《弘道园村志》161:文化传播·戏曲文化(一)

《弘道园村志》161：文化传播·戏曲文化（一）

第一节 传统戏曲

自古以来，看戏是人们主要的休闲娱乐活动之一。本村流传的戏曲主要是蒲剧、眉户等，秦腔偶尔有演出。村民最喜欢的是当地的蒲剧，每逢过春节和遇重大喜事，村里都要请戏班子唱戏。喜欢看戏的村民比比皆是，一些精彩的传统剧目百看不厌，能够唱上几段的村民也不在少数。

蒲剧

渊源

蒲剧，原名“蒲州梆子”。蒲剧是一种古老的民间戏曲，兴起于古蒲州一带，形成于明代嘉靖年间，盛行于清代。明清时代，晋商遍布全国，主要分布于长江以北各地，并建立会馆，蒲剧戏班也随之走遍这些地区。京津一带分不清秦、蒲两地语言和腔调，故将蒲州梆子称之为“晋腔”、“山陕梆子腔”，又因唱腔尾音上挑，又称“勾腔”。陕西称之为“东路戏”，山西省北、中部称之为“南路戏”，晋南当地称为“大戏”或“乱弹”。

中华人民共和国成立后，定名为蒲剧。蒲州梆子，是晋南地区流行的主要剧种，也是北方梆子戏的鼻祖。

《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》前言中说：“北方的梆子腔，现据所知的历史事实，是在山西与陕西交界的地区蒲州与同州之间形成的，当时称为山陕梆子，流入关中后衍变为秦腔，到晋北就成为北路梆子，到晋中就成为中路梆子。由晋北传入北京和河北，就成为河北梆子。梆子腔传入河南，与河南原有的地方戏交流融合，就衍变成河南梆子。从河北继续往东，形成山东梆子。”

特点

唱词、念白基本使用蒲州方言，是蒲剧的一大特点。蒲剧念白，分为话白（以蒲州官话为准的道白）、韵白（讲究声调韵律的念白）、对子（两句）、诗（四句）、片（八句）和干板（词句整齐有韵的快板），以五弦乐伴奏，十分讲究语调的抑扬顿挫、语气的高低起伏、语速的松紧快慢，具有十分和谐的节奏感，至今尚有“京韵蒲白”之说。所以，在蒲剧流传之后，“清末民初的北路梆子、中路梆子乃至河北梆子，要学蒲剧，首先要‘请蒲师，教蒲白’。即使在运城临汾两地，也只有永济、临猗、万荣、芮城、盐湖区等县区，学蒲剧不用过语言关，张口即是蒲白。’其他地方的演员，‘如不过好语言关，不认真学好蒲州方言，是不可能唱好蒲剧的。’”

行当

同治年间，确定蒲州梆子的角色行当为生、旦、净、丑四大行。在此之前，还有外和末行。传统称为生、旦、花脸三大行。在三大行中，又分为十三小行。其中，生，分为：老生、胡子生（须生）、小生（生角分为文生、武生、娃娃生）、二生（兼娃娃生）；旦，分为：老旦、正旦（青衣）、小旦（包括花旦）、彩旦（丑旦）、武旦（小打扮，重武打）、刀马旦（身扎大靠，唱、做、打、舞并重）；花脸，分为：大花脸（即大净，分为花脸、白脸、黑脸、红脸、净脸）、二花脸（即二净，分为架子花脸、武二花脸、毛头花脸）、三花脸（即丑，分为文丑、武丑，文丑又分为大丑、小丑）。另外，还有：四卒即四流成（代公公、龙套）；武行四人（代校尉、男苗子）；杂四人（专演丫鬟、彩女、女苗子、院子等）。

在蒲州梆子中，称胡子生、正旦、小生、小旦为四柱。正旦、小旦更是蒲剧中的主要行当，有“一旦挑八角”之说，要求演员能唱能做，能文能武，各有拿手好戏和惊人绝技。同时，按照演员的技艺高低及在观众中的影响，又分为头套、二套、零碎三类，头套演剧中主要人物，二套演次要人物，零碎应杂。

脸谱

蒲剧脸谱，构图、色彩、线条，简洁朴素，活泼明朗，富有装饰性和趣味性。脸谱多用红、黑、白（又称粉）、绿、紫、灰、金等。一般情况，红用于忠，黑用于直，白用于奸，绿多用于绿林好汉、草莽英雄、神鬼、妖怪，金多用于神仙、妖。

丑行脸谱，大体分为大三花脸、小三花脸、老三花脸，分别表现正直憨厚、滑稽可爱和奸诈阴险。其区别，主要在于鼻梁上所画白色的面积、形状和底色的不同，以及眼、眉、嘴的不同勾画。

生、旦也有少数采用脸谱的。小旦、正旦：必须画眉描眼，施粉涂胭脂画口红，比较讲究。小生、须生，只用干黑画眼描眉，脸上、眉心稍擦干红，不施脂粉。

影响

蒲剧是山西四大梆子（蒲剧、中路梆子即晋剧、北路梆子、上党梆子）中最古老的一种。唱腔既有慷慨激越、粗狂豪放风格，又具有婉转柔和、细腻缠绵的特点，唱词用语的音韵以蒲州方言为主，深受当地人喜爱。其他三大梆子的形成与发展，均受其影响，因而蒲剧被称为山西四大梆子之首。此外，蒲剧还对河北梆子、山东梆子、徐州梆子等产生一定的影响，因而又被尊为梆子鼻祖。

剧目

蒲剧的剧目有本戏折子戏500多个，分别以唱、念、做、打取胜的剧目均有。很多剧目，村民耳熟能详，故事情节，演员优劣，谈起来头头是道，津津有味。如：《挂画》《舍饭》《西厢记》《麟骨床》《柜中缘》《四进士》《意中缘》《三上轿》《火焰驹》《下河东》《港口驿》《空城计》《金沙滩》《牧羊圈》《苏三起解》《三娘教子》《鞭打芦花》《赵氏孤儿》《狸猫换太子》《周仁献嫂》《打神告庙》《薛刚反唐》《目连救母》《杨门女将》等。

演员

村民熟知的著名演员有：王存才、王秀兰、王天明、阎逢春、“十三红”张庆奎等。王存才主演的《挂画》，王秀兰主演的《杀狗》《西厢记》《窦娥冤》，王天明主演的《空城计》，张庆奎主演的《徐策跑城》，唱、念、做、打无不细腻精致，人物刻画生动毕肖，脍炙人口，为村民津津乐道。王存才演花旦，以高超灵巧的“跷功”刻画角色，表达人物感情，堪称绝技。张庆奎十三岁随戏班在韩城唱戏时，一出《杀庙》唱红，同州府（今大荔）有位前清进士，特意为张庆奎题诗“少入梨园苦用功，十三赢得满台红。”从此，“十三红”之名誉满黄河两岸。

王秀兰饰演《杀狗》中的焦氏和《西厢记》中的红娘，表演细腻，神态动作准确到位，把焦氏、红娘、窦娥都“演活了”，成为村民最为赞赏的演员。

剧团

在当地剧团中，影响最大的是1948年7月成立的永虞县虹光蒲剧团。1950年4月永虞分县，改称永济县虹光蒲剧团。1958年11月20日，永济、临猗、解虞、安邑四县合并为运城县，虹光蒲剧团接受改制，称为运城县戏曲公社（蒲剧团）。1961年复置永济县，永济县虹光蒲剧团恢复旧称。1967年曾一度改称红光蒲剧团。1994年永济撤县设市，更名为永济市蒲剧团。虹光剧团名家荟萃，经典剧目较多，新秀不断，久盛不衰，在当地的群众中影响很大。

眉户

眉户，是陕西省和甘肃省的主要汉族戏曲剧种之一，盛行于关中和陇东、陇中一带。山西、河南、湖北、四川、宁夏等部分地区也有流传。晋南地区以临猗眉户最为有名。眉户的发展，早期在农村乡镇，是群众“自乐会”坐唱的清曲、小曲，内容多是民间生活故事。长期以来，眉户以小戏为主，在民间一直保持既无衣饰装扮，又无动作表演，全无白口，只有一唱到底的清唱形式。伴奏乐器是以三弦为主，板胡、海笛相辅，后又逐渐加入二胡、打琴（即扬琴）等。主要传统曲目有《张连卖布》《表花》《刺目劝学》《李彦贵卖水》《闹书馆》《古城会》《寡妇验田》《屠夫状元》等。

清代嘉庆道光年间，在陕西有人把唱曲与民间秧歌、社火相结合，以小调曲子为主，发展成为小戏，即“眉户戏”，并逐步由“地摊子”搬上舞台，陕西的眉户多借鉴秦腔，山西的眉户多借鉴蒲剧。新中国成立以后，临猗县成立眉户剧团。所以，在本村，一般称眉户为“临猗眉户”。

（摘自《弘道园村志》）