透过经典折子戏展演,读懂广东戏曲发展三大关键词

　　8月10日晚，经典潮剧折子戏《扫窗会》登陆北京梅兰芳大剧院舞台。至此，广东入选2026年经典折子戏展演的四个折子戏全部亮相。

　　粤剧《焚香记・打神》《武松大闹狮子楼》、广东汉剧《百里奚认妻》、潮剧《扫窗会》，站上国家级展演舞台的这四折好戏，分别承载广府、客家、潮汕三大民系的人文气韵，是广东多年深耕地方戏曲事业的硕果。我们从中可读懂广东戏曲发展三大关键词：守正、保护和传承。

黄春强（后排中）表演粤剧

《武松大闹狮子楼》

关键词：守正守住剧种

精神内核与艺术根脉

　　守正为本，守住剧种独有的精神内核与艺术根脉，是广东戏曲历久弥新的根基。

　　折子戏是戏曲艺术浓缩的精华。本次广东入选的四个折子戏，都是历经几代艺人打磨、时光筛选的传世佳作。其中，粤剧《焚香记・打神》是红线女“红腔”最具代表性的曲目之一，唱腔跌宕婉转，将女子悲愤却不失风骨的情绪娓娓道来；《武松大闹狮子楼》承袭粤剧南派武打特色，以硬桥硬马、拳拳到肉的南派武打闻名。

李嘉宜表演粤剧

《焚香记・打神》

　　广东汉剧《百里奚认妻》以醇厚地道的汉剧声腔、细腻传神的舞台演绎，再现千古孝情佳话。潮剧《扫窗会》是我国当代著名潮剧表演艺术家姚璇秋的成名代表作，通过凄婉绵长的曲调演绎悲欢离合。

　　广东各地剧种坚守自身方言唱腔、专属曲牌、程式身段，拒绝盲目跟风改造。广东戏曲的守正，绝非固步自封、墨守旧规，而是守住剧种最鲜明的艺术标识，深挖剧目的精神内核，保留独属于岭南乡土的戏曲风骨。

关键词：保护让古老戏韵

安稳扎根岭南沃土

　　精细保护，搭建非遗庇护体系，让古老戏韵安稳扎根岭南沃土。

　　粤剧被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，潮剧、广东汉剧位列国家级非遗名录。为守护这些珍贵的戏曲资源，广东落地多项保护举措。

　　在制度层面，广东依托非遗相关条例推进戏曲法治化保护，设立戏曲专项扶持资金，经费用于老剧本搜集、折子戏复排、传承人补贴等板块，同时推行政府购买惠民演出、优秀剧本征集等项目，为戏曲发展筑牢政策根基。

张广武（右）、黄丽华（中）

表演广东汉剧《百里奚认妻》

　　为抢救史料，全省开展地方戏曲资源普查，收集老艺人口述史料、旧曲谱等，推进传统档案数字化存档；各大专业院团常态化复排经典折子戏，拆解唱腔身段，将口传心授的表演技艺转化成标准化文字与影像资料。

　　特别值得一提的是，历经八年的艰苦努力，凝聚着当代粤剧人心血的《粤剧表演艺术大全》于2024年11月竣工。它的成功编撰出版，也标志着粤剧成为全国348个剧种中，第一个系统地完整呈现本剧种表演艺术体系的地方剧种。

　　广州先后建成红线女艺术中心、粤剧艺术博物馆；梅州设立广东汉剧传承研究院；潮汕搭建潮剧专属传承基地，各地修缮古戏台、打造民间私伙局活动场地；同时落实《戏剧振兴三年行动计划（2026-2028年）》，针对稀有剧种定向扶持，打通从档案保存、剧目复排到线下展演的完整保护链路。

关键词：传承打通人才

培育与大众传播路径

　　薪火传承，打通人才培育与大众传播路径，唤醒年轻群体对于广东戏曲的喜爱。

　　戏曲的命脉依靠一代代艺人接续坚守，广东搭建起家传、师传、院校培养三位一体的人才梯队。省内艺术院校开设粤剧、潮剧、广东汉剧长学制戏曲专业。广东汉剧传承研究院主动联动中国戏曲学院开办本科定向班，输送青年演员深造，今年便有14人考入该本科班。全省落地“名家传戏”工程，戏曲名家收徒授艺，手把手打磨折子戏功底。

余琼莹（左）、林初发

主演潮剧《扫窗会》

　　传承不止培育专业演员，更重在培育广阔的受众土壤。广东坚持推进戏曲进校园，让青少年近距离感受各大地方剧种魅力；民间层面激活西关私伙局、潮汕乡村戏台、客家圩镇戏台等乡土阵地；各大院团拥抱新媒体赛道，借助短视频、线上直播、云上剧场等打破空间桎梏。

　　此外，广东还积极布局岭南戏曲海外传承站点，延续华侨故土乡音。截至今年7月，广东汉剧已成立了3个海外传承推广中心。当年轻观众读懂《焚香记・打神》的悲愤、《扫窗会》的深情，岭南戏曲便拥有源源不断的新生受众。

　　正因坚持“守正、保护和传承”，广东得以让更多经典折子戏流传，带动整体剧种的时代发展，也让更多年轻人了解并爱上岭南戏曲。

文 ： 羊城晚报记者 黄宙辉 

通讯员 文瑶 林楷虹 杨苑东 蔡闻燕

图 ： 各文艺院团提供