1974年,中国京剧院根据1955版老电影《平原游击队》改编的现代京剧《平原作战》被拍成电影,在全国上映后获得成功,好评如潮。当时还有一部对55版《平原游击队》进行翻拍的彩色故事片却不成功,甚至基本上没有给人留下什么印象,为什么同一文艺体制下、同一创作环境中,前后推出的这两部改编作品,结果会反差这么大?
从艺术创作规律来看,京剧《平原作战》将电影的写实影像转化为京剧的写意程式,本身构成了“陌生化”的过程。“陌生化”是俄国文艺理论家什克洛夫斯基提出的著名理论。《平原作战》的改编创作中有两个“陌生化”:
一是把大家熟悉的历史故事从电影里抽离,用京剧的方式重新演绎,这一个“陌生化”,让观众产生新奇感和观看期待;
二是用京剧的写意程式去讲述平原抗战故事,旧的程式被赋予了全新的、临时的意涵,本身就是对原有程式的“陌生化”,让观众看到的是新唱腔、新武打、新舞美,这种既熟悉又新鲜的戏曲美感,就是“陌生化”最大的魅力。
74版翻拍的《平原游击队》,就缺少这种“陌生”感,故事、人物,观众都太熟悉了,55版老电影的镜头表现力、演员的出色表演早已深入人心,先入为主,客观上就让翻拍片陷入了“原版焦虑”的艺术陷阱,就是与原片直接比较,必须超越原版或至少是持平,才能获得认可,当它在镜头表现、演员表演等方面均不如原版,就会导致口碑崩塌。