湖北大学艺术与设计学院院长叶云教授表示，非遗是民族生生不息的精神根脉。在数字化技术重塑艺术形态的背景下，此次研修班致力于搭建“理论与实操一体化”平台，通过数字赋能解决戏曲传播困境，帮助学员有效触达年轻受众，促进传统戏曲的现代转化。

湖北省非物质文化遗产研究中心（湖北大学）主任，项目负责人周丽玲教授介绍了中国非物质文化遗产传承人研修培训计划的背景及往期成果，并对本期学员构成及教学保障工作作了全面说明。她希望学员深耕数字化传播技术，在相互交流与碰撞中提升专业素养，实现传承与创新的双重目标。

湖北大学艺术与设计学院副院长潘锋为教师代表发放聘书

教师代表武汉大学郑传寅教授对湖北地方戏的历史与现状进行了分析和评述。他指出，湖北是戏剧大省，列入国家普查范围的剧种有26个之多，湖北戏剧曾经几度创造辉煌。乾隆后期以来，历史积淀丰厚的汉剧向全国多地辐射，对多个剧种的创生及艺术面貌发生不同程度的影响，成为建构皮黄腔系的领头羊，享有京剧之母的美誉。1978年以来，沈虹光的话剧创作和余笑予导演的多个剧目--特别是以丑生担纲主演的“鄂派京剧”使湖北戏剧进入“国家第一方阵”。近20年来，湖北戏剧无论在剧目创作还是传播上虽然仍有成绩，但已从高峰上滑落，相当一部分剧目概念化、浅表化、同质化的问题突出，创作与传播--包括剧场建设有脱离群众的弊端。他指出，数字化传播是工具，我们必须抓住并充分利用这个工具，但它只是手段，不是目的，更重要的是要创造能传达当代人民群众生命体验、无愧于时代的优秀剧目。郑传寅教授强调，数字化传播对于湖北地方戏的传承发展意义重大，但在创作与传播过程中，必须坚持以人民为中心，警惕“为了数字化而数字化”的倾向，确保戏曲的思想与艺术蕴含得以完整呈现。

深耕戏曲领域四十余年的胡应明老师满怀感慨，感谢湖北大学连续六届举办戏曲研修班，为湖北地方戏曲传播培养新型人才。他结合戏曲传承发展如文曲戏的复兴经验，深刻剖析了戏曲线下实景传播与线上数字虚拟传播的关系，并强调技术手段虽在更新，但戏曲“传神”的核心内涵始终不变。

往届学员代表陈雍泉分享了研修成果落地基层的经验，指出通过数字技术手段，基层院团能够有效降低舞美成本、拓宽宣传渠道并修复保存珍贵戏曲素材。他认为数字化应用的核心目的并非单一的技术操练，而是以技术为抓手，切实为基层文艺工作减负，从而为地方戏曲传播开拓新路。

学员代表、武汉汉剧院张艺多谈到，针对汉剧等传统戏曲目前面临的受众与流量瓶颈，一线从业者应当积极提升数字技能，打破理论与实践的壁垒，通过产出优质的数字化内容，吸引更多年轻受众关注传统戏曲。

省文旅厅非遗处胡处长作总结讲话。他阐述了本次研修班的时代背景，肯定了湖北大学深厚的戏曲研究积淀，特别提到阳新采茶戏培训项目获评全国优秀案例，感谢学校多年来为非遗戏曲承传输送了大量高素质人才。他指出，戏曲从业者应积极拥抱时代潮流，深刻认识并理解数字化传播对戏曲事业发展的战略意义。

开班典礼圆满闭幕后，全体参会人员合影留念 。本次研修班将通过封闭式管理与专业教学，服务地方，服务社会，再次为湖北地方戏曲培育一批“既懂戏曲艺术又会数字技术”的复合型传播人才。