这是一部迟看了的电影，却是一部不该被忽视的戏曲电影。
几年前看到曾小敏的出圈之作电影《白蛇传·情》后，最惊叹的是粤剧竟然能花上这样的制作成本！那个水漫金山真的是白花花的“金”山啊！这对任何戏曲制作都是航母级的体量，所以该电影的出圈，着实天时地利人和。
当然，电影也提炼了一个深入人心的主旨：妖若有情妖亦人，回应了“情”之伟大，所以，珠玉在前，到李淑勤的佛山粤剧院再推《白蛇传》电影时，反而有点兴趣索然。
坦白说，我最大的顾虑其实是许仙的选角。正如李淑勤自己的认知：电影与舞台戏剧最大的不同，是它很容易放大了所有细节，专业的电影制作，除了拍戏的导演，还有选角导演，证明选角有多重要。不能否认罗家英在业界的地位，但一放到大屏幕上， 他与李院的配搭确实难如心中理想， 形象上的差异让人不太容易入戏， 但除此之外， 佛山粤剧院这部《白蛇传》，确也拍出了粤剧电影的特色。
第一，它是一部更加忠实的戏曲电影。在这部片里能听到精彩的唱段是我始料不及的，不同于一般的电影节奏，电影中都是通过唱段来推进剧情，李淑勤可谓把自己骨子腔的动听发挥尽致， 那种点到即止的婉转美被大电影的质感相应提升，断桥下与小青的三人纠葛，更是把属于戏曲专有的戏剧张力充分展现，这段表演， 完美带出了戏曲里唱做念打的综合感染力。
同时，我觉得它的主旨也更有意思，颠覆了一般的二元式价值取向。在过往的作品中，白蛇与法海， 都是非正即邪，而在这部电影里，当法海看到刚生下来的仕林时， 一声惊叹：是人？！把法海对自己的懊悔与反思带出，这是我更喜欢的一种价值取向。法海既然是高僧，该有其智慧悟性，由此，我觉得这里更棋高一著。真正伟大的情，是能够不分敌我， 给不同的人启悟醒觉， 在人生中催发成长。
感觉上， 新一代的粤剧老倌都在传承传统唱腔的路上，如果能在此基础上再创造更多的独特唱腔无疑会令粤剧的发展更上层楼，而李淑勤母亲黎佩仪和她共创的骨子腔， 无疑是一道亮丽的风景， 在这部《白蛇传》里，能听到她细腻感人的唱情，也是对骨子腔的一种传扬，就此， 这部《白蛇传》确实是一部难得的宝藏，值得被好好欣赏。
