导言：《戏曲艺术欣赏》讲课由来与备课指导思想
1997年5月，岳阳屈原研究所在岳阳师专召开“两湖屈原与楚文化学术研讨会”，因我撰有《浅谈毛泽东〈七绝·屈原〉》论文而与会。会议期间，屈学专家张中一先生邀我与中文系主任谭解文一起去该校招待所看望何光岳。
2010年 张中一先生在陈湘源著《深度解读岳阳名胜古迹》首发式 发言
何光岳先生便照 刘衍清提供
闲聊间，谭主任说：目前全国很多大专院校都开了“戏曲艺术欣赏”课，我们想开，苦于找不到老师。何光岳当即打趣地说：老师就坐在你身边啦！你们岳阳要讲，不请陈湘源老师请谁？于是，谭主任便约我为中文系讲这个课。
谭解文先生近影
备课基本上是根据谭主任的要求，通过这16课时的《戏曲艺术欣赏》课程，让学生们对中国戏曲发展的历史轨迹、声腔系统，剧目内容、表演艺术、舞台美术等方面的主要特点，有一个粗略的了解，使他们初步具备欣赏中国戏曲的能力。2022年5月，巴陵戏传承研究院请我给省艺术职业学院即将毕业的巴陵戏班学生讲课，便将此件录入，插入巴陵戏艺术课中讲授，才留存了这个稿子。
近日做公众号翻阅这个旧稿，感到还有点现实意义，既可为戏剧研究者提供资料，又可帮助热爱戏曲的微友欣赏丰厚的戏曲艺术，弘扬优秀的传统文化。故做成公众号与微友分享。
第五章戏曲剧目（主要谈京剧）
京剧剧目很多，有“唐三千，宋八百”之说。据统计有5千多个，这与它在内容上与艺术上的进步，以及能够及时反映时代的精神是分不开的。博学兼收……
按其内容大体可分十大类型：
1、表现反抗侵略，英勇杀敌的，如《挑滑车》《八大锤》……
2、以反抗封建压迫或除暴为题材的，如《贾家楼》《打