“知音其难哉！”，那伯牙绝弦之举，乃是千古下来的一声长叹。在两千年前的时候，知音是在高山流水情境下的一次相遇。
每一个时代，均存在其用以表达文化的方式。于当下而言，知音能够是在锣鼓响奏当中所出现的相逢，是在巷口街角之处的停下脚步，是当你还有我登上舞台之际那充满整个座位的目光。
如何让每一份执着的热爱，都能遇见懂它的知音？
合肥，正在回答。
在“百戏入皖、星耀合肥”这一，戏曲主题活动以及名医，家经典荟，萃演出的现场，呈现的画面是开场舞《戏韵芬芳》。
知音可寻
找到戏曲的知音，究竟有多难？
常言道，外行人只是瞧个热闹，内行人方能洞察其中门道。然而，戏曲它是将唱念做打融合为一体的表现形式，十分注重板式流派所特有的章法，这个特色背后还蕴含着历经千年历史所积累下来的沉淀，故而本质上是有着并不属于低水平的欣赏门槛。但是，若想要真正领会戏曲之中的深意、寻觅到懂得欣赏的知音，其困难绝不仅仅局限于技艺这个层面所形成的隔阂。
有人坚守“老腔老调方才是正宗”这项观念，将所有创新都阻止在门外；有人依据名气来评判高低，领会不了演员在台上台下所付出的沉淀苦功；更多的人受到快节奏日常的影响，欠缺耐心去品味一句唱腔里所蕴含的百转千回。
对于戏曲而言，它属于时间的艺术，“台上一分钟，台下十年功”，其每一招一式都得历经长年累月的精心打磨，可是呢，在短视频铺天盖地、倍速追剧已然成为平常生活一部分的当下，这样一门“慢艺术”，究竟该通过怎样的方式去寻觅到那些能与其保持相同“频率”的知音呢？
豫剧《穆桂英挂帅》选段“辕门外三声炮如同雷震”。
2026年的春天，中央广播电视总台举办的首届戏曲知音大会正式拉开帷幕，当前已经完成了在成都、西安、洛阳、上海、福州这五个城市的海选，之后，主场会定在好戏不断的合肥。
节目秉持“知音不问出处”这种开放理念，去打破专业跟业余之间的边界，朝着全社会把戏曲舞台的大门给敞开。不管年龄是大是小，地域在南在北，不管擅长的是演唱，还是器乐或者创作，只要心里怀着热爱，就能登台去展现戏曲的风采。当前，大会已经收到了来自由全国34个省级行政区域所构成的报名，这其中涵盖京剧、川剧、秦腔、豫剧等超过100个戏曲剧种，累计有2000余组戏曲知音进行了报名。
借助这方全新的舞台，戏曲不再只是名家大咖的专属。
在洛阳进行海选的那个地方，有一位48岁从事送水工作的人，他很从容地登上了舞台。过去的十六年当中，戏曲成为了他在有空余时间时的慰藉。不管是公园的亭子下面，还是在奔波行进的路上，到处都是他进行练习的场地。现在在有聚光灯照射的情况下进行演唱，当一曲《卷席筒》演唱完毕之后，那非常有力且有节奏的唱腔获得了全场所有人的喝彩。
对于戏曲的那份热爱，并不依据年龄以及阅历来区分。在台下，有个 12 岁叫作李梓墨的，身着戏服，已然学戏三年，其台风显得沉稳；而在不远处，有个 6 岁名为郝鸣瑶的，学戏仅一年时间，却也能够将《红灯记》里的精气神唱得十分充足，从而引得周围的人接连不断地大声叫好。
戏曲所具备的魅力，是根本不存在国界之分的。在永宁门下，有外国游客，被那热闹非凡的戏曲锣鼓给深深吸引住了，于是便驻足进行观赏。即便听不懂其中用方言唱出的唱词，然而那精彩至极的身段表演，以及鲜活生动的舞台演绎，依旧能够跨越语言的障碍，从而打动每一位现场的观众。
外国青年在合肥感受中国戏曲之美。罗浩宇 摄
国家级非遗代表性传承人张怀生说，音声相和，才谓知音。
从五城进行海选的这样一种星星之火开始，到处于火热开展状态的主场之上进行演绎，平凡的人站在了舞台之上，传统的艺术去拥抱大众，锣鼓发出阵阵声响，唱腔有着悠悠之感，只要内心产生共鸣、内心生出喜爱之情，每一个人都是戏曲方面的知音。
