2026年6月9日下午，国家艺术基金2026年度艺术人才培训资助项目《戏游融合：戏曲沉浸式互动编创人才培训》第五十二讲《戏曲表演的互动转化与动作捕捉》在四川传媒学院西区2A09-414开讲，由李津舟老师为学员授课。
在技术概览部分，课程首先展示了当前数字演艺产业的三大技术支柱。裸眼3D技术通过超大尺寸LED屏幕实现创意视觉突破，无需佩戴任何设备即可呈现极具冲击力的立体影像，已广泛应用于户外LED屏、商业广告屏及机场广告屏等公共空间，为戏曲艺术的公共传播提供了“吸睛力秒升级”的展示窗口。虚拟数字人技术则聚焦“高精度建模与驱动”“实时形象渲染”“垂直语言模型训练”三大核心突破——通过自研深度学习算法与关节映射技术绑定27个骨骼节点精准捕捉真人动作，结合神经网络渲染实现97.1%的纹理还原指标，再搭载基于本地终端的量化大语言模型赋予其对话交互能力，为戏曲虚拟代言人、数字传承人等应用提供了完整的技术方案。VR大空间技术以头显设备、一体机、空间定位布置、服务器集群与高算力主机构建硬件设施底座，支持多人同时进入同一虚拟场景并通过定位设备实时同步位置，实现高精度的沉浸式协作交互，已成为文化场馆数字化升级的重要方向。
在VR大空间的具体应用上，课程重点介绍了三星堆VR项目“子规啼”——西南首个VR交互沉浸式大空间研发项目，通过高精度扫描与拓扑复原技术生动还原文物场景，让用户直观感受三星堆的历史价值与文化背景；熊猫VR项目则将国宝元素与地域文化结合，通过互动化的沉浸式体验让参与者深入了解大熊猫的生存现状及生态保护知识。课程还展示了数字人经典案例——腾讯STAC科创联合大会智能虚拟数字人“云缨”、西部博览会青铜人像虚拟主播等，呈现了数字人技术从实时渲染、动捕驱动到自然语言对话的完整能力链。
在实机演示环节，课程以Unreal Engine 5为平台，介绍了从场景搭建、材质调试、动画蓝图到VR沉浸式打包的全流程操作，涵盖Visual Studio 2022项目配置与编译输出环节，让学员直观感受“引擎即舞台”的创作范式。课程还介绍了高斯泼溅（3D Gaussian Splatting）这一前沿三维重建技术，该技术通过神经渲染实现了对真实场景的高精度、高效率数字化复原，为戏曲舞台、古建场域的数字化孪生提供了全新工具路径。课程最后，李津舟老师带领学员参观了3D打印工作室与手办工作室。学员近距离观摩了从数字模型到实体成品的转化过程，理解了数字资产如何“落地”为可触摸的文创衍生品。
李津舟老师最后总结指出，戏曲沉浸式编创正处于“技术爆炸”与“内容稀缺”并行的关键期。对于戏曲创作者而言，重要的不是精通每一项技术细节，而是建立对技术可能性的敏锐判断力——知道什么技术能为自己所用，知道如何用技术放大戏曲本身的美学价值。从裸眼3D的公共传播力，到数字人的IP延展性，再到VR大空间的沉浸叙事力，每一项技术都为戏曲艺术的当代转化打开了一扇新门。课程鼓励学员将今日所获的技术视野与自身的戏曲专业积淀相结合，在戏游融合的实践中找到属于自己的创作坐标。
