近几日，观摩旁听许昌戏校杜慧敏老师对于许昌市戏曲发展中心骨干演员及青年演员的点评和示范教学。我发现有一个问题还蛮重要的，就是该如何学习戏曲呢？
对于这个问题，无论是京剧、豫剧、曲剧及越调，这四个虽然剧种不同，但是学习方法都是相通的！
以下我根据近日培训及近一年跟随吉林省京剧院国家一级演员京剧荀派表演艺术家王萍老师、江苏省京剧院国家一级演员京剧荀派表演艺术家龚苏萍老师和河南省京剧院国家二级演员京剧荀派青年名家董亚楠老师学习，来论述这个学习方法。
首先，对于一个零基础的演员，就像一张白纸，如何把这张白纸变成一张绘卷？基础就是开嗓，嗓音是学习戏曲艺术的基础。该如何开嗓呢？
一.哼鸣音振动声带(这一步，上一年参加纪念荀慧生大师125周年系列活动的彩排幕后，我曾见多位京剧名家以哼鸣音震动声带来找位置):
1.吸满丹田之气
2.逐一哼鸣每个音阶
(在这2点的基础上保持上腹部 腰间的力量不松懈，腰间是唱任何戏的支撑)
二.唱音符 如/12321/，/23432/，/34543/等四个节拍或8个节拍(在唱音符时需要注意声带稳住，稳住咽腔喉)
三.开口字练习 豫剧 曲剧 越调主要是咦，啊音，京剧在这个基础上多了一个呜音(这个要注意 从低到高 逐一展开 )
四.强弱练习 强推弱收(注意中间不能断)
其次，在开嗓之后的演员或票友针对于学习唱段，
一.把所写唱段的唱词抄录到本子上(许昌一位京剧老旦名票老师曾这样教导)
二.1.先把唱词念一遍
2.把其中的字音标注，京剧有十三辙口(俏佳人扭捏出房来，东西南北坐)；河南地方戏根基是中州韵（中原音韵），分五大核心特色：尖团音、中州特殊韵母、四声调值、土音上口字、归辙变音，豫剧、曲剧以开封郑开音为标准，越调南阳支带湖广方言变音。
3.把唱词念熟，记于心间(吉林省京剧院王老师教学方法)
三.把每个唱段的锣鼓经会唱，每个唱段前、中、后的锣鼓经要求节奏掌握(吉林省京剧院王老师教学方法)
四.唱谱，把谱子按照哆瑞咪发索拉西逐句唱熟(江苏省京剧院龚老师教学方法)
五.把唱词套入唱谱或锣鼓经中，逐字学习，逐弯学习，注重声腔的强弱。(这个基础上要达到一种心中有板)
六.在前五部的基础上，去进行学习唱段的时候，对于唱段的演唱时
1.笑肌(苹果肌/脸部三角肌)抬起，丹田吸满气，丹田之气通过中空通道往胸部，鼻咽部，头腔部进行输送，以达到胸腔共鸣，鼻腔共鸣，头腔共鸣！
2.演唱时需要给自己留1分进行嗓音的缓和，9分用于演唱，唱腔唱流畅 唱舒服，只有自己唱的流畅舒服 才能使观众的观感流畅 舒服！
3.唱戏是念出来的，而非唱出的，只是后面多加个唱弯，例如越调毛派创始人毛爱莲先生，例如豫剧常派创始人常香玉大师！
最后，通过去看本唱段的剧本所在位置，通过人物的关系，去理解人物，理解人物当时的心理状态，通过唱词 唱腔去理解人物，把情绪刻画，情绪主导声音，带动声腔！饱满的情绪，不仅体现于演员的状态，而且体现于演员的唱腔唱段！作为一名合格的演员或者一名优秀的票友，我们要积极的带动情绪，以情绪为索引去刻画人物，刻画唱腔，刻画艺术！
以上通过开嗓，学习，情绪三个方面去论述如何学习戏曲艺术！在此，我们要深刻的明白，戏曲文化自信能够带动戏曲文化的繁荣与昌盛，戏曲艺术团体的团结能够带动戏曲艺术的蓬勃发展即薪火相传 生生不息！
