摘要：出土宋金元词曲文本新文献，首先可以补正断代词曲总集库存，新辑词曲作品共计词调7个、宋金元词11首，曲调4个、金元散曲6首，既有范仲淹、元绛、张弘范、姚燧、赵孟頫等可考作家之作，也有大量不见于传世文献记载的佚名氏之作。更重要的是可以借此新材料研讨诸如宋词在金元时期的传播接受情况、金元时期词作能否“入乐”歌唱、词曲共生并存等词曲史上的重要学术难题。

关键词：出土词曲金元词乐词曲共生

二

题目：中国台湾传统剧场建筑形制及演剧民俗述略

作者：邓弟蛟李雨

摘要：台湾地区现存四处传统剧场主要集中在北部和中部，是研究中国传统戏剧传播发展的重要史料。台湾地区剧场的营造活动受福建地域文化影响深远，空间布局受建筑文化属性制约，戏台装饰精巧华丽。台湾地区的演剧缘由有岁时节令、神灵祭祀、人生仪礼和“罚戏”。演剧内容以“七子班”演出歌颂男女爱情的剧目最受欢迎。

关键词：台湾传统剧场剧场形制演剧民俗

三

题目：陵川小义井村玉皇庙舞台题记考略

作者：杨彩红

摘要：陵川县小义井村清时即为当地“义长”村，玉皇庙位于该村中心位置，属当地社庙。玉皇庙舞楼后台题记数量较多，保存状况较好，其中可辨认剧目有192个，见诸记载者155个，所题剧目偏向含武戏的历史演义剧与忠奸斗争剧，其剧种涉及上党梆子、豫剧、皮黄、秦腔、秧歌等。题记所载演剧时间与规模揭示了演戏时的两种缘由，一为祭祀玉皇，二为纪念大事。题记揭示了晋、豫两地依托相邻地理、商路贸易及方言亲缘形成的戏曲文化交融，尤其是上党梆子与河南梆子通过白陉古道的传播互动。根据书写形式不同，可将题记分为“戏单”式题记与“随笔”式题记，两者各自特点不一，有时还会结合在一起，可阐发对题记本体研究的新思考。

关键词：玉皇庙戏楼舞台题记

四

题目：论引戏不持竿，末泥不执扇——戏曲文物图像释说献疑

作者：董酌交

摘要：关于引戏、末泥与戏曲文物图像的对应关系，学界存在相反观点，但都认可王国维所提“引戏源于引舞”的论断。引舞所持比较灵活，通常为旗类、乐器类仪物，但几乎不可能是竹竿。宋杂剧和队舞同场献艺、穿插融合、统一调度，具有充分的交流环境和互鉴条件，其中宋杂剧的“引戏”与队舞的“引舞”在身份、伎艺与职能上皆大同小异，这显示出“引舞”启发“引戏”创设的极大可能。“引戏”“引舞”之间的高度相关性和相似性，为“引戏源于引舞说”提供了有力论据。基于此，可回到戏曲文物图像，论定“引戏”究竟为谁：其乃与“引舞”形象十分接近的脚色，不持竹竿，而以辅助“分付”的“扇子”“手绢”为代表性道具。关于这场聚讼，可作出“引戏不持竿，末泥不执扇”的定评。

关键词：引戏末泥戏曲文物宋杂剧

五

题目：装孤色考论

作者：陈佳宁

摘要：装孤是宋代五种脚色之一，戴展脚幞头、手执笏板的官员装束是其基本形象。装孤源于唐代参军戏中的参军一色，参军有打诨和不打诨两种类型，打诨者为主角，不打诨者为配角，装孤正是从不打诨一脉发展而来的。北宋时，装孤只能担任配角，在杂剧表演中处于次要地位，时至南宋和金，装孤的地位得以提升，在某些剧中甚至可以担任主角。至于装孤在后世的演变，对比元刊和明刊的元杂剧就可发现其轨迹。装孤在元刊本中延续了宋金时的特点，在明本中却几近消失，这是由于装孤所扮人物过于单一，而晚出的外色与装孤的职能极为接近，在脚色更替的过程中，外色吸纳了装孤扮官的职能，装孤最终成为宋元杂剧的遗迹。

