音乐编创赋能提质 戏曲教学润心育人

为进一步深化我市中学音乐学科教学改革，探索高中音乐编创模块教学创新路径，扎实推进中华优秀戏曲文化传承，2026年5月7日上午，太原市中学音乐中研班活动在山西大学附属中学万柏林校区圆满举行。全市共计95名中学音乐中研班成员齐聚一堂，共研教学新思路，共探美育新方向，本次活动为全市中学音乐教师搭建了交流互鉴、共同提升的专业平台，助力中学音乐教育高质量发展。

一、高中音乐编创教学新思路：

以“限”为梯，解锁创作自由

在音乐创作教学中，学生常面临“无从下笔”的畏难情绪与“天马行空”的无序创作两大难题。本次活动中，山西大学附属中学任建耀老师带来高中音乐编创模块教学专题讲座，以“主动设置限制”为核心思路，给出了极具实践价值的教学解决方案。

讲座系统阐释并分享了“音乐编创四重进阶”教学法，围绕节奏要素、音高素材、和声框架、曲式结构，搭建起由浅入深、循序渐进的四层教学台阶，将专业严谨的作曲理论，转化为学生易懂、易参与、易上手的创作“游戏规则”。该教学法的核心要义，是把“限制”作为学生创作的有力支架，有效降低创作决策难度，引导学生在清晰的教学边界内聚焦创意表达，从趣味玩转节奏起步，逐步完成完整音乐作品的创作，切实化解学生创作畏难心理，培育音乐创作自信。

从单一技法传授到创造性思维养成，四重进阶设计实现了音乐教学的深度转向。课堂上，教师通过“一唱众和”节奏游戏，引导学生感知并搭建节奏框架；依托五声调式安全区间，助力学生构筑优美旋律；借助预设和声框架，带领学生“循声作歌”；通过“同头换尾”互动游戏，让学生理解乐句逻辑与结构关系。在循序渐进的教学引导中，学生逐步触碰音乐创作核心，学会在规则中传递情感、在形式中表达自我。

学生通过课程学习，收获的不仅是完整的音乐作品，更养成了可迁移的结构化创作思维，建立起坚定的创作自信，真正实现从“学会编创技法”到“实现审美表达”的成长蜕变。这场讲座为一线高中音乐编创教学厘清了思路、指明了路径，深刻揭示了“限制”并非创作束缚，而是助力学生实现更有根基、更具质感的创作自由的坚实阶梯。

二、 初中戏曲课堂传经典：

《形神兼备的“梅英”》公开课展示

山西大学附属中学万柏林校区郝文井老师，带来了精彩的戏曲公开课《形神兼备的“梅英”》。本课选取京剧荀派花旦经典剧目《卖水》为教学载体，紧扣“形神兼备”核心教学立意，从审美感知与艺术实践双向发力，为传统戏曲走进中学音乐课堂探索了高效可行的实施路径。

整堂课以“立形—探神—展演—升华”为主线，教学脉络清晰，环节层层递进。课堂开篇，郝老师以经典西皮流水唱段导入，引导学生通过听觉感知人物特质，开展“听声辨形”互动活动，带领学生初步构建花旦梅英的外在“形”象认知。

核心教学环节中，郝老师将京剧声腔板式与唱、念、做、舞表演形式有机融合，通过层层递进的设问引导，让学生自主探究西皮流水的音乐特点，理清音乐形式与人物性格、剧情发展的内在关联，深入挖掘角色内在之“神”，实现由表及里的戏曲美学探究。课堂尾声，学生以小组为单位进行排演展示，将所学唱段、表演技法融会贯通，在沉浸式实践体验中，完成了戏曲知识从认知到实践的转化。

本课具备极高的教研借鉴价值，主要体现在三方面：一是教学立意深远，以经典唱段为小切口，深挖京剧艺术内涵，实现“以一曲之微，品国粹之美”的教学高度；二是教学理念先进，全程以问题为驱动，突出学生主体地位，变被动接受为主动探究，践行新课标育人理念；三是育人目标明确，将戏曲技艺教学、审美素养培育与文化传承使命深度融合，让学生在掌握戏曲技能的同时，深刻感悟中华传统艺术“以形写神、形神兼备”的独特美学精髓。

此次中学音乐中研班活动，紧扣教学痛点与育人核心，既有理论高度的教学指引，又有实践层面的课堂示范，既推动了音乐编创教学的创新落地，又助力了戏曲文化的校园传承。下一步，全市中学音乐教师将以此次活动为契机，深耕课堂教学，深耕美育育人，不断探索音乐教学新方法，让音乐课堂成为滋养学生心灵、传承优秀文化、培育核心素养的沃土，全力推动太原市中学音乐教育教学工作再上新台阶。