划知识点
/ 余派 / 余叔岩是余三胜的孙子，后拜谭鑫培为师。他多方学艺，用功不懈，尤其得益于谭派研究家王君直和陈彦衡，终于自成一派。
余的嗓音略带沙音，但清醇甜润，富于韵味。这种嗓音被称为「云遮月」，即时露锋芒，回味无穷。他讲究高音立、中音荡、低音苍；并能做到高、中、低音区的转接圆满自如，是一般演唱者不易做到的。余的头腔共鸣运用尤其好，有青云直上之感。演唱运气足，吐字「喷口」有力，咬字收音富于弹性。特别是「擞音」的运用，为其一大特色。
他的演唱常常「一块板到底」，不求曲调旋律的较大变化和花哨，以及各种多变的力度、速度处理，而以行腔的流畅，节奏的韵律感取胜。余的这种腔调及其唱法，成为同辈与后来者的基础唱法。
/ 言派 / 言菊朋初唱为票友身份，专学谭派，曾从名票红豆馆主（溥侗）和琴师陈彦衡等名家学唱学戏。33岁下海参加专业演出，后因嗓音发生变化，不得不另辟蹊径自创新路。
言的中、低音区发声较松弛，高音则较纤细，在音区的衔接上不可能像余派那样用气的贯一和行腔的流利。这样，他采取了强调不同发声共鸣部位和音区的跳接、用气的断连和粗细的对比、咬字出音和行腔轻重力度的对比等，产生了很好的艺术效果。
言的唱法非常强调字音的准确，不仅注意到字的四声调值音高和趋向不同，同时也注意到了字的音长以及音强上的细微变化。尤其是加大了阴阳声的调值差，故而他的唱腔的腔格旋律常常不同于一般的唱腔。他的这种唱法，曲调旋律上音与音距离越远越能突出他的字重腔轻的特点。相反，音的级进就易磨平而不能显示其唱法的特点。
言派的润腔技巧也是比较丰富的，尤其是顿音和颤音的运用，结合力速的变化，在行腔上就表现出刚柔相济、顿挫分明、抑扬有致、纤巧婉转的特点。
言的最大贡献应该说在于新的腔调创造上，无论从腔调旋律的摆字、结构、旋法等各方面，对传统腔调都有较大的突破。从现在来看，这种新的腔格旋律已成为京剧腔调上富于特征的方面之一，即使脱离了他的唱法，仍不失为优秀的曲调旋律。
/ 高派 / 高庆奎初宗谭派，后来根据自己嗓音高宽脆亮的特点，吸收了孙菊仙、刘鸿声等实大声洪的唱法，形成了独具一格的演唱风格。
高的嗓音条件好，音域宽音区高，力气充沛，他的高亢明亮的音色和迂回缠绵的长腔，使人有一听为快、酣畅淋漓的感觉。例如，娃娃调的唱法很能发挥其高耸入云的唱腔风格特点，在长腔中跃入高音，立音效果挺拔有力。他多用京音，喷口与牙、喉音的运用有力，整个唱腔明快流利、清朗秀润。
高不仅嗓音条件好，而且能演老生、武生、花脸、老旦等多种行当角色，同时很注意唱情。有人说他的嗓子能「化妆」，即音色的变化丰富，以表达各种不同的人物情感。
/ 马派 / 马连良8岁入喜连成班，先学武小生，后从叶春善、蔡荣贵、萧长华学老生。21岁初演于上海，标以谭派老生。后又求教于王瑶卿，通过刻苦努力，广征博采而自成一家。
他的嗓音条件较好，发音松弛，音色出众，又善于控制声音，收放之际操纵自如。他很注意行腔的灵巧、潇洒与漂亮，对唱腔常作不同速度、力度的处理，例如，速度上的紧凑与舒缓；节拍上的闪板、过板、反拍、切分等运用；力度上的渐强、渐弱等对比，其变化十分多样别致，充分发挥音乐技术处理手段的优势。在这一点上他和余派的腔调「一块板到底」显然不同。
他所演唱的腔调流畅华彩，音程的级进多，装饰滑音、上复倚音以及虚字垫衬等运用也较多，因而形成了一种轻松、俏皮、灵巧、潇洒的演唱风格特征。在这一点上又和言派、高派的腔调不同。
/ 杨派 / 杨宝森童年时嗓音高亢明亮专攻余派，但至青年时期，因身体关系导致变声期延长，一度脱离舞台修养。复出后根据自己倒仓后的嗓音条件，在余派的基础上，认真揣摩，潜心研究，终于闯出了一条新路而自成一家。
杨复出后的嗓音高音不足，但中、低音区较宽厚，音量也较大。因此，他注重发挥中、低音区的特长。于是，常把一些传统唱段另做一番调整处理，以适合自己的条件与风格。例如，音域上削除其较高的音，改为中、低音区行腔，同时保持适当的用音与音区间的对比。节奏上快者慢唱，慢者紧唱，以舒展稳健取胜，且富于层次的对比。
唱法上重视四声的运用，咬字、收声、归韵、喷口等均十分讲究。润腔手段运用丰富，例如，善于运用擞音显得十分机巧。尤其突出的是，由于缺乏余派高音区的立音，而别出心裁地运用嗓子的「泛音」技巧，产生了一种类似立音的效果，非常独特而别致。
/ 麒派 / 周信芳6岁学戏，12岁到上海，起用「麒麟童」艺名，后又入北京喜连成班。周继承了南派京剧大胆革新的精神，在欧阳予倩、王鸿寿、汪笑侬的影响下，编演了大量的新戏，同时也为自己积累了丰富的剧目。他视野开阔，不拘一格地吸收其他艺术，包括话剧、电影以及徽剧、梆子、昆曲等兄弟剧种为京剧服务，从而形成了自己的特色，世称「麒派」。
麒派艺术最大的特点，就是紧紧围绕创造鲜明的舞台人物，充分调动唱、做、念、打综合表现功能，树立栩栩如生的人物形象。他尤其擅长做功，以做来带动唱、念、打以至服饰、化装、道具及舞台艺术等各个方面，成为表演艺术的一代宗师。其影响又反馈于包括戏曲、话剧、电影等各个领域。
周的演唱基本上宗法于孙菊仙和汪桂芬，嗓子虽不太好，但中气足，有劲头，送得远，唱腔以苍劲朴实、顿挫激越取胜，演唱干脆利落，力求突出词意，刻意追求唱词的内涵而发挥得淋漓尽致。麒派唱腔除西皮、二黄腔系外，较多运用其他腔系演唱，如出色地运用【高拨子】腔调，使其苍劲朴实的演唱风格得到充分的体现。
在板式运用上，常摒弃开场前冗长的、程式化的过门直接起唱，以便和念白的语气结合得更紧密，对规定情景中的人物情感表达，具有很大的爆发力。由此，【顶板】【碰板】等板式被他创造性地加以运用。另外，在摆字上喜用密集的方式一气呵成，干脆利落。唱腔中大量运用大幅度的滑音，配合弹性速度的运用。在唱腔旋律节奏方面，常运用音程的大跳、后附点以及切分顿断的节奏型，使其唱腔顿挫分明，富于动感和乐感。
