秉着过年的心情，大年初一吃过午饭，我们兄弟仨驱车来到高平王报村。二郎庙位于村之高岗上。 噢，戏台，王报村二郎庙戏台，不同于它处的戏台，其将建筑的山面倒坐，把好看的有山花露给你看——单檐歇山式九脊顶，举折平缓，我们通常所见的屋顶，都是坡面朝前，山花在两侧，而这个戏台，却是山花朝前，设计者的这一匠心独运，使得面向人们的是美丽的山花悬鱼——它耍得就是这一俏皮，一下子吸引了你的目光，令你全神贯注，目不转睛，脑回路歘地冒出许多意象：最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。在哪里，在哪里见过你，你的笑容这样熟悉。又像宝黛初相见，犹如故人归，“这个妹妹，我曾见过的。”是的，见过，它把省博的“五花爨弄”里镜像，搬进了现实中。
怕台上真的飘下一个青春不羁的青衣正旦来，又担心自己情不自禁地跃上台去做了剧中人。
《古兰经》说：山不过来，我就过去。
终于，我与二弟还是勇敢地上去了。
唱啊，笑啊，跳啊，戏台欣欣相伴，脉脉含情。
三弟只顾着拍照，顺带讲解几句。
前后左右，踏歌击掌，站得位置不同，声音也大小不一样，只有站在中间，声音最是洪亮。敢不佩服古人的设计与创意。
戏台采用须弥座式台基，束腰上的狮子，虽风化严重，看得出探头探脑的灵动。右侧第二块束腰青石上，刻有“旹（时）大定二十三年岁次癸卯秋十有三日”的字样。
这个题记的横空出世，将中国戏台的历史指向公元1183年。843年的沧桑岁月，成为中国现存最早的戏台，不仅改写了中国戏曲史，更藏着宋金年间的建筑密码与人间烟火。
乘着晚霞，我们返回停车处，不期然见到一阁楼，只见悬匾“卫青封国”，疑惑间，三弟说，这里所指的卫青，便是霍去病的舅舅卫青。卫青在西汉时期被封为长平（高平）侯，属于列侯爵位。元朔二年（前127年），卫青因收复河南地（河套地区）的战功，被汉武帝封为长平侯，食邑三千八百户。卫青去世后，其长子卫伉继承长平侯爵位，但因犯法被废除，封国随之终止。
啊呀呀，“不到园林，怎知春色如许！”昆曲《牡丹亭》中的唱词不觉脱口而出。
此次春节期间出游，真的跟戏曲干上了。
次日，我们误打误撞地来到梨园之乡泽州望头村。
望头，这个坐落在大山深处的普通山村，竟承载着上千年戏曲文化，隐藏着无数个有关戏剧的鲜为人知的故事，是一个名副其实的梨园之乡。
村口的孔三传塑像，阳光下熠熠生辉。其侧面、后面，有孔三传简介：
孔三传(约1010一1068年)，北宋泽州王圣頭人(现南岭镇望头)，古代诸宫调的创始人，中国古代音乐大师。少年时在宝泉寺学艺，中年时组织说唱团常在村兵寨演出，受到宋朝将士的赏识，遂推荐给朝廷，才有了后来三传进宫的说法。当时，王圣头属阳阿县管辖，也带领着说唱团在阳阿县一带演出活动。其成名后一直活跃在开封汴梁。他在实践中将唐、宋以来的大曲、词调，绕令以及当时北方民间流行的乐曲和上党曲调搜集起来，按其声律高低，归纳成不同的宫调，演唱起来变化无穷，丰富多彩。其创造的宫调对当时的大曲演唱形式是一个突破性发展，不仅在当时北方的学艺界有很高的声誉，而且影响到世界各地，如英国剑桥大学出版的《孔三传与诸宫调》，印度有梵文版，日本有日文版等。在京都汴梁及宫廷演出也极负盛名，他对元代杂剧的兴起和中国曲艺及戏剧的繁荣，都有着不可磨灭的历史功绩。
李隆基曾在潞州府任“别驾”一职。他在实地考察中，听到以望头村为代表的戏班创造了一种与宫廷曲调不同的“新声”，这种“新声”正是上党宫调的前身，而这种“新声”却先于“梨园”。（“梨园”古时指唐玄宗训练培养乐工的地方，后泛称戏班为“梨园”)。说明在唐玄宗建立宫廷戏曲班之前，望头村就已经有了上党宫调的雏形。
我们在村中随意而行，不承想底蕴不浅，墙上嵌着戏曲脸谱，老屋大门木雕“凤穿牡丹”历历在目，走进一家院内，楼上的“松鼠戏葡萄”木雕夺人眼球。屋中老者出来，笑着说，这寓意三多，多子多福多寿。
我们打听村里有什么庙宇，老者用手一指说，到望头,不能不看开元宫，它是望头村的品牌。
哈哈，一座道教宫观，占地不大，一进院落，位于村南，有正殿、配殿、厢房等组成，是全国唯一祭祀戏剧始祖唐明皇的开元宫。宫门上书开元宫，四个门簪，门钉对称，横各九个，竖各五个，意为九五之尊，宫虽小，格却高。拜谒毕，不禁感叹，山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵啊。
返航，晚上看了电影，好巧不巧，是陈佩斯的《戏台》，剧中侯喜亭（陈佩斯饰）叩拜戏班供奉的戏曲祖师爷李隆基，两侧有联：
曲中风雅颂；
戏里天地人。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。你说是不？