关键词：装孤参军扮官外脚色

六

题目：从相思画谱到始迷终悟——金批《西厢记·惊梦》考论

作者：雒易寒

摘要：《西厢记·惊梦》折在金批本前的各刊本中，通常被解读成崔、张的一场相思情梦，并由此衍生出《惊梦》为传情极笔，梦结优于荣归的说法。然而金圣叹通过改动文本，增加引导性批语等方式，将批改后的《惊梦》折转变为张生从情迷到醒悟的梦觉之旅。本文关注金批本的深文曲笔，探究其何以成功扭转情梦。

关键词：金圣叹《西厢记·惊梦》异文

七

题目：孔尚任的《春秋》学思想与《桃花扇》

作者：王宁甄洪永

摘要：《桃花扇》追求史学真实，却没有贯彻到底，对明清鼎革的书写实际上呈现出虚实结合的艺术品格。学界已经将虚实细节进行了对比，却没有揭示出深层的文化动机。实际上，此动机即隐藏在孔尚任的《春秋》学思想中。身处清朝上升期的孔尚任，对爱新觉罗·玄烨及清王朝的赞同认可，是《桃花扇》展开明清鼎革书写的根本前提。《桃花扇》将清朝描绘为“诸夏”，将多尔衮赶走李自成视作为崇祯帝报仇，实现了清王朝的合法性论证。出于《春秋》学为尊者讳的心理，《桃花扇》不可能客观书写史可法、杨龙友的抗清之举。为了追求真实性品格，孔尚任不惜改动甚至虚构了艺人群体的行动，并进行了系年，此举反而增强了《桃花扇》的虚构性。

关键词：孔尚任《春秋》学《桃花扇》虚实相生

八

题目：清代档子班起源与早期展演形态考辨

作者：姬毓

摘要：作为清代京师梨园戏班中的表演群体，档子班的初始展演形态却以小曲唱述为主，而非后世的戏曲剧目。且与晚清档子班多属女戏不同，早期档子艺人则以妙龄男童为主，因其侑酒之时以色侍人，往往为人所侧目。关于档子的起源，历来言人人殊，有“秧歌起源说”“老儿当起源说”“排当起源说”“档册起源说”等诸种。事实上，“档子”一名虽见于康熙朝，其初始之时却孳乳于晚明京师小唱群体。此类小唱于万历前后臻于极盛，然因佐酒、唱曲与男风身份，至明末则在官府悬禁与民变冲突中逐渐匿迹，转而以“花档”等新面目征逐于清初歌场，成为早期档子班的直系来源。

关键词：清代档子班起源演艺形式小唱

九

题目：天一阁藏《旧编南九宫谱》考述

作者：魏洪洲

摘要：天一阁博物院藏有《旧编南九宫谱》一种，为明嘉靖二十八年（1549）蒋孝序刻本，内容与其他版本多有不同。经考察，该本曾是藏书家朱鼎煦之旧物，与南京图书馆所藏蒋孝序刻本属初刻与重修的关系。其中，南图本是初刻本，天一阁本是重修本。重修本又是沈璟修谱之蓝本，可知其刊行时间应在万历之前，修订工作可能由蒋孝主持。另外，台北故宫博物院等所藏万历刻本之祖本是初刻本，非重修本。

关键词：南曲谱旧编南九宫谱版本

十

题目：昇平署藏《新编绘图三国志》鼓词考略

作者：靳浩然

摘要：《新编绘图三国志》是一部三国题材长篇鼓词，因受市场欢迎而传本甚多。以往研究多集中于民间传本，对清宫昇平署藏本关注不足。以昇平署本为中心，通过文本细读与版本校勘，发现其内容改编自毛宗岗本《三国演义》小说，其故事与思想倾向皆承毛本，但部分情节似别有所本，反映曲艺作品复杂的文本来源与成书过程。然后比较其与清末民初上海书局本《绘图三国志鼓词》的关系，认为二者有共同祖本。最后，聚焦昇平署藏本的入藏过程和性质，通过比较方法，推断昇平署本系宫廷自书坊购入并抄写收藏；经与车王府本对比可见，昇平署本文辞雅驯，有别于场上之本，性质上应属清中叶后流行的“拟鼓词”作品。