知音有方
知音难寻的感慨背后，真相往往朴实。
在古希腊神话里，安泰所具备的无穷力量源自大地母亲，只要双脚离开了地面，就会变得不堪一击。那戏曲难道不是这样吗？它的根，扎在了听戏人的耳朵当中，还扎在了听戏人的心里啦。只要有人去听，它就会拥有生命力；只要有人能够懂，它才能够生生不息地延续下去句号。
近几年来，合肥沿着“扎根大地”这个方向，探出了走向知音方向而行的三条路径，使得戏曲逐渐地融入城市，一步一步地走近大众。
第一条路，是让戏曲走进日常。
于去年，合肥以创新方式开展“百戏入皖”活动，卖出了将近七万张戏票，有上百场展演去到了社区，两千多名高校学生组成了戏曲社团。在第一季的舞台之上，三十多个剧种、三百余位名家依次登台演出，台下四成观众是年龄三十岁以下的年轻人。
很多人的刻板印象被数字打破了，那戏曲不再只是老年人的专属，并不是只能在荧幕里看到的非遗，而是能如同看电影、看演唱会那般，成为更多人日常文化消费的一种选择。举个例子，可能第一次踏入剧场去聆听庐剧，又或者在下班途中偶然碰到社区广场上正在上演的黄梅戏，亦或是在公园中遇见了一场超精彩的变脸表演，这些看起来很渺小的瞬间，可都是“操千曲而后晓声”的起始点，同时无疑也是戏曲迈向大众的开端。
合肥瑶海大剧院，精彩上演了一场“百戏入皖·星耀合肥”名家名角名剧惠民展演中的庐剧《梁祝》，，拍摄者是张雨瑶。
第二条路，是让青年接过接力棒。
存在于合肥之地使得老凤不产生独自鸣叫的情况，雏鸟的声音比老鸟的声音更加清越，而雏鸟已经开始发出声音，桐花盛开于万里丹山的道路之上，雏凤的叫声比老凤更为清亮，传统所具备的生命力始终在于有后来跟上的人。
有着复排情况的市庐剧院青春版庐剧是《屠夫状元》，其导演之为“90后”，主演之中多是“00后”，老故事里存在着坚守良知的内核，此内核没有发生改变，然而舞台灯光有了变化，音乐节奏也有了变化，并且换上了更具年轻化特征的表达。在这之后，《秦雪梅》《双锁柜》《刘兰芝》等经典剧目的青春版也会陆续在舞台上展示，从而让老戏能够焕发出新的生机。
在合肥师范学院这里，有一群大学生，他们利用IP思维对黄梅戏传承予以重构，其将《天仙配》《女驸马》作出改编，改为数字漫画以及互动短剧，如此获得了百万的播放量；安徽大学具备“秋风徐来”昆曲研习社这一性质的单位，它静静坚守了长达整整十五年的时间呀，有规律是每一周进行拍曲举动，不管任何风雨都不阻碍。外地方面对于这个场景发出了感慨的曲友纷纷讲道，“没想到合肥能够成功举办成这么盛大的曲会。”。
青春版庐剧《屠夫状元》演出现场。(资料图)
第三条路，是用长远定力守护根脉。
最深厚的知音，并非是一时呈现的那种喧闹，而是能够明晰它所具备的那种分量，并且心甘情愿为了它而去做长远打算的事宜。
不自作声张、却自有其声，这当中所彰显的，是合肥长久以来最为难能可贵的文化方面的定力了。依靠着这样一份定力，在今年，合肥会持续去举办“百戏入皖·星耀合肥”这一戏曲主题的活动，于其中展演优秀的戏曲剧目达200场以上，而中国戏曲博物馆的落地设置，也循序渐进地从那种美好的愿景朝着现实的方向迈进了进程。
知音同乐
不吝惜唱歌之人的辛苦，只是感伤能听懂的人太少，古人发出这样的感慨，如今在合肥有了真实确切的回应。
4月25日的时候，名为《戏韵风华星耀合肥——中央广播电视总台首届戏曲知音大会》的百戏入皖活动，在合肥展开了第一阶段的录制工作句号。
像这样，一座被称作知音的城市所具有的分量，不会仅仅停留在一次并不长久的碰面之上，而是更深地隐匿于成长、相逢以及传承这三种令人愉悦的情境当中。
身处个体的角度，知音带来的快乐，没有比登上宽敞的高台、从而被他人看见，在对技艺进行打磨的过程当中遇见更出色的自己这样的情况更甚的！
