戏曲界素来有“戏以人传”的铁律。一部剧目能否跨越时光、代代流传，剧本优劣只是根基，真正决定其生命力的，终究是名角的坚守、持续演绎与行业影响力。上越《真假驸马》的两个版本，开局境遇相似，最终传承命运却天差地别，深刻印证了这一道理。
《真假驸马》最早由沈再平于1989年首演，剧目一经推出便广受好评，在全国各地连演八十余场，票房与口碑双丰收，成为当年极具热度的新编剧目。沈再平分别以尹派和范派塑造的董文伯、董文仲兄弟两人，凭借他温润大气的唱腔和细腻自然的表演，深入人心。1992年，这一版本更是被拍摄为两集越剧电视剧，以影像形式完整留存全剧，在当时拥有绝佳的传播优势，本应成为传世经典。
令人惋惜的是，正值艺术上升期的沈再平远赴东瀛，彻底告别国内越剧舞台。没有了主创演员的持续复演、打磨与推广，精良的影视素材沦为静态资料，无人传承、极少被提及，这版开局亮眼的《真假驸马》最终悄然淹没在戏曲长河中。就在沈再平版本落幕之际，剧目迎来了全新的生机。1991年上海越剧院复排《真假驸马》，由钱惠丽担纲主演。作为徐派掌门人，她以徐派、尹派重塑的董文伯和董文仲层次饱满、共情十足，将角色的冤屈悲愤与家国亲情演绎得淋漓尽致。凭借精湛的舞台演绎，1992年钱惠丽一举斩获白玉兰戏剧主角奖，让这部剧目彻底站稳经典地位。更难得的是，钱惠丽数十年深耕舞台、传承后人，让剧目持续焕发活力。剧中核心唱段“可怜天下父母心”、“晴天霹雳将我震”等，成为徐派标志性传世选段，代代接续传承。新生代徐派弟子纷纷以此段参赛出圈，李璐彦在“越女争锋”比赛中、俞果在“越美中华”、“越动青春”等赛事中，均凭借该剧中的经典唱段收获奖项。同时这些唱段也一直在越剧票友圈传唱。而《真假驸马》一剧也成为浙江一些民营剧团常演剧目。
两版剧目迥异的结局，道尽戏曲传承的真谛。剧本影像可以永久留存，但戏曲是活体艺术，唯有角儿的坚守、演绎与薪火相传，才能让剧目摆脱尘封，岁岁常青。所谓戏传千古，本质终究是人传千古。
