东北戏曲|084|辽宁省的戏曲舞台美术(7):舞台装置、灯光与字幕灯、音响效果
舞台装置
辽宁戏曲在布景传入前，舞台一般不设大幕，开演之前由检场人将配有桌椅帔的桌椅、帐子等置于台上。演出当中变换场次时挪动桌椅等皆由检场人当众进行。布景传入后，剧场陆续安装了大幕。大幕、台帐有的是商家所赠，幕上绘有商号名称和商品图案，兼做广告。彩头班出现后，随之有了绘制彩头的专业人员，如画片子的(绘景人员)、摆片子的(装置人员)、电工、木工等。中华人民共和国成立后，装置人员组成舞台工作队(组),负责服装、道具、化妆、灯光等工作。美术人员多为设计兼绘景，舞台工作队除参加布景、道具的制作外，还要参与演出并负责演出前的装台(装幕、吊景、吊灯等)和演出后卸台。外出演出或更换演出场所时要装车、卸车。下乡演出还要临时搭台。灯光与字幕灯
在辽宁地方剧种形成初期，演戏多在白天。若晚上演出，便以松明火把或油灯照明，如二人转晚间演出就是靠下装持灯碗或腊灯照明。到清末民初，各班社在茶园、戏院演出时，一般使用保险灯、气灯、瓦斯灯照明。清宣统三年(1911年),奉天(今沈阳)天仙茶园首先使用电灯，剧场始兴演出夜戏。当时一般茶园都是三面围观的舌式舞台，灯光仅起照明作用。开演时台上灯光较暗，待主演上场时，灯光才能全部开亮。到二十世纪四十年代前后开始用铁皮制作马蹄形顶灯、方形排灯(也叫槽灯)和葫芦形天幕灯，上敷各色玻璃纸，根据需要变换。有时在双层铁皮制成的圆转盘灯周围挖有五个孔眼，夹上五色玻璃纸，装在灯口前使其转动，台上便出现五光十色的灯光效果；或用炭精棒在前台点燃向台上照射，时称五彩灯光。五十年代中期，辽宁各地除演少数传统戏外，主要演新编剧目。为了适应分幕分场演出的需要，剧场普遍安装了边檐幕、大幕、天幕。灯光设备也不断更新和完善，专业剧场用上了聚光灯、调压器和专用的配电盘。五十年代后期出现了天幕幻灯。在农村或偏远地区演出则使用气灯、瓦斯灯，有条件的的剧团自备发电机和小幻灯机，后来又用了碘钨灯。文化大革命期间演出样板戏时，有些剧团添置了可控硅、紫外线灯、电影投影机等。1956年春，剧场演出开始使用字幕灯，但未普及。先是用毛笔将字写在玻璃板上，用单镜头幻灯机投影。后又将字写在玻璃纸和胶片上并改用双镜头投影机。1978年10月大连评剧团研制应用了彩色印染字幕法，能投射出印有演员照片的彩色影像。音响效果
早期演传统戏时，舞台音响效果皆由乐队以乐器声配合。二十世纪三十年代后演出新编戏时，因台上的景物和人物近于现代生活，音响效果亦要求有真实感，于是便出现了各种音响效果器，制作方法简便灵活，在不同演出场所还要根据不同情况加以调配。常用音响效果器有雷声效果器、机枪声效果器、马蹄声效果器、鸟声效果器等。雷声效果器包括雷车和雷板。雷车是在一个安有手推架和两个直径零点三米齿轮状车轮(似儿童车)的零点八米长、零点七米宽、高的木箱内装入铁砣、沙袋等沉重物品，在台板上推动时便发出隆隆声响。雷板是将二米长、一米宽的胶合板或薄铁板悬在高处，用人抖动发出声响。机枪声效果器是用胶合板制成长零点七米，高、宽零点五米的箱状，在一端安装有一定间隔的木条手摇圆，圆旁再加一条系有适当长度的竹条或竹片的绳带，摇动圆硫使竹条击打箱板发出声响。马蹄声效果器是用两个直径零点一三米、高零点一六米的竹筒相互扣击或用竹筒扣击地板，发出类似马蹄的声响。鸟声效果器多以鸟哨代之。火车汽笛、飞机轰鸣等特殊效果声则以录音通过扩音器传放。扩音器：二十世纪五十年代，剧团在乡村露天演出时开始广泛使用扩音器。后来有些剧场为了加强音响效果也安装了扬声器和扩音器。七十年代有的演员开始使用带在胸前的“喉头麦克”。
