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走进武清 —— 戏曲鞋靴手工制作技艺

2026-08-14 09:18:51

在津沽沃土、京津走廊之上，坐落着底蕴深厚的人文胜地—— 天津武清。这里西汉建制、古称泉州，别称雍阳，京杭大运河穿境而过，千年漕运滋养了底蕴深厚的运河文化与民俗风情。

从精巧的绒花绢花、雍容典雅的景泰蓝、巧思天成的古法花丝镶嵌，到地道醇香的杨村糕干、东马房豆腐丝，再到雄浑热烈的高跷、弹腿、永良飞叉等鲜活民俗，一项项非遗瑰宝，是岁月淬炼的匠心传承，是南北交融的文化印记，更是武清人世代相传的生活智慧与精神根脉。时代记忆推出 “走进武清” 非遗系列，邀您共探津门故里的人文风华，细品运河非遗的古韵匠心，触摸每一项传统技艺背后的时光温度与文化厚度。

「戏曲鞋靴手工制作技艺」

六代薪传，光绪年间起家的制靴古法

扎根武清石各庄镇梁各庄村的戏曲鞋靴手工制作技艺，源头可追溯至清光绪年间，至今完整传承六代。技艺始祖芦半山原籍甘肃民勤，早年在天津照料患病长者，受对方赠予祖传制靴手艺，开设 “芦家靴铺”，专攻戏曲朝靴、舞台戏鞋。芦半山持续改良鞋靴样式纹样，产品远销西北多地，各地戏曲艺人专程定制，声名远扬，技艺此后代代扎根天津。

传承脉络清晰连贯：第一代芦半山，第二代宋英俊，第三代宋云城；1980 年，第四代传人刘术岩拜宋云城为师；第五代传人赵树清（赵凤彬父亲）在村内组建 “靴子组”，承接天津剧装厂订单，即便 1988 年剧装厂关停，作坊依旧坚持接单延续手艺；2013 年，第六代传人赵凤彬正式接过家业，扛起这项市级非遗的传承重任。

2022 年，戏曲鞋靴手工制作技艺正式入选天津市第五批市级非物质文化遗产代表性项目名录。戏曲行内素有 “宁可穿破，不可穿错” 的说法，戏靴存放于戏班 “三衣箱”（靴包箱）内，整体分为靴、履、鞋三大门类，覆盖生、净、丑男性角色、旦角女性角色、文武官员、平民百姓、武打演员乃至孙悟空专属猴跳鞋等全品类舞台用鞋，形制、纹样严格匹配人物身份与整套戏装，是戏曲表演不可或缺的配套道具。

青年守艺，三十载以靴为业

赵凤彬

赵凤彬，武清本土人，市级非遗戏曲鞋靴手工制作技艺第六代代表性传承人，“踏东来” 戏曲鞋靴品牌创始人。他自幼受父亲赵树清熏陶，常年接触戏靴制作，2008 年大学毕业，次年便接手家族工坊；2013 年正式回乡专职学艺，彼时行业整体凋零，全国仅存三家手工戏靴作坊，产品认可度低、销路狭窄，创业初期屡屡碰壁。

创业阶段他历经诸多艰难：远赴山西推销时遭拒、年末结清工人工资后账户仅余三千余元，家人也曾劝说他转行。但他不愿让六代传承的手艺在自己手中断档，沉下心钻研工艺、打造自有品牌。品牌名 “踏东来” 取字释义：“踏” 通 “鞜”，指代鞋履；“紫气东来” 寓意行业稳步向上、前路长远。他平日喜好书法，许多鞋面纹样创作灵感都源自传统书画，所有用料、纹样、配色设计均依托中华传统文化体系。

为拓宽传承思路，2024 年赵凤彬参与天津大学京津冀三地传统技艺非遗产品设计与品牌营销专项培训班，系统学习品牌运营、文创设计相关知识，为后续纹样创新、渠道拓展积累理论支撑。如今国内各大戏曲院团、艺术院校、各类剧种剧团大多选用他制作的戏靴，产品覆盖多门类戏曲舞台使用需求。

