专访:当百年红墙遇上戏曲声浪——以广西省立艺术馆地方戏曲展演剧场维修改造项目为核心

当百年红墙

遇上戏曲声浪

Centennial

 Red Wall

以广西省立艺术馆地方戏曲展演剧场维修改造项目为核心

专访：项目负责人熊青与结构负责人韦兵

熊青（建筑设计）：

对于省立艺术馆，建筑的核心职责是“延续文脉”。这不仅是改造一栋建筑，更是在修复一段记忆。

首先，坚持“最小干预”原则。面对这样承载着厚重历史的老建筑，很少做大刀阔斧的拆除，而是优先保留原有墙体、梁柱和门窗的肌理。

在空间设计上，建筑设计更注重叙事感——如何通过动线引导，让观众走进历史现场。给建筑赋予“温度”和“灵魂”，让它好看、好用，更能打动人心。

韦兵（结构工程）：

建筑设计负责的是“面子”和“里子”，而结构设计负责的是“底子”，也就是结构安全。

老建筑历经岁月侵蚀，现状复杂，结构设计工作是一场“精密诊断”。进场后，首先对整体结构进行全面检测，评估原有木构和砖混构件的承载能力。

在协作中，原则是“方案不落地，一切等于零”。

熊青：

最大的挑战是“平衡”——既要满足现代剧场的专业标准，又不能破坏文物的原有风貌。

比如声学改造，需要做大量隔音、吸音处理，但又不能在红砖墙、木构件上打钉开槽；舞台机械、灯光音响这些现代设备，必须隐蔽布置，不能破坏建筑的立面和空间格局；消防、电气系统要全面升级，管线却要藏在吊顶、墙体里，做到“看得见历史，看不见现代设备”。

坚持“修旧如旧”，所有新增构件都尽量可逆，确保百年建筑的本底不受扰动。

韦兵：

最大挑战是“保护与安全的平衡”。

老建筑历经岁月侵蚀，原有构件承载力不足，却又不能大拆大建。结构采用“微创加固”策略：通过碳纤维布、高性能钢材等新型材料，在不破坏外观的前提下提升抗震性能；对关键节点做柔性消能处理，让结构既能抵御地震，又能保留原始风貌。

本质是用最先进的技术，守护最古老的根基。

熊青：

这不是一次简单的装修，而是一场“让文物活起来”的实践。广西省立艺术馆是珍贵的民国建筑遗产，也是广西戏曲文化的重要发源地。

既要守住历史的根，也要让它适配当代文化生活。

一方面要消除安全隐患、修缮文物本体，让红砖墙、坡屋顶这些历史肌理完整保留；另一方面要把它升级为专业的戏曲展演剧场，让桂剧、彩调这些地方非遗能在这里常态化演出，成为城市文化的新地标。

韦兵：

核心是“因地制宜”。

高端酒店侧重大跨度与荷载控制，需要复杂钢结构转换实现空间自由；校园项目以“安全第一”为核心，强化人员密集区域的结构韧性；而老建筑改造则聚焦“可逆与尊重”，所有技术手段都要服务于历史风貌保护。

无论项目类型如何，结构设计的底线永远是安全，目标是让建筑既合规又实用。

熊青：

不要只做“画图匠”，要做“生活家”。

建筑学不仅是美学，更是社会学。多去行走，多去感受不同地域的生活方式，把这些体验转化为设计的养分。不要只盯着屏幕，要走进工地，理解材料、理解结构，这样的设计才不会“飘在天上”。

韦兵：

坚守规范，拥抱新技术。

结构工程是严谨的，每一个计算都不能出错。但这不代表我们要守旧。要主动学习新材料、新规范，用科技的进步去解决传统的难题。年轻一代要在严谨中寻找创新的空间。