晋腔晋韵 锣鼓铿锵
晋剧的声腔 晋剧声腔主要为梆子腔，另辅以一部分腔儿、曲子。唱腔音乐结构为板式变化体，音乐风格高亢激越，又不失清新委婉。基本板式有六种。
[夹板] 一板一眼，既可叙事，也可抒情，通常用于人物感情不太激烈比较平静的场合。
[四股眼] 一板三眼，是晋剧唱腔中最缓慢、旋律性最强的一种板式，适宜在平静的情境下抒发人物的内心情感。
[二性] 有板无眼，是晋剧中最机动灵活，使用最方便的一种板式。长于叙事，也可抒情。
[流水] 有板无眼，是晋剧中速度最快，节奏最紧的板式。唱腔激昂慷慨，热情奔放，多用于紧张激烈或争论的场合。
[介板] 介板的速度、节奏自由，适用于激愤、悲哀的情绪。
[滚白] 无板无眼，是晋剧中唯一不用梆子击节的板式，是一种如泣如诉、似说似唱的朗诵调，可以表现极度悲痛的感情。
晋剧的传统过场曲牌 已知的共有五百三十九首，分丝弦曲牌和唢呐曲牌两种。节奏分为慢、中、快三种。一般用于配合演员的身段动作和渲染气氛。
晋剧的锣鼓经 传统文场“四大件”有：呼胡、二股弦、三股弦、四股弦；武场有鼓板、梆子、大吊锣、饶钹、手锣、铰子等等。艺人说：“呼胡、三弦是肌肉，二弦是骨头，四弦是筋。”现在舞台上，这些传统器乐又在此基础上，加入了西洋管弦乐器、电子乐器。丰富了音色，加强了剧情的表现力。
晋剧唱腔的不断变革创新 随着时代的进步和观众审美情趣的变化及其它艺术形式的浸润，晋剧在保留蒲州梆子慷慨激昂的基本特色基础上，进一步加强了婉转细腻的抒情风格。使旋律更婉转、流畅，曲调更优美、亲切，道白更清晰、好懂。尤其丁果仙、丁巧云、牛桂英、程玉英等一批女演员的加入，打破了晋剧历来的“乾旦”体制，晋剧唱腔有了一次大的飞跃，因而更为广大观众喜闻乐见。
丁果仙以情设腔、兼收并蓄；牛桂英深沉厚实、清柔优雅；程玉英华丽俏美，形成“嗨嗨腔”。中年晋剧表演艺术家王爱爱甜美清纯、韵味醇厚，自成“爱爱腔”。晋剧艺人出身的著名歌唱家郭兰英，自小学戏，后参加部队文工团。她演唱的《白毛女》、《我的祖国》（电影《上甘岭》插曲）、《人说山西好风光》等经典歌曲，是吸收晋剧等艺术元素的“流板花腔”，听她的歌，总能让人闻到一缕淡雅馨香的“醋味”。她那独特的唱法，让静态的晋腔晋韵，如千年流淌的黄河、汾水，沁入人心，余韵无穷，成为歌坛一道别致的风景。
晋剧名家 灿若星河
晋剧源远流长，剧目众多，造就了一大批永驻艺林史册的名角。晋剧科班培养出的第一批科班艺人有编织小生乱弹创造五声音阶的“三儿生”孟珍卿，有即兴编词赋曲的青衣“天贵旦”王春元，有唱做念打俱佳、教习授艺有方的须生“说书红”高文翰，有人称“一句定太平”唱腔取胜的“盖天红”王步云，有以演昆曲戏《草坡》、《嫁妹》而享盛名的“狮子黑”乔国瑞等等。
丁果仙 是当代生行中最著名的代表人物，人称“晋剧须生泰斗”。她是中路梆子第一个坤角须生，是一位艺术造诣深厚的杰出的晋剧表演艺术家。丁果仙从不墨守成规，而是博采众长，从表演、唱腔、念白等方面，对晋剧艺术进行大胆的创造和革新。她的唱腔“以字行腔，以情设腔”一改多年来“哪衣呀哈”的拖腔唱法。她的表演生动传神，行腔的疾徐轻重，面部的细微表情，语调的严格控制，节奏的适度把握，身段的巧妙配合，形成了个性鲜明的表演风格，开辟了晋剧生行表演中的一个重要流派——丁派艺术。1934年，丁果仙等带团赴京、津、沪献艺，轰动一时。
