在我国的戏剧表演中
几乎都离不开手势语
戏曲舞台上的名言
“手是人的第二张脸”
表达对对方的肯定、夸赞、认可
手指呈兰花型有层次的展开
表达向远处观看、好奇、等待等
中指、无名指和小指均弯曲,小指根节翘起
戏曲手势千变万化
既能状物又能表意
戏曲是中国传统文化的瑰宝之一,其表演形式丰富多样,其中最重要的组成部分之一就是基本手势。基本手势是戏曲表演中演员用手部动作来表达角色情感和意境的一种艺术形式。这些手势本就是为了角色增光添彩的,下面将介绍一些常见的戏曲基本手势和动作以及它们的含义。
拇指搭住中指指根部,食指用劲而有力,形如兰花。旦角指时,食指用力翘起,大、中指形圆型,无名指弯曲,指尖靠中指中节,小指弯曲靠近无名指中节。
大拇指靠近中指,其它手指往中指靠拢,大拇指尖与中指第二第三骨节连接处贴合。
在兰花指基础上,将食指向掌心弯曲,拇指扣在中指第一和第二关节处。
表达对对方的夸赞和肯定。大拇指直立,其它手指弯曲,食指间搭住拇指,小拇指弯曲翘起。
戏曲手法表演程式。即一只手做山膀亮相的姿势。动作程序:站成左丁字步式,旦行站成右踏步式。左手做行当所需的拳式。然后成端拳式,弯肘置于左腋下或做成提甲式。右手做行当所需的掌式,从胸前往右侧伸臂,掌心朝右下方,扣手腕,手臂肘部稍往前弯。挺胸,立腰,身向左侧身而立,目视前方,提神亮相。
这样称呼,有两个原因,两手立掌,头在中间,两臂平拉开,有山字的造型;山膀动作要有平稳、端正、挺立和不可动摇的如山一般的感觉。
指帆,指顺应时势打出的旗号。做“顺风旗”时,小踏步,一臂稍弯曲,手心向上做“托掌”,眼随手亮相,一臂拉开“山膀”造成双向弯曲。
行当不同云手的位置也不同,如:生行齐眉,武生齐口,小生齐胸,旦角齐乳,丑行齐肚。
双脚并拢看前方,左脚向旁方伸手,膝盖与脚尖齐平,亦可左来亦可右。
京剧里老生要走八字步,也称西方步。 要求膝盖微屈,勾脚背,一步一顿。戏曲手势是为塑造人物服务的,作为一种舞台艺术,手势不能孤立地表演,而要配合身段进行设计。手势是将人物内心的喜怒哀外化出来,所以要配合眼神、道具、水袖、脚步等同步表演。
戏曲表演动作程式。演员在舞台上所走的路线呈圆圈形,称为圆场。圆场的速度多为由慢到快,因此又称跑圆场。
戏曲手势是为塑造人物服务的,作为一种舞台艺术,手势不能孤立地表演,而要配合身段进行设计。手势是将人物内心的喜怒哀外化出来,所以要配合眼神、道具、水袖、脚步等同步表演。戏曲演员身段手势口诀
身段是舞的体现,是戏曲表演艺术塑造人物形象、提示人物内心活动的手段之一。它源于生活,但决不是对生活的照搬和摹仿。它是历代戏曲表演艺术家们根据生活不断提炼、加工和组织,以人体动作为主要表现手段的一种戏曲表演形式。
京剧大师梅兰芳
专业范儿
戏曲演员身段手势口诀
身段即身架,叫做现身法。
特定情景下,外形表演它。
人物有个性,思想很复杂。
反对类型化,善恶一座塔。
高于原生活,过火则不佳。
提炼与选择,加工存精华。
走圆不走直,站丁不站八。
前脚步后踮,后脚步前跨。
视上先顾下,欲左先右斜。
效果多婀娜,眼神须会抓。
旦角觑三排,生角可增加。
净角望最后,丑角不限他。
手眼身法步,肩肘腕一家。
身段前后随,步字即是法。
步眼若缺乏,戏文随之垮。
身段要灵活,面容重文雅。
喜则眉毛舞,宛为笑哈哈。
怒则人惊怕,恨则人咬牙。
启齿等于骂,手削表示杀。
狠恨对奸霸,爱惜忠与侠。
爱情笑可掬,食指腮上搭。
上牙咬下唇,眼笑放浪花。
走个花梆子,仿佛冰地滑。
高兴身卧鱼,鹞子翻一匝。
形容情妇辈,风流女娇娃。
哀则将泪洒,人心乱如麻。
分明事是假,使人哭巴巴。
两手勿乱画,无艺少挣扎。
指尖会说话,何用口回答。
男则伸双指,兰花手是她。
净角五指张,小丑手胡耍。
手势在唱后,唱中能微插。
唱时居中心,边延乃思察。
高亢身须缓,低吟风吹沙。
通场三回环,临去扬春霞。
意味相当大,失掉是傻瓜。
戏为群众看,不可有偏差。
基本身段包括:站相、台步、七星步、指掌、云掌、亮相、跑圆台、开门、拉山、上马及背供。小生的台步是丁字步,要表现气宇轩昂。花旦的台步是撇步,要表现轻盈。比如说,当演员在舞台上表演犹豫不决、考虑如何应对的心理、或搜索物件、觅路等情节时,便会运用“水波浪”的身段程序来表达。
不同行当都有自己独特的基本功。再比如,穿上“大靠”的武生必要懂得“跳大架”。跳大架是由一连串的身段动作组成,包括演员上场、拉山、挂单脚、亮相、七星步、水波浪步、撮步、小跳、踢腿、踢甲、车身、洗面、顺风旗、走圆台等一连串的动作。
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