致敬“先生”——记戏曲艺术教育家李秀华老师的艺术人生与色空情缘
致敬“先生”
——记戏曲艺术教育家李秀华老师的艺术人生与色空情缘
一、何为“先生”
在中国传统文化中,“先生”一词,从来不只是对男性的称呼。千百年来,凡德高望重、学识渊博、品行端方之人,无论男女,皆可尊称“先生”——宋庆龄先生、冰心先生、杨绛先生……她们以一生的修为与贡献,赢得了这份超越性别的敬意。翻开《戏曲艺术教育家李秀华》精装文史专辑,扉页上先生亲笔题签的墨迹犹温。一纸墨痕,饱含长者温情;八十载梨园春秋、半世纪讲台耕耘,尽数凝于字里行间。这不仅是一位艺术家的个人传记,更是厦门闽南戏曲传承史上一份珍贵、详实、可存可考的文脉档案。李老师指导马来西亚潮州戏社区学习戏曲的形体。
二、从梨园少年到身段宗师
1945年,李秀华先生出生于厦门。12岁那年,她与戏曲结下了不解之缘——这一结,便是一辈子。她早年是歌仔戏舞台上的演员,以清新脱俗的扮相和声情并茂的唱腔迅速在歌仔戏界崭露头角。她的表演细腻而富有感染力,一招一式皆显功力,举手投足尽显风华。后由优转教,扎根厦门艺术学校数十年,专注形体美育与舞台表演教学,成为厦门初代戏曲形体学科的奠基骨干教师。过去闽南戏曲教学零散、无统一规范,她耗费毕生心力,系统梳理、归纳、创编,建立起整套科学化、规范化的戏曲身段教学体系。形体训练教材涵盖腰腿基本功、水袖功法、把子技艺、身段韵律、剧目实操五大板块,填补了闽南非遗戏曲形体教材的空白,成为闽台戏曲院校通用的教学范本。从教半世纪,先生治学严谨、德艺并重,因材施教、桃李盈门,培养了大批戏曲表演与教学人才,遍布闽台及东南亚艺坛。曾学文——厦门市台湾艺术研究院前院长、三度荣获中国戏剧文学最高奖“中国戏剧奖·曹禺剧本奖”的剧作家——是李老师第一届歌仔戏的学生。他在评价老师时说:“李秀华老师是令人尊敬的恩师与长辈,虽已古稀之年,但仍然可以看到园林中那不倦的飞燕,步履轻盈,彩袖飞舞,她把自己的一生都奉献给了她所热爱的戏曲教育事业。当传统戏曲不绝如缕之际,她以弘扬传授戏曲表演为志业,以存续和发扬闽南传统戏曲表演为己任,不仅执教于大陆,还传播于台湾,弘道于新加坡。她以一己微薄的力量,为中华传统艺术的巨轮扬帆远航,做出了超越一位清瘦女人所能承担的时间和精力。”三、跨海传艺,闽音远扬
先生更是跨域传播闽南戏曲的重要文化使者。自上世纪八十年代起,她长期应邀远赴新加坡、马来西亚、台湾等地讲学授课,多次受新加坡戏曲学院邀聘前往长期教学。她传闽戏之韵、授鹭岛之艺,推动闽南戏曲走出本土、走向海外,成为两岸及东南亚闽南戏剧文化交流的重要桥梁。在台湾戏曲学院,她登台教学;在新加坡和马来西亚,她是当地知名的戏曲身段老师。她以一己微薄的力量,让闽南戏曲的种子在异乡生根发芽。曾学文评价道:“最令人欣赏的是,她有一颗年轻的心。她潜心琢磨传统表演,并在传统美学的基础上,创造性转化和创新性发展地……”这份跨越山海的艺术传播,让先生的“先生”之名,不仅在厦门,更在东南亚华语戏曲界回响。四、色空情缘:古稀之年的艺术新篇
