精彩课堂|跟着张阳老师,探索戏曲短视频的创作技法

张阳

中共党员，湖南长沙人，青年导演，现任中国戏曲学院导演系副教授，硕士研究生导师，人事处副处长。中央戏剧学院艺术学博士，北京师范大学戏剧与影视学博士后，北京外国语大学访问学者。兼任中国高等院校影视学会网络视听专委会理事、中国戏曲导演学会理事、中国戏曲学院戏曲影视研究与传播中心秘书长。近年来持续关注网络视听艺术、舞台艺术数智化等创作问题。主持国家社科基金艺术学一般项目、教育部人文社科青年项目，中国博士后科学基金面上项目、北京高等学校哲学社会科学创新中心年度项目等多项课题。出版《戏曲艺术跨媒介创作理论与实践》《新世纪中国城市电影类型化创作研究》《中美悬疑网络电影叙事比较研究》等专著。在《当代电影》《戏剧》《北京电影学院学报》《光明日报》发表多篇论文。曾获北京市第十二届青年教师教学基本功大赛文科组二等奖，北京市第五届教学创新大赛三等奖，北京市优质本科教案。编剧作品《瓦伦蒂娜的西藏》荣获2024年国际微短剧大赛优秀作品奖，导演作品《淤白村的大河之舞》获第十九届中国纪录片大赛优秀作品奖。学术文章荣获田汉戏剧奖、2025北京文艺评论优秀推优。入选北京市丰台区“丰泽计划”青年英才，第四届北京市文联签约青年评论家。

张阳老师梳理了戏曲影像化的发展历程，结合不同阶段的媒介特点，分析了戏曲从舞台走向电影、电视，直至进入全媒体跨媒介传播的变化。他对不同媒介传播的内容形态在叙事方式、受众观影习惯上的变化进行了深入分析，指出传播媒介的变革推动了戏曲影像不断调整表达方式，催生了戏曲电影的新形态。在此基础上，张老师进一步讨论了戏曲与电影两种艺术形式在空间、表演和观演关系上的差异。他重点分析“将影就戏”与“将戏就影”两种创作路径。“将影就戏”是以戏曲舞台艺术为本体，保留程式动作、虚拟空间和传统观演关系；“将戏就影”则是以电影媒介为本体，通过实景拍摄、生活化表演和蒙太奇等电影手法重构戏曲内容。随着技术的革新和美学的演进，戏曲本体与影像深度融合，它们彼此不分主从，呈现出了“体用不二”的特点。

关于戏曲短视频创作的技法，张老师分析了短视频传播环境下的内容供给和观看方式，他认为，短视频需要从完整作品中提取诸如亮相、变脸、念白等具有戏剧性的瞬间，要通过特写和情感化表达强化内容，同时还要借助评论、弹幕、点赞等方式形成与观众的互动。结合具体案例，张老师还分析了在创作中，如何运用镜头视点、机位调度、景别变化和剪辑节奏等技法，他强调镜头运动应与演员调度相结合，在高潮段落要通过特写组接强化视觉节奏，同时要以全景等镜头形成影片节奏的变化。

关于戏曲短视频的创意模式，张老师介绍了“戏曲+潮流”“戏曲+文旅”“戏曲+微短剧”“戏曲+直播”“戏曲+数字技术”等创意模式。他结合B站跨年晚会《惊鸿》等案例，具体分析了京剧、昆曲、秦腔、川剧等不同剧种与街舞、电子音乐等潮流元素结合，以及戏曲与流行音乐、影视文化等内容融合的创作技巧。他认为，戏曲短视频的创意不应“闭门造车”，要通过实时互动数据反向驱动内容创作，实现戏曲艺术的精准传播。

关于戏曲人物专题小片的创作，张老师从人物形象、人物性格和人物关系三个维度进行讲解。他通过具体案例分析了镜头、声音、构图和场景如何参与人物塑造。他强调，要从人物的困境和选择中展现其性格，避免将人物处理成单一、平面的形象。在创作流程上，张老师从选题策划、剧本预设、采访提纲、实地拍摄，到纸面剪辑、粗剪、配乐音效、精剪、调色包装和字幕输出，对各个环节要点和技巧都一一进行了介绍。他强调，人物专题小片不宜追求“大而全”，应聚焦人物的一个侧面，要在生活细节与舞台细节中寻找叙事的切口，同时要保留戏曲功法等具有辨识度的内容元素，要在此基础上，去寻求新的表达和呈现方式。

学员孙芳：

张阳老师的课程，让我收获满满。张老师对戏曲电影史及其美学演进的梳理，使我们清楚地看到从“戏曲为本、电影为用”到“戏影共生”的发展过程，同时也使我重新理解了戏曲写意性与电影视听语言之间的张力。在戏曲影像创作的内容中，张老师关于轴线、三角机位的讲解，让我对影视创作最基础也最重要的专业规范有了新的认识。戏曲影像创作并不是简单的把舞台内容搬上屏幕，它需要运用各种视听元素将舞台内容艺术地呈现出来，比如用全景交代空间关系，用舞台调度引导观众的视线。我过去在做舞台多媒体与影像时，有时会把技术效果看得过重，会将画面够不够新，镜头够不够有冲击力等问题放在首位。通过此次学习，使我进一步认识到：对戏曲进行影像转化，要尊重舞台规律，要在读懂舞台的基础上设计好镜头。

学员 孙伯翰：

作为一名戏曲传播研究者，张阳老师的课程为我提供了一条新的研究思路。在戏曲史、戏曲舞台、戏曲表演、戏曲传播几条研究路径之外，为什么我们不能考察戏曲进入荧幕之后所发生的改变呢？更进一步，为什么在西方话语、西方理论之外，我们不能用一套中国人自己的美学观念来考察银幕上所发生的这些变化呢？我为什么不能结合自身的研究领域，探讨研究一下民间小戏进入“哔哩哔哩”这样的新媒体平台后，在美学特征上发生的变化呢？眼前一条新的研究道路已然展开，感谢张老师精彩的分享给我带来了新的思路。