上海百代公司还为丁果仙灌制了唱片，誉之为“晋剧须生大王”。 丁派代表剧目有《打金枝》、《走雪山》、《空城计》、《四进士》、《蝴蝶杯》、《芦花》、《教子》、《卖画劈门》等。其中《打金枝》一剧参加全国第一届戏曲观摩会演，丁果仙荣获一等奖，并由长春电影制片厂拍摄为舞台艺术片。
1998年，由芦润泽、武承仁、梁枫编剧，史践凡执导的十集电视连续剧《丁果仙》，由李德彪、赵爱斌、纪丁创作，雷守正导演的新编晋剧舞台戏《丁果仙》，均真实反映了丁果仙锲而不舍的戏痴精神和德艺双馨的人格魅力。丁果仙不但是一位在晋剧发展史上具有里程碑意义的代表人物，还是一位有高度事业心和责任感的晋剧艺术教育家。
建国后在人民政府支持下，她创办了太原市戏剧学校，担任校长亲自授课。她的亲传弟子马玉楼、张鸣琴、刘汉银、刘宝俊、白桂英、武忠、闫慧贞等，如今都是国家一级演员、著名晋剧表演艺术家。
牛桂英 五十年代以来，在山西观众心目中最受推崇的晋剧名家是丁、牛、郭、冀。牛桂英的唱、念和表演剔除了历代男旦声腔的痕迹，创造性地发展了晋剧旦角的女声声腔，从发音、吐字、行腔等方面都形成自己独特的风格。 “牛派”唱腔的主要特点是华而不浮、沉稳质朴、婉转缠绵、依腔贴调、紧扣板眼。代表剧目有《打金枝》、《三击掌》、《算粮》等。
郭凤英 是晋剧生角继老三儿生孟珍卿之后，又一位在晋剧舞台上卓有成就的晋剧表演艺术家，她不但继承前辈的艺术精华，而且有创造性的突破，形成了自己的风格。代表剧目有《小宴》、《打金枝》、《小别母》等。
冀美莲 著名小旦演员。她的表演华丽多彩，雍容大度；唱腔以多变的花腔见长；她的念白字准音清，柔美甘甜，韵味隽永。代表剧目有《凤仪亭》、《百花赠剑》、《洞房》等。
花艳君 晋剧舞台上一位卓有成就的青衣演员，擅长悲戏。她唱、做、念具佳，，善以声腔抒发角色的内在情感，刻意求新，是“花派”艺术的特点之一。代表剧目有《三上轿》、《二堂舍子》、《孔雀东南飞》等。
王爱爱 是解放后成长起来的晋剧青衣精英。她有一付得天独厚的好嗓子，高昂、清亮、甜美。她吸收牛桂英风格，借鉴郭兰英唱法，灵巧多变，高低自如，特别是唱腔尾音的润腔，在晋剧旦行中，独树一帜，形成晋剧旦行中一个崭新的流派“爱爱腔”，是至今活跃在舞台上的“金嗓子”。代表剧目有《打金枝》、《算粮》、《金水桥》等。
田桂兰 是五十年代太原市戏剧学校培养出的第一班毕业生。她的功底扎实，戏路宽广，以做工见长。既能演华贵公主，又能饰小家碧玉，突破了一门一路的局限，是晋剧爱好者十分喜爱的晋剧表演艺术家。代表剧目有《打金枝》、《含嫣》、《喜荣归》等。
《打金枝》剧照 从左至右田桂兰、王爱爱、阎惠贞、郭彩萍
在当今晋剧界，太原市实验晋剧院是全省重点剧团之一。由建国后创办的太原市戏剧学校历届毕业生组成，该团阵容齐整、行当齐全、文武兼备、功底扎实。50年代毕业的第一批科班生，都已是享誉晋剧界的一代戏剧名家。其中，常被人们提起的“六大员”，更是为广大观众津津乐道。
博采众长的武忠 是丁果仙的亲传弟子。他博采众长，借鉴兄弟剧种唱法，根据自身嗓音条件，扬长避短，运用真假声合唱，形成独特的男须生唱腔，首开晋剧老爷戏先河，为晋剧须生男演员开辟了一条新路。他在《跑城》中的帽翅表演，《古城会》中的关羽造型等，都不单是特技的展现，更是刻划人物情感，反映角色心理变化的完美艺术功力。
英俊小生郭彩萍 其表演神姿帅气、灵动脱俗，唱腔宽厚流畅，甜美嘹亮。尤其她的经典剧目《小宴》中的翎子功表演，传情达意，挥洒自如，让人观后赏心悦目，称奇叫绝。