如果说戏曲是舞台的惊艳,那么色空艺术则是李秀华先生晚年绽放的又一朵艺术之花。退休之后,先生初心未歇、退而不休。每周末免费给厦门许多热爱戏曲的年轻人上课,平日里也在家中给学员“开小灶”。她的学员有男有女,有专业科班出身的,也有狂热的业余爱好者。学员们喜欢唤她“秀华妈妈”,而她提起他们,也总爱亲切地说“女儿们”。每天清晨六点半,先生起床后的第一件事就是练习戏曲身段、台步——半个小时的“备课”,数十年如一日。尽管患有肩周炎,但每个抬臂的动作,除了温和迟缓些,她都做得非常到位。她没有上课的时候,也时常在微信上“督促”学员们,让大家录制训练视频给她看,线上指导。艺术家相聚在厦门澳头村色空教育基地。
左起:
方阳 德国博兰斯勒钢琴中国CEO
赵纯 厦门大学音乐系教授
李秀华 厦门艺术学校老师
张大林 百脑汇智库 专家
沈普芳 艺海方舟船长
卞博 厦门国税局
更令人动容的是,先生在古稀之年,以艺术之大爱,创新开设了色空鼓艺术疗愈公益课堂。色空鼓的创作灵感来源于西周编钟,声音空灵、悠远、深沉,有人称其为“行走的编钟”。先生是厦门乃至闽南地区色空鼓艺术的开拓者与引领者。她不仅致力于推广普及这一新兴乐器,更在实践中不断探索其艺术内涵。她深入研究色空鼓的起源、构造与演奏技巧,即便年岁不轻,仍亲自演练、编导、展示,力求将色空鼓的艺术魅力展现得淋漓尽致。在她眼中,色空鼓不仅是一件乐器,更是承载千年中华文化与哲学思想的艺术瑰宝。她秉持着提倡传统文化传承的信念,将梨园身段融入色空音乐,为古典传统艺术添上了更多色彩。同时,她以温柔陪伴、帮扶特殊儿童,为自闭症儿童及抑郁、高压、失眠等人士提供音乐教学。干净的音乐与他们纯洁的灵魂相互契合,如冬日的暖阳温暖人心。五、我与李秀华先生
与先生结缘,源于色空艺术。我是色空艺术的创始人之一,多年来致力于推动色空文化在国内外传播。先生对色空艺术的热忱与投入,让我深受感动。第一次见到先生时,她已年过古稀,但身姿依然轻盈如燕。在色空鼓的教学现场,她精神矍铄、示范精准,每一声鼓响都带着戏曲身段的韵律之美。她用戏曲人的身段、心法与对节奏的天然敏感,将色空鼓演绎得如诗如画。色空艺术遇上李秀华先生,是我们的荣幸。十余年来,先生始终专注于色空鼓的研究与推广。从她对这项艺术的执着中,不难想象她当年在戏曲舞台上是如何倾尽全力、精益求精。她用行动诠释了“平凡中见伟大”的精神风貌。每一次与她的交流,都让我感受到她对艺术的赤诚与对生活的热爱,也让我对她肃然起敬。2021年1月,心常态艺术公众号报道了先生的色空艺术人生,引来好评如潮。厦门老战士合唱团副书记洪纯吉先生评价道:“初识的李老师几次见面给我留下的印象颇好。她对艺术的执着,工作的认真一丝不苟,为人随和,富有亲和力,身上闪耀着的一种崇高的人格魅力。在年迈之年,深入涉及色空艺术,看出老师艺术的常青。”如今,我们正在筹备李秀华艺术人生纪念会。因为,真的到了我们该为李老师做一点事情的时候,我们必须把李老师的精神继承、传扬下去。李老师带领厦门色空艺术使者走进社区。
右1 李东明,李老师的哥哥。
六、致敬——以“先生”之名
台上,是身段婉转、气韵雅致的梨园名伶;台下,是潜心育人、默默传薪的教育大家。八秩春秋,她见证了一个剧种的兴衰沉浮;半世讲台,她托举起一代又一代戏曲新人的梦想;古稀之年,她又以色空鼓为媒,用艺术疗愈童心。从厦门到新加坡、马来西亚,从歌仔戏舞台到色空公益课堂——她的艺术足迹跨越山海,她的育人情怀绵延不息。李秀华先生以一生坚守、一世深耕,守住闽南戏曲根脉,延续鹭岛风雅文脉。她不仅是厦门歌仔戏的省级非遗传承人,更是当之无愧、德艺双馨的戏曲艺术教育家。七律·咏戏曲教育家李秀华