关键词：《新编绘图三国志》三国故事鼓词昇平署

十一

题目：日本稀见戏曲文献《清朝杂剧扮装图》考论

作者：林杰祥

摘要：《清朝杂剧扮装图》收录中国戏曲人物彩色绘图14幅，各图皆有题诗，并注释说明脚色涵义和演出形态，是日本现存较早的中国戏曲图像专书。此书应是日本画师仿照清代中国戏画加以调整、改造而成，具有明显的日本绘画风格，其成书时间当在江户中后期至明治初年。《清朝杂剧扮装图》整体形态古朴简约，在图像风格、服装道具、脸部化妆、演出形态等方面与国内戏曲史记载和清代中国戏画颇为不同，具有重要的史料价值。《清朝杂剧扮装图》反映出日本人对中国戏曲脚色的认知具有“格义比附”“理解错位”“信息讹误”“称谓杂糅”等特点，对中国戏曲脚色的接受和使用具有较强的主观性。

关键词：中国戏曲图像日本稀见文献清朝戏曲脚色传播接受

十二

题目：米兰昂布罗修图书馆藏《郭华》残叶初探

作者：刘海燕

摘要：米兰昂布罗修图书馆收藏了不少珍贵的东方文献，其中有少量中国古籍，其中S.Q.V.VIII.15-5-2为两叶中国古代戏文残叶。初步考证，此为《郭华》戏文残叶，明刻本，刊刻地可能是福建。《郭华》残叶是意大利所藏较早的中国古代戏曲文献，约为17世纪传教士从中国携归或寄回。通过对其版本和文本形态进行细致考察可以确定，《郭华》残叶体现了郭华戏演变进程中的闽地化特点。《郭华》残叶的发现与进一步研究，也可看出意大利汉学家对中国古代戏曲的认知与接受。

关键词：米兰昂布罗修图书馆《郭华》残叶闽地化

十三

题目：广州近代四大商业剧场始建年代及创建人考辨——兼说如何整理、采用口述史料

作者：康保成

摘要：以往对广州近代商业剧场的研究严重滞后，对一件口述史料的依赖使得学界内外以讹传讹、三人成虎。经考证，刘学询1885年建成的“刘园”始用于商业性演剧。此外专营商业演剧的“四大戏院”依建成顺序是：1.商人“许某”承建的南关戏院；2.商人李鸾章承建的河南戏院；3.官方兴建的西关乐善戏院；4.官方兴建的东关戏院。已有百万人口之众的广州，其商业剧场的兴建不仅落后于上海，也落后于当时仅有十几万人的香港。这和官府对商业剧场的压制有关。20世纪五六十年代，一批文化程度较低的戏剧老艺人以口述的方式回忆自己的从艺经历，多数疏于查证。口述史的写作应摆脱“我说你写”的录音机式的写作方式，而用严谨的治学态度，下功夫多方求证，尽可能客观、准确地再现历史真相。

关键词：广州商业剧场戏院口述

十四

题目：四川民间现存七幅清代花鼓戏图像考释

作者：吴丽何光涛

摘要：四川自贡、内江、绵阳、雅安等地的四处古建筑上现存有七幅清代花鼓戏图像。这些图像的内容在演员构成、身段造型、道具使用等方面都具有花鼓戏程式化的共同点，但又因所在建筑的性质不同或雕刻的具体位置各异，而在具体表演或观演内容、演员服饰、构图形式等某方面呈现出各自的独特性。它们虽然数量较少，但对研究清代四川花鼓戏的演员装扮、道具使用、观演习俗等方面都具有重要的价值，同时也对研究川剧和民间歌舞具有一定的作用，是不可多得的戏曲文物资料。

关键词：四川花鼓戏木雕石雕

十五

题目：从京剧到桂剧：论欧阳予倩《梁红玉》的跨剧种创编

作者：闫春

摘要：欧阳予倩在抗战背景下创作了著名的京剧作品《梁红玉》。该剧在剧本传播与舞台排演中经历了期刊本、单行本与全集本等多种载体形态的版本变迁，各版本形成的《梁红玉》文本群，呈现出由京剧至桂剧的形态差异，纵向展现出作者跨剧种创编思想与举措，在舞台说明、剧本体例、情节冲突、人物塑造、唱腔念白、场面调度等方面更趋完善。《梁红玉》作为抗战剧创作的典范之作，贯通了戏曲与话剧、京剧与地方戏的艺术界限，提升了戏曲艺术的舞台呈现，推动了戏曲的现代化转型，至今仍具实践意义。

关键词：欧阳予倩梁红玉桂剧版本戏曲创编

初审 || 公蒗蒗

复审 || 郝成文

终审 || 吕文丽