从前对婺剧知之甚少，若不是孩子贴心买下演出票，我也不会走进晋城大剧院，邂逅这一场酣畅淋漓的戏曲盛宴。当传统遇见创新，老故事焕发出全新的生命力，看完久久回味，想把这份现场的震撼记录下来。
昨天晚上，婺剧《三打白骨精》登陆晋城大剧院。于我而言，这是我第一次走进大剧院看戏，也是第一次真切接触婺剧。说来惭愧，在此之前，我对婺剧几乎没有了解，这场赴约，完全是孩子送给我的一份惊喜。
婺剧，俗称“金华戏”，起源于浙江金华一带，距今已有四百多年历史。它并不是单一剧种，是高腔、昆腔、乱弹、徽戏等多种声腔融合而成，是浙江古老的地方戏曲，很多京剧的身段、招式，都从婺剧当中汲取养分。武戏更是婺剧的看家本领，向来以动作火爆、做功扎实著称。
这一次上演的《三打白骨精》，本就是大家耳熟能详的西游记故事。可舞台之上，它跳出了我印象里传统戏曲的模样，做了很多大胆又巧妙的创新。
演出当中融入了无人机特效，科技灯光与传统戏服交相辉映；又糅合精彩的杂技功夫，把孙悟空降妖除魔的对打场面演绎得淋漓尽致。演员们翻腾、开打、亮相，一招一式干净利落。那一刻真切读懂了何为台上一分钟，台下十年功。每一个漂亮的身段，每一处高难度动作，背后都是长年累月刻苦的打磨。
整场演出现场掌声接连不断。台下观众看得投入，跟着剧情时而紧张，时而赞叹。唐僧的慈悲、猪八戒的诙谐、沙僧的忠厚、孙悟空的嫉恶如仇、白骨精的狡诈，在演员的演绎下活灵活现。古老的神话故事，借着婺剧的舞台，鲜活地呈现在眼前。
传统戏曲不只是老旧的古董，它可以拥抱现代科技，可以加入新的表达。老故事换上新的舞台语言，依旧可以打动当代的观众。
走出大剧院，耳边好像还回响着锣鼓铿锵。很感恩孩子的这份心意，让我有机会在家门口，见识到婺剧这颗戏曲明珠的魅力。传统从未走远，只要愿意走近，就能感受到它滚烫鲜活的力量。
