2026年6月3日下午，国家艺术基金2026年度艺术人才培训资助项目《戏游融合：戏曲沉浸式互动编创人才培训》第四十讲《沉浸式戏曲编创设计》在四川传媒学院西区传媒博物馆开讲，由王雪梅老师为学员授课。
本次课程基于前置的川传媒博物馆沉浸式戏曲编创任务进行汇报。依托前期研讨敲定的策划方案，学员于当日下午在传媒博物馆内开展沉浸式项目实景汇报展演，整场展演以闭环式戏曲叙事串联全馆不同功能空间，依托博物馆原有展陈分区打造多幕联动的跨媒介体验空间，完整呈现戏曲由没落走向复兴的主题内核。
展演开篇学员以经典戏曲《霸王别姬》选段登台亮相，婉转唱腔搭配舞台演绎拉开全剧叙事帷幕，借楚汉故事隐喻戏曲随着八国联军的入侵也进入坎坷境遇。接着，学员们步入收音机、电报主题空间进行展演，其中电报道具成为剧情关键线索，通过摩斯密码线索搜集、解谜闯关的交互游戏设计推动故事向前延展，观众化身故事亲历者参与剧情抉择。随着报童NPC的引导，学员们移步留声机展区，老式留声机虚实结合的影音特效搭配上海滩时代金曲，从听觉层面完成年代氛围铺垫，带领观众瞬间沉入特定历史时空。随后默片放映空间依托老旧胶片影像，自然引出京剧大师周信芳的艺术人生与戏曲坚守故事，以影像叙事衔接传统戏曲行当发展史。情节行进至电视机放映展区成为整场展演高潮，屏幕循环播放建国相关影像资料，学员现场登台演绎刘三姐经典戏曲选段，将家国情怀与戏曲艺术蓬勃发展的叙事推向顶点。行程末尾的老照片展区暗藏剧情伏笔，依托隐藏解谜小游戏与NPC实景互动演绎，层层拆解前期埋下的故事伏笔、揭晓全案隐藏谜底，完成叙事闭环。展演收尾处，演员再度登台演绎《霸王别姬》收尾唱段，首尾呼应诠释“人生如戏，戏如人生”的深层立意，借戏曲从凋零困顿走向蓬勃复兴的完整叙事，传递以戏曲守护民族文脉、坚守民族文化阵地的赤诚初心。整场展演打破传统舞台与博物馆展陈边界，戏曲表演、实景互动、数字影音、解谜游戏多媒介融会贯通，充分践行跨媒介叙事的创作理念。
展演汇报结束后，老师现场对学员落地成果进行细致点评与专业指导。老师充分肯定参训学员本次创作成果，高度认可团队立足博物馆空间禀赋、深挖戏曲传统文化、融合游戏互动思维的创作思路，认为本次展演实现传统戏曲艺术与沉浸式开放世界叙事的创新性融合，精准落实项目“戏游融合”培训宗旨，在叙事架构、空间排布、IP改编上亮点突出，为戏曲博物馆沉浸式项目开发提供优秀样板。同时，针对展演现存细节短板，从道具精细化设计、多媒体技术落地优化、观众互动节奏把控等实操维度提出建设性修改意见，点明后续可依托数字技术优化虚实场景融合效果，细化各展区动线衔接逻辑，进一步提升观众沉浸式体验质感。点评结束后，全体参训学员结合老师指导意见与现场展演实际表现开展集体复盘交流会，各创作小组依次分享展演落地心得，梳理现场出现的衔接疏漏、互动节奏失衡等现实问题，围绕技术落地、内容微调、表演优化等方向交换改进思路。
本次课程从方案研讨打磨到实景汇报展演落地，实现沉浸式创作从主题构思到完整方案成型的关键性跨越。参训学员在一整天的课程学习与实操创作中，系统掌握博物馆实景沉浸式项目从创意策划、内容打磨到落地展演的全流程创作逻辑，打通传统戏曲与现代沉浸式文旅、游戏化叙事的创作隔阂。下一步，学员团队将吸纳本次汇报点评意见，持续细化项目策划文本，优化展演细节与技术落地路径，完善整套可落地、可复排的沉浸式戏曲策划方案。本次实践研讨成果也将作为项目典型案例，为国内戏曲+博物馆跨媒介沉浸式项目研发提供实践参考，持续助力传统戏曲依托新媒介、新场景实现活态传承与创新发展。