二十余道工序，分毫考究纯手工制靴

一双合格手工戏靴制作周期至少一个半月，完整流程包含裁纸、压纸、铲坡、裁牛皮、纳底、刺绣、缝纫、楦鞋等二十余道工序，每一步均有严苛标准，丝毫不得敷衍。厚底靴是制作难度最高的品类，鞋底需多层纸张叠加，依靠 40 吨压力机压制两周，外层包裹牛皮，后续晾晒、抛光全部依靠手工把控；纳鞋底、排鞋、粉鞋是最考验功底的三道工序，鞋底前后弧度全凭匠人眼力把控，楦鞋增减木楔、粉鞋刷料都容不得半点差错。

原料选用贴合舞台灯光呈现效果，除传统大缎面料外，如今多用云锦、宋锦、蜀锦，亦引入缂丝高端面料；刺绣工艺摒弃传统京绣，改用层次细腻、针法丰富的苏绣，让纹样更灵动饱满。制作中遵循古法底线，楦鞋只能自然阴干，热风烘干会损伤鞋面材质；鞋底多层纸坯压制、鞋面单独送苏州绣坊完成刺绣，整套流程分工细致、耗时漫长。工坊内从业老师傅平均工龄超三十年，最长者年过花甲，自赵凤彬幼年便在作坊制靴。

扎根传统，改良工艺适配现代舞台

赵凤彬秉持 “守正为本，创新为辅” 的创作理念，核心古法工序完整保留，仅在材料、纹样、穿着体验、辅助工具层面适度优化，所有创新均根植传统文化，不脱离传统根基。

纹样体系创新：早年为麒麟剧社定制戏靴时，受郭德纲鼓励大胆创新，他深挖商周至明清青铜器、石刻、织锦古纹样，将八宝、祥云、蝙蝠等吉祥元素融入传统龙纹，搭建独属于 “踏东来” 的特色纹样体系，长期为郭德纲、陶阳等戏曲演员定制舞台鞋靴。

穿着结构革新：首创分左右脚戏靴，打破传统直筒靴不分脚型的旧形制，精准贴合人体脚型，解决武生腾空、翻打动作打滑、不合脚的安全隐患，兼顾舞台美观与表演安全，成为行业独有改良设计。

工具与效率优化：家中留存一台工业革命时期德国老式绣花机，是传统纹样制作核心设备，一次核心零件损坏后，他先赴宝坻学习电脑绣花编程，发现复刻效果不足八成，又专程赴北京寻访退休老师傅联手修复设备；日常可借助机械完成耗力基础工序，核心塑形、刺绣、纳底等关键步骤仍坚持手工操作。

当前手工戏靴行业生存压力较大，全国坚持全手工制作的作坊仅剩两家，行业痛点集中在专业门槛高、制作周期长、收入见效慢，年轻人难以沉心学习，人才断层问题突出。赵凤彬曾招收学徒，对方也因工序繁杂、学艺艰苦中途放弃。

如今依托市级非遗政策扶持，工坊获得更多展示、推广机会，天津古文化街梨园阁、晟艺阁门店长期陈列售卖 “踏东来” 戏靴，线下售卖的同时，也让游客直观了解这门小众手工技艺。但赵凤彬始终清醒，认为长久发展的核心依旧是产品工艺品质，不能单纯依靠非遗名头维持经营。

对于长远传承，他心怀期许：戏曲是国粹，戏靴是舞台必不可少的配套，只要戏曲行业存在，这门手艺就有存续根基。2023 年 9 月 27 日，武清区教育局聘请赵凤彬为中小学校外辅导员，以此搭建非遗进校园常态化教学渠道。他也希望戏曲服饰设计相关课程能够纳入高校专业教学体系，系统性培育青年专业人才，避免制靴手艺在当代断代，让武清本土戏曲鞋靴技艺持续 “踏东来”，走向全国更广阔的戏曲舞台。