1959年,为纪念关汉卿诞辰700周年,长春电影制片厂出品的蒲剧彩色电影《窦娥冤》横空出世,成为中国戏曲电影史上的里程碑,更让蒲剧火遍全国。
这部经典之作创下的传播盛况至今难以超越,而后续翻拍版本却始终无法再现当年的火爆,背后藏着时代、艺术、地域文化与观众情怀的多重逻辑,也为当代戏曲创作指明了方向。
蒲剧《窦娥冤》的火爆,是全民级的文化现象。影片发行后,全国城乡影院、露天放映场场爆满,晋陕豫黄河金三角地区更是一票难求,成为几代人刻骨铭心的集体记忆。
它打破了地方剧种的地域局限,让蒲剧凭借这部作品跻身全国知名戏曲行列,主演们也成为家喻户晓的戏曲名家,影片反复重播、流传数十年,牢牢奠定了蒲剧《窦娥冤》的经典地位。
这份辉煌,首先根植于深厚的本土文化根基。
《窦娥冤》堪称蒲剧家乡戏,作者关汉卿,经多方史料佐证,为运城解州人,这一地域渊源,让蒲剧演绎《窦娥冤》拥有了其他剧种无法比拟的天然优势。盐湖区蒲剧团演出的《曲圣关汉卿》,以戏曲形式向前辈艺术家与戏曲先贤致敬,更是延续了这份本土戏曲文脉。
作为本土孕育的经典剧目,由发源地的蒲剧演绎,本身就带着血脉相连的文化共情,再加上蒲剧唱腔素来慷慨激昂、高亢悲壮,与《窦娥冤》感天动地的悲剧内核、悲愤决绝的情感表达高度契合,二者浑然一体,能最大化释放剧目艺术张力,是蒲剧演绎《窦娥冤》独有的核心优势。
而影片的成功,更离不开顶配的创作班底与演员阵容。
影片由长影资深导演张辛实执导,依托国家级电影制作团队打造,更集结了蒲剧界“五大名演员”巅峰同台:王秀兰饰演窦娥,唱腔悲怆刚烈、表演细腻传神;阎逢春、杨虎山、筱月来、张庆奎等戏曲宗师分饰核心角色,配角阵容也全是业内顶尖,全员功底扎实、演技精湛,将角色刻画得入木三分。
同时,影片巧用彩色胶片拍摄,在影视资源稀缺的年代,实现了戏曲程式与电影镜头语言的完美融合,既保留蒲剧醇厚梆子韵味,又通过影视化表达强化了悲剧感染力。
这部影片能引爆全民热度,是天时地利人和与本土文化优势的共同结果。
从时代背景看,新中国大力扶持传统戏曲发展,戏曲电影是重点文化工程,加之关汉卿纪念节点的加持,获得了官方与民间的双重关注;从艺术层面,本土剧种演绎本土先贤作品,加之声腔与题材的完美适配,艺术表现力直击人心;从传播环境看,当时娱乐形式单一,全国统一的放映渠道,让这部精品戏曲电影成为全民共享的文化盛宴。
当下不少戏迷对蒲剧改革颇有微词,甚至提出反对观点:认为如今戏曲歌剧化倾向,弱化了蒲剧老腔老调的慷慨激昂,也失去了原本唱腔的优美婉转,再也唱不出《窦娥冤》感天动地的灵魂。
深究来看,这并非单纯是音乐改革的问题,而是时代变迁、情怀滤镜与多元娱乐冲击共同作用的结果。
人生在世,饮食与艺术是最具深刻记忆的两件事,这种记忆本质上是刻在骨子里的精神情怀。
年少时或是物质匮乏的困难年代,偶然吃到的一餐粗茶淡饭,即便后来尝遍山珍海味,依旧会念念不忘,认定旧时味道无可替代,这是深入骨髓的饮食记忆;艺术欣赏亦是如此,在早年文化娱乐极度匮乏的岁月里,小时候趴在墙头偷看的一场戏、跟着大人在戏台下蹭看的片段,哪怕彼时并未真正看懂剧情,只是贪恋戏台下的一包零食、一份热闹,戏曲的种子也早已在心底烙下印记。多年之后,即便新版戏曲有更精良的乐队、更优秀的演唱、更华丽的灯光舞美,也始终比不上年少时那一场戏的美好,这是独属于一代人的艺术情怀记忆。
正是受这种怀旧心理影响,一大批老观众执着于怀念老腔老调,甚至对戏曲创新抱有抵触情绪,误以为当下戏剧改革,丢了传统韵味。
抛开情怀滤镜,当前诸多戏曲剧种都面临着优秀剧目再也难以复刻昔日辉煌,核心是多重现实困境叠加。
一是人才断层,老一辈戏曲宗师的艺术造诣与舞台气场难以复制,后辈演员难以突破经典形象的观众固有印象;二是受众与媒介剧变,当下短视频、综艺、影视剧等娱乐形式多元化,年轻观众有了无数选择,戏曲逐渐失去全民注意力,如今剧院里50岁以上的中老年观众依旧占据绝大多数;三是创作失衡,部分作品要么固守舞台形式、节奏拖沓不符合现代观影习惯,要么过度改编、丢失蒲剧本体韵味与本土文化底色,没能找到传统与创新的平衡点;四是文化生态变化,戏曲从主流文化沦为小众非遗,地方剧种缺乏全方位推广力量,难以突破地域圈层,再加上情怀滤镜的加持,更让新版作品难以获得老观众的认可。
传统戏曲想要重回大众视野,未来创作必须坚守守正创新、扎根本土、贴合受众的核心。
首先要守住戏曲根本与本土文脉,深挖地文化与蒲剧精髓,在继承传统的优秀方面下功夫,合理优化音乐与表演,让传统唱腔适配当代审美;其次要正视观众的情怀记忆,在传承经典的基础上温和创新,兼顾老观众的审美习惯与年轻观众的观赏需求;再者要借助现代影视技术与新媒体渠道,用短视频、戏曲直播、精简版剧目等形式,打破戏曲的小众壁垒,吸引年轻群体走近蒲剧;最后要深耕人才培养,培育兼具戏曲素养与现代创作思维的复合型人才,传承本土戏曲精髓,打造既有传统底蕴又有时代活力的标杆作品。
蒲剧《窦娥冤》是时代、艺术、本土文化与一代人情怀碰撞的绝版经典,我们怀念它,既是怀念精湛的艺术表演,也是怀念回不去的年少时光。
从我个人角度,应当大力支持蒲剧改革,无需刻意迎合怀旧、固步自封,也不能盲目创新、丢弃根本,唯有扎根河东文化沃土,守住戏曲根脉、平衡传统与创新,才能让这门本土艺术跨越情怀滤镜,在新时代真正留住老观众、吸引新观众,焕发长久的生命力。 (作者针红武)