戏曲不存在所谓捷径，技艺二者共同作为安身立命的根本。技是于台下经过无数次锤炼所达成的扎实功底，是登上舞台进行亮相时所具备的底气；艺是体现在唱腔以及身段之中的情感表达，是能够跨越时间与空间而产生的人文共鸣现象。随着时代不断地进行流转，老戏进行重新编排，秉持守正创新原则，这既冲破了戏曲原本所具有的框架束缚，也使得每一个用心努力耕耘的个体，均拥有了朝着更为广阔的舞台迈进的可能性。
便是越剧演员陈丽君这样，她曾于越剧舞台默默打磨身段，直至出演《新龙门客栈》里的“太监”贾廷，把配角演出了英气逼人的潇洒。仅仅短短几个月，她抱着搭档李云霄转圈的片段点击量快要接近10亿，网友磕到无法自拔，顺势把她抬进内娱，称她为“老公姐”。不但让自己从戏台迈向大众视野，还带动不同年龄层观众关注越剧。
幸而是陈丽君，然而还有好多深深扎根于戏曲领域的人，缺少一个得以被瞧见的时机。于合肥，这般的时机正处于萌生状态。青春版的庐剧致使老戏拥有了崭新的面貌，高校的学子凭借漫画以及短剧使得黄梅戏焕发出了生机。那些往昔仅仅在排练厅、小剧场里默默坚持的表演者，也拥有了更为广阔的舞台。期望在知音大会上，能够有更多如此的身影被看到、被欢呼。
知音之乐，于艺术而言，莫过于伯乐相遇，让深耕者不再寂寥。
韩愈于《马说》中讲，世上有了伯乐，之后才会出现千里马。传统艺术处于高处的困境，一部分缘由就在于难以遇到伯乐。冯唐容易衰老，李广难以获得封赏 ，曲调高深能跟着唱的人就少是传统艺术的常态 ，像昆曲被称赞为“百戏之祖” ，却也曾因唱腔难懂而让年轻观众不敢靠近。专业圈层所追求的深度跟大众期望文化达到普及相互违背 ，致使许多传统文化陷入“圈内称好、圈外冷落”的难堪处境。
数百名戏曲爱好者携百余剧种齐聚百戏城。方妍 摄
依靠“百戏入皖”以及戏曲知音大会诸多全民舞台，合肥拆掉专业跟业余的围墙，冲破圈层同地域的阻隔。民间票友在街巷里，青年演员于剧场中，戏曲创作者跨界探索，各类人员聚集在一起，曲不会再独自奏响，艺不会再单独前行，千里马不用被困在马槽，深耕者不会再默默无声。用曲作为媒介的双向理解，是知音最打动人的样子。
能被称为知音的那种快乐，对于城市来讲，没有比通过把曲当作脉络，进而让传统文化像薪火一样持续不断地延续下去，还要更能滋养城市所具有的那种独特气质的了。
城之势，在于筋骨；城之韵，在于气血。
如今在合肥，科创处于领跑状态，产业实现了提速，硬实力不断节节攀升，然而一座城市的完整生长，既需要工业与科技的硬核给予支撑，更不能缺少文化与审美的软性进行滋养。
合肥这个地方处在南北交汇所在之地，多元文化相互交融且交相辉映，从而孕育出深厚的戏曲方面的基因。在1790年的时候，徽班从这片土地启程前往京城，经过淬炼产出了国粹京剧，由此开启了戏曲的璀璨的篇章。
然而，戏曲传承，除了技艺要延续，更重要的是关乎独特审美方式以及文化基因的守护，它不仅仅需要凝聚社会共识，去共建文化生态，不仅需要做好“文化 +”文章，使传统与现代能够有机兼容，而且更需要培养人才梯队，从而让这门艺术在一代代人身上，真正地活下来。
合肥敲响鼓与锣，四方知音渐离散；恰似往昔徽班自这片土地启程，最终声威震动南北。大概戏曲知音大会的作用正在这里，并非追逐短暂的借助流量的放纵玩乐，而是搭建一座平台，使传统能够被郑重看待，让传承者拥有理由坚定不移，让犹豫观望者乐意主动靠近。
“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题活动暨名家经典荟萃演出现场。
所以，知音其难哉？
今在合肥，好戏正开场——
你听。(许露瑶)
