关良的戏曲人物画创造了一种独特的审美经验,纸上观戏。
它不同于剧场观戏的声光裹挟,也不同于卷轴卧游的悠然神往。前者是被动接受,后者是空间徜徉。纸上观戏介于其间,召唤一种更主动的观看。观者观看画作,也是在纸上观戏,于静态纸面之上重构完整的动态舞台。这一经验的生成,可从接受美学加以阐释。
左:关良合家照
中:在日本时候的关良
右:在日本东京关良练习小提琴时留影
要理解这种纸上观戏的审美经验何以生成,有必要回溯关良的艺术道路。他1900年生于广东番禺,1917年东渡日本系统学习西画,深受后印象派与野兽派影响。1923年归国后任教于上海多所美专,画风融合西方现代主义表现手法,色彩造型大胆而新颖。
真正改变他艺术走向的,是他自幼对京剧的痴迷。他11岁时随家人从广州迁居南京,住在“两广会馆”,会馆里有一个小小的戏台,他常到那里看京剧演出。在《关良回忆录》中他写道:“由于小时候受南京‘两广会馆’小舞台的熏陶,我对京剧特别有好感。”他不仅看戏,成年后在上海任教期间更拜师学戏,吊嗓子、摆功架、登台串演,身体性参与使他悟得戏曲身段流转间的动态逻辑。
左:1935年广州市立美术学校西洋画系第十届毕业纪念合影
右:1924年在上海宁波同乡会举办联合画展。前排右起:关良、陈抱一、许敦谷,后排右起俞寄凡、洪野合影于展会场
抗战时期油画材料供给匮乏,他进一步深耕水墨淡彩表现戏曲人物,1942年于成都举办个人画展,获郭沫若撰文盛赞,自此奠定近现代水墨戏曲人物画开创者的地位。此后数十年,笔墨日臻纯熟,终成一代大家。正是这番从油画到水墨、从现代到传统的跋涉,生成了纸上观戏的独特美学。
关良画面最突出的特征是极简与稚拙。秃笔缓行,逸笔草草,人物全无比例,乍看如儿童涂鸦。但这种简约绝非技法不足,而是他主动的艺术取舍。他主张“用十笔改为五笔”,“把繁琐的东西概括掉”。他曾说:“画戏不是画舞台上的实景,而是画‘戏’本身”,因而一切与戏无关的细节均可舍弃。
中:关良与庞薰琹、江丰、林风眠等下乡体验生活前的合影(关良左起第4位)左:关良与浙江绍剧团六龄童等剧组人员合影。后排左起杨华生、十二龄童、关良、六龄童、尹桂芳、徐玉兰;前排左起范瑞娟、袁雪芬、傅全香等(摄于1981年)
右:关良、顾卓英夫妇与戏剧大师俞振飞(左二)、童芷苓(左四)合摄于70年代
从接受美学看,此即伊瑟尔所谓“空白”。不画完整舞台,不画繁复砌末,不画逼真五官,这些空白迫使观者调动自身戏曲知识去“填补”。画面越简,召唤越强,观者参与的程度也越深。
动态传达是核心难题。二维平面的静态画作何以承载流动的四维时空?关良的解法是以静写动。
画中人物虽定格于戏曲“亮相”一瞬,观者却能脑补亮相之前的身段动作,根源在于关良对戏曲表演程式烂熟于心。他深知每个亮相都是前一动作的凝聚、后一动作的蓄势,比如武生提刀亮相,那刀锋的方向、眼神的朝向,已然暗示了方才的厮杀与接下来的交锋。
空城计 中国画 68cm×44cm 1982年
武剧人物图 中国画 69cm×46cm 1982年
贵妃醉酒 中国画 69cm×46cm 1980年
贡布里希阐释过图像观看中观者主动参与的内在机制,关良将这种视觉参与推至极致。观者须在脑中补全从上一个动作到亮相、再从亮相到下一个动作的完整过程,画中人物便在观者的想象中真正“活”了起来。
点睛之笔最为精微。关良将点睛留到最后,因戏曲里“看、瞟、盯、瞧、观、见,全凭一双眼睛”。
武剧人物 中国画 尺寸不详 1957年
霸王别姬 中国画 尺寸、年代不详
孙悟空大闹天宫图 中国画 45cm×44cm 20世纪70年代
白水滩 中国画 32cm×34cm 20世纪50年代
不同人物、不同场合,眼神各有分寸,武松的怒目、虞姬的哀婉、鲁智深的洒脱,皆在几笔之间分出神采。寥寥数笔勾勒的眼神成为叙事焦点,既是人物的情感出口,也是观者走入剧情的入口。观者与之对视,便仿佛听见了锣鼓点,看见了台上的一招一式。
纸上观戏因此可理解为“想象性在场”。观者被画面召唤而参与意义建构,又被导向具体情节时空,非任意漫游,而有方向地“观看”一出戏的某个瞬间。意义不在画面之中,也不在观者心中,而在两者相遇刹那生成。
这种在场感,既不同于剧场的感官冲击,也有别于传统山水画的静观神游,它是一种介于沉浸与间离之间的独特体验。
白蛇传 中国画 33cm×33cm 1961年
蒋干盗书 中国画 29cm×33cm 20世纪60年代
关良戏曲人物画要求观者具备戏曲知识储备,不识剧情、不解行当,便难进入画面所召唤的叙事世界。知识门槛使之从普适审美体验转变为专业性观看,预示现代艺术中观者角色的深刻转变:观者不再是意义接收者,而是共同生产者。
值得注意的是,这种转变并非取消审美愉悦,反而因主动参与而获得更强烈的满足感。关良以稚拙之笔,搭建起从观画到观戏、从被动静观到协同共建审美意义的桥梁,而桥梁面向观者的这一端,永远要求观赏者主动补足画面未尽之意。
花鼓图 中国画 108cm×36cm 1936年
花鼓图 中国画 108cm×36cm 1936年
新安驿图 中国画 67cm×45cm 1980年
左上:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右上:四部探母 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左下:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右下:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左上:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右上:关公夜春秋 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左下:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右下:宽虹关 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左上:问樵闹府 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右上:打花鼓 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左下:戏剧人物 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右下:黄天霸 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左上:宝蟾送酒 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右上:十三妹 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代左下:界牌关 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代右下:四进士 中国画 18cm×15cm 20世纪40年代
(图片皆采自《关良》,上海人民美术出版社,2009年)