陕西关中的环境里，年龄大一点的人基本上都懂得一点秦腔。咱置身事外其实也是蛮尴尬的，但没办法毕竟五音不全嘛。不过自从看到主角爆火以后，也曾只身前往东吕连三舞台，以感受秦腔带来的震撼。这样的文化魅力，促进了作为陕西人对秦腔的一种热爱吧。其实每一个陕西人到了一定地年龄，只要秦腔锣鼓喧天，响起来其实是能摇滚到每个人的心坎里头，就像主角台词说的鼓敲到麻筋上。确实是有那么一种亲切的熟悉的味道…不过一直很无奈，非常地遗憾自己不懂音律，却喜欢别人对秦腔执着和热爱。
网络很奇怪。只要你关注什么样的话题它都给你推送相关内容，由于最近对主角情有独钟，看主角就推送了包括秦腔。然后由于牵扯到东吕连三舞台。于是又被推送了晋剧和蒲剧，其实晋剧跟蒲剧之前难以分晓，即使现在对秦腔蒲剧和晋剧也分辨不清晰。但是听起来总感觉几种戏包括眉户在内，总有一种内在的必然联系。因为秦晋一家亲，据说蒲州古城是由秦人过河，长期驻守并开枝散叶。语言习惯包括生活状态，戏曲文化方面，都是一脉相承。所以老陕听着都很亲近，方方面面似乎有千丝万缕的基因联系。
有喜欢秦腔的朋友说，蒲剧演员随时交流来陕都可以登台献艺，因为异曲同工之妙，他跟我举了好多例子说明。那说明蒲剧对这个古老文化，以戏曲形式传承不错而得以保留下来，使传统剧种剧目和唱腔以及语音等诸多方面的特征继续发光。那么秦腔表现也应该更优秀吧？事实上，秦腔在这几千年的传承里头，尤其是明代以来到清代，它表现时而有高潮，时而有低谷，但是主旋律一直有人在倡导在传承。随着主角地热播，近两年秦腔明显是达到了一个时代的高度，越来越多地人喜欢秦腔，在民间市场表现是非常强劲。
不过结合历史现象来看，曾经可以说秦腔差点成了千古绝唱。你看陕西人年龄一大，原本不懂不爱的人，可一听那腔调儿，就是很亲切的那种感觉。上一段秦腔振兴，得亏有易俗社及时创办。那个年代秦腔衰落过，然后由关中一些仕绅，像乾县的范紫东，还有蒲城高培支、李仪趾父辈等等，他们成立了易俗社，当时提倡移风易俗嘛，戏曲都要走向群众才行。太高雅的话，就只能在高级殿堂里头流传，面儿比较窄，要深入群众，因为老百姓要养活戏班子嘛。于是新写了一批剧本，像《三滴血》之类…
这些个新剧本脍炙人口，是老百姓喜闻乐见的东西，所以把秦腔很好给传了下来。
秦腔的历史应该很早，可能在西周就有了秦腔雏形，我想差不多应该是先秦时期成型？但是半道上有时面临失传，可能是种种原因。文化要得发展和传承，免不了有当地的士绅作用。为啥说到了明代才有武功康海跟鄠县王九思他们，把秦腔给归纳传承下来的？因为这些贵族重新拣起了它，肯定是有改动的部分，然后把秦腔走向人民群众，才给传下来的。有山西人说蒲剧、晋剧历史更悠久。反正听晋剧、蒲剧，就是觉得跟秦腔很像。
文化名人要热爱宣扬，才能把古老文化流传下来，除了顶层推波助澜，还得有群众支持与厚爱。如果没有群众基础，没人花钱请乐班唱戏，那传不下去，剧团挣不了钱难以为继开支，那么该事业也就枯黄了。还是明清的时候，关中出了名仕，先贤们前赴后继保护和传播，才让秦腔经久不衰。明代康海、王九思之后，到清代晚期，泾三原出了刘古愚、贺复斋二位关学大儒。培养出比较著名的于右任等等，他们得到了儒家文化以后，有利于把秦腔发扬光大。结果就是上一次秦腔复兴，距今大约百年之久。
最近《主角》电视剧热播，让陕西文化走向全国，但是又不得不从中看到起起落落的戏曲窘境。当今顾虑的核心问题是，现在戏价比较大是好事，非常利于秦腔事业后继有人，市场需求能够催生谋生技术，然而是否可持续发展仍使人忧虑。普通群众唱不起的话，政府财政要是不拨款，剧团生存下去比较难。同时秦腔剧团挣钱少，就养不起像陈彦这些大作家，缺少优秀人才加入，谁来写作好的时代剧本？没有与时俱进那就没落了。总不能老是那几十本儿戏唱来唱去，剧本枯竭演员断代势必会衰落下去…
