解码戏曲密码|戏曲美学讲座圆满落幕,传统雅韵走进重庆移通校园

为赓续中华优秀传统文化，深耕校园美育沃土，让青年学子近距离感受传统戏曲的东方雅韵，由学校艺术教育中心引进、大学生话剧团承办的「解码戏曲密码——传统文化与艺术审美的多维解读和体验」专题讲座，9月28日16:00在六度空间星河音乐厅顺利开展。

本次讲座特邀豫剧崔派（崔兰田）传承人张艳萍老师主讲。张艳萍老师担任上海崔派研究协会会长、上海梨园春艺术团团长，拥有深厚戏曲功底与丰富的艺术普及经验。她带领同学们解锁戏曲背后的文化密码，从唱腔、服饰、程式、故事四个维度拆解戏曲艺术内涵，用通俗生动的讲解品读戏曲的人文底蕴，在古典艺术与当代青年之间搭建起可看、可听、可感知的沟通桥梁。

戏曲是中华传统文化的“活化石”，承载着千年民俗信仰、伦理观念与东方艺术智慧。讲座开篇，张艳萍老师从戏曲的文化价值与教化意义娓娓道来，解读剧目之中蕴含的忠、孝、节、义。她以《梁山伯与祝英台》等经典作品为例，讲解戏曲综合性、虚拟性、程式性三大艺术特征，对比戏曲与文学、电影、话剧的表达差异，破除大家对戏曲晦涩老旧的刻板印象，读懂传统舞台艺术的底层美学逻辑。

理论之外，现场更带来沉浸式听觉盛宴。张艳萍老师现场演唱《桃花庵·九尽春回杏花开》《梨花颂》经典选段。婉转唱腔流转，一唱一韵间饱含细腻情感，同学们跳出书本理论，直观体会戏曲声乐独特的韵律表达，感受古典唱词如诗歌一般典雅动人的文字美感。

从听觉美学转向舞台道具，张艳萍老师向大家展示马鞭、折扇等经典戏曲道具。戏曲讲究以简驭繁，一柄折扇、一根马鞭，便能在方寸舞台幻化万千场景。她细致区分男女折扇的形制差别，讲解不同角色的道具用法，拆解道具虚实写意的美学内核，让同学们感受传统舞台以小见大的艺术巧思。

戏曲的魅力，藏在一招一式的程式化表演之中。张艳萍老师现场示范戏曲男女角色的站姿、坐姿、台步与亮相。抬手、移步、凝神、定格，每一个动作都经过艺术提炼，形神兼备，构成独属于戏曲无声胜有声的舞台肢体语言。

现场互动体验环节将讲座推向高潮。同学们踊跃举手上台，亲手拿起马鞭与折扇，跟着张艳萍老师学习台步、练习亮相。不少同学从拘谨慢慢找到身段韵律，沉浸式体验戏曲婚俗场景，亲身站上舞台，在欢声笑语中近距离感受传统表演的独特魅力。

讲座尾声，张艳萍老师为大家讲解戏曲脸谱与戏服美学。脸谱不同色彩代表人物迥异的性格与善恶特质；华丽戏服源自生活又高于生活，配色、刺绣纹样都大有讲究。生动的解说，让同学们读懂戏曲美术独有的浪漫与匠心。

一场戏曲讲座，一次古今艺术的美好相遇。在聆听、观赏、亲身实践之中，同学们打破了对传统戏曲的距离感，沉浸式感受东方写意美学。本次活动是重庆移通完满教育美育实践的生动缩影，艺术教育中心以讲座为载体，让千年戏曲文化走进充满活力的青春校园。

未来，学校艺术教育中心将持续深耕校园美育建设，持续推出优质传统文化艺术活动。引导重庆移通学生在艺术熏陶中提升审美素养、厚植文化自信，以青春力量传承经典文脉，让传统戏曲艺术在校园持续焕发新生活力。