激情须生李月仙 她的表演充满激情，程式运用自如，行腔用颤音装饰，节奏鲜明。看她的《杀驿》总是让人目不暇接、叹为观止。那多而不烦、花而不乱、娴熟自如、干净利落的髯口功，将剧中人吴承恩情感的起伏变化，展现的淋漓尽致。
文武双全高翠英 她以娴熟的武功和朴实细致的表演，完成了唱、做、念、打都很吃重的戏，她在《凤台关》和《三关点帅》中的表演，无论靠旗打出手，还是跑园场时的“水上漂”，都令人叫绝，是当今晋剧舞台上少有的刀马旦。
丁派传人阎惠贞 是丁派弟子的佼佼者，在唱腔方面造诣精深，充分发挥了自己富于弹性的音韵优势。在《空城计》中所唱的“稳坐堞楼”一段，将诸葛亮临危不惧、沉着稳健的智者风度描绘得淋漓尽致。在《详状》中姚达的大段念白，使观众如临其境，如见其人，达到了唱念的和谐统一。
阎惠贞在《空城计》中饰演诸葛亮
作派稳健白桂英 她吐字铿锵，喷口有力，嗓音宏亮，作派稳健。《走雪山》、《交印》、《蝴蝶杯》等戏的演出都颇有丁派艺术的风韵。
实验团不仅有“六大员”，还有晋剧名花脸薛维艺、张嘉盛等，他们在晋剧传统唱腔基础上，揉进京剧“袁派”等声韵和演唱技巧，为晋剧花脸唱腔上走出了一条新路，这里不一一赘述。
改革开放以来，戏剧事业有了长足发展，晋剧新秀人才辈出。在全国，山西是摘得“梅花大奖”最多的省份，仅太原市实验晋剧院就有郭彩萍、高翠英、谢涛、武凌云、胡嫦娥五个 “梅花奖”得主，王春梅一位“梨园春”金奖。
杰出新秀谢涛 师承李月仙，吸纳歌舞、话剧等兄弟剧种养份。有较高的综合艺术素养。她的唱腔优美动听，既有唱歌的现代化元素，又不失梆子腔韵味。她的表演潇洒细腻，真实可信，既生活化又不丢弃晋剧表演程式。谢涛因在舞台剧《丁果仙》中的出色表演，摘取了中国戏剧“梅花奖”、“文华表演奖”两项全国大奖。新创剧目《范进中举》，大胆闯入上海滩，又一举获得上海戏剧“白玉兰”奖。谢涛是近年来晋剧界获奖最多、成就最大、最受观众喜爱的青年演员。
青出于蓝武凌云 出身于梨园世家的武凌云，嗓音圆润醇厚，颇具阳刚之美，真假声混唱的男高音达到了“自然而不做作，亢奋而不焦杀，嘹亮而不尖嘶”的地步。帽翅功有父亲武忠的精雕细琢更上一层楼，唱功在母亲闫惠贞的悉心教诲下炉火纯青，是晋剧界唯一一朵“男梅花”。近年来，他随“心连心”梅花奖艺术团转战全国，不仅将传统艺术晋剧广泛推广，还涉足电视表演、歌曲演唱和节目主持，受到观众和专业人员的好评，是不可多得的综合素质比较全面的戏曲演员。
仪态万方胡嫦娥 她的扮相俊俏，表演优雅，唱腔甜美。在新编现代戏《大院媳妇》中，她饰演的晋商弃妇丑丑，于静中见精神，于少中见丰富，于淡处见神韵。胡嫦娥以此剧晋京，荣获“梅花奖“。
王春梅与师傅王爱爱合唱一曲《人说山西好风光》
清纯美旦王春梅 她的唱腔甜美清脆，表演雅而不俗，扮相清纯美丽，身段婀娜娟秀，她倾情演绎的一出《相府梦》参加“擂响中国全国专业戏曲演员大赛”获得专业赛金奖，成就了晋剧旦角得奖历史上的一次里程碑。
“杏花奖”是山西戏剧界的最高奖项，太原市实验晋剧院青年须生演员王和爱、旦角演员余芳两次获得该奖项，荣称 “二度杏”。青年演员牛建伟、梁美玲、王春梅、张俊芳、闫凤琴、詹俊林、王波、张艳春、左瑞卿、斐静卫、孟素贞、王红娟、李月萍、孙丽芳、魏建琴、吴云花、韩瑞卿、王鹏等有近20位“杏花奖”获得者。太原市晋剧舞台可谓硕果累累，争奇斗艳。晋剧艺术薪火相传，绵延不绝。
（未完待续）
获中国戏剧文学奖论文一等奖，山西人民出版社《晋阳文化概说》戏曲篇
《太原晚报》2013年5月17日整版刊登
