最近在看《主角》,让我想起小时候同外公外婆看电视时斗智斗勇的画面。
外公外婆喜欢看戏曲,但是小孩子实在不感兴趣,每当我们拿着遥控板换频道,如果遇到戏曲频道,外公或者外婆都会让我停一下,我也只好停下来陪他们看一会,百无聊赖。
后来只要我和妹妹拿着遥控板,再遇到戏曲频道,我俩就迅雷不及掩耳之势,快速跳过去,这样外公外婆可能还没看清楚,或者是正准备开口喊停的时候,我们已经蒙混过去了……
都说人类的一部分基因会随着年龄增长逐渐被唤醒,看了《主角》以后,我也对戏曲有一些兴趣了。
中国戏曲历经千年演化,从先秦巫傩歌舞、唐宋杂剧、元明传奇逐步成型,全国现存三百余种地方戏曲,以五大剧种为核心,辅以南北诸多特色地方戏、古老剧种与少数民族戏曲,各剧依托地域民俗、方言音韵发展而来,唱腔、剧目、表演各具风骨,是中华民俗文化的具象载体。
一、五大核心剧种
1.京剧(国粹)
源流:诞生于清乾隆年间,四大徽班进京为起点,徽调融合汉调,吸收昆曲、秦腔、京腔、民间小调精华,道光年间逐步定型,定名皮黄戏,民国后改称京剧。早期扎根北京,依托宫廷赏识与京城市井演出快速壮大,近代走向全国。
艺术特点:以西皮、二黄两大声腔为主体,西皮节奏明快多用于叙事、激昂唱段,二黄低沉婉转侧重抒情。行当划分为生、旦、净、丑四大门类,分工精细。讲究唱念做打一体化,程式化极强,脸谱、服饰、身段都有固定规制。剧目分传统历史袍带戏、民间公案戏、新编现代戏,《霸王别姬》《贵妃醉酒》为传世经典,是我国对外文化交流标志性戏曲。
2.豫剧(河南梆子)
源流:明末清初发源于河南开封、商丘一带,由陕西秦腔传入中原后结合河南方言、中原民间小调演变,清末遍布河南全境,辐射山东、河北、安徽北部,建国后定名豫剧。
艺术特点:唱腔高亢铿锵、大开大合,适配中原人豪爽性情,多用真嗓演唱,没有繁复转音,通俗易懂。伴奏以板胡为主奏乐器,节奏紧凑。剧目多家国征战、忠孝侠义故事,《花木兰》《穆桂英挂帅》家喻户晓,现代豫剧擅长乡土现实题材,受众遍布北方农村。
3.越剧
源流:清末起源浙江嵊州,最初是农民农闲走街卖唱的落地说唱“落地唱书”,1906年首次登台搭台演戏,早期全为男演员,三十年代上海演出时逐步改为女子越剧,依托沪杭经济繁荣飞速发展,流行江浙沪皖。
艺术特点:曲调清丽婉转、柔美细腻,无高亢嘶吼唱腔,多用真假嗓结合。伴奏以二胡、笛子为主,曲风雅致。题材偏爱才子佳人、情爱传奇,极少战争大场面,《红楼梦》《梁山伯与祝英台》是标杆剧目,妆容服饰精致唯美,是江南代表性剧种。
4.黄梅戏
源流:源头为安徽安庆、湖北黄梅交界山区的采茶山歌、花灯小调,清代民间逢年过节搭台表演,清末从乡村小戏进城,融合徽剧表演程式,建国后经过改革优化,正式定名黄梅戏。
艺术特点:唱腔轻快灵动、朗朗上口,乡土气息浓郁,小调丰富,易学易传唱。没有严苛程式束缚,表演贴近生活。剧目多民间神话、田园小故事,《天仙配》《女驸马》流传全国,是传唱度最高的戏曲之一。
5.评剧
源流:清末河北唐山,由冀东民间莲花落融合东北蹦蹦戏、河北民歌成型,民国初年进入天津、北京,逐步完善唱腔与剧目,建国定名评剧。
艺术特点:语言直白口语化,唱腔平实流畅,贴近北方市井百姓生活。早期多民间家长里短、婚恋悲欢题材,现代戏创作能力突出,《刘巧儿》《花为媒》为代表作,在华北、东北群众基础深厚。
二、北方经典地方戏曲
1.秦腔:百戏之祖之一,起源西周萌芽、成熟于明代陕西,梆子腔体系鼻祖,豫剧、河北梆子皆受其影响。唱腔苍凉悲壮,多用枣木梆子打拍,擅长悲剧与历史大戏,西北陕甘宁核心剧种。
2.河北梆子:清代秦腔流入河北,融合冀中方言演化而成,唱腔激越悲壮,盛行京津冀。
3.晋剧(山西梆子):分蒲剧、上党梆子、中路梆子三支,依托晋商商贸传播北方,曲调雄浑,多演绎晋地历史故事。
4.吕剧:山东本土剧种,源自山东琴书说唱,清末登台,曲调温润朴实,聚焦山东乡土民生故事。
5.二人转:东北曲艺戏曲合一形式,源于东北秧歌与莲花落,一丑一旦双人表演,说唱伴歌舞,诙谐接地气,是东北民俗代表。
三、南方老牌地方戏曲
1.昆曲:号称百戏之祖,元末诞生江苏昆山,明代风靡全国,元明传奇剧本专属唱腔,京剧、越剧、川剧大量借鉴昆曲身段唱腔。唱腔水磨调婉转绵长,格律严谨、文辞典雅,《牡丹亭》《长生殿》为千古名作,雅戏代表。
2.川剧:四川本土综合剧种,融汇昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏五种声腔,明清成型,独门绝技变脸、吐火、滚灯享誉全国,唱腔兼具高亢与诙谐,剧目包罗神话、公案、市井趣事。
3.粤剧:明清徽剧、昆曲南下广东,结合粤语、岭南小调形成,流行两广与港澳,伴奏融合锣鼓、西洋乐器,武戏借鉴南派武术,题材涵盖历史、江湖传奇。
4.花鼓戏(湖南):源自湘南采茶花鼓,民间节庆小戏发展而来,曲调活泼,乡土趣味浓厚,多农家小故事。
5.锡剧、淮剧:锡剧源自江南无锡滩簧,温婉柔美;淮剧扎根苏北水乡,唱腔苍凉厚重,同为江淮流域主流小戏。
6.闽剧、梨园戏:福建两大古戏,梨园戏保留宋元南戏原貌,戏曲活化石;闽剧融合多省声腔,福州方言演唱。
四、少数民族戏曲与小众地方小戏
我国少数民族依托本民族歌舞创造独有戏曲:广西壮剧、贵州侗戏、云南白剧、傣戏,全部依托民族歌谣、祭祀舞蹈演变,唱词用本民族语言,剧目取材民族神话、民间传说;另有婺剧、庐剧、甬剧等各地小戏,大多由民间说唱、花灯、采茶戏演化,体量偏小,扎根县域乡土,保留大量原生态民俗曲调。
五、整体发展总结
纵观所有戏曲,北方戏曲整体高亢雄浑、重武戏与家国历史,受梆子腔体系影响深重;南方戏曲婉转柔美、重文戏情爱与民间传说,依托小调、南戏传承。
近代以来,各大剧种历经改良革新,在保留传统内核基础上创作现代剧目,既守护非遗文脉,又持续贴合当代审美,成为中华传统文化不可或缺的瑰宝。
人人都是自己生活的主角,人前是台上,人后是台下,把每一天都过好,就是一出好戏接一出好戏,一年甚一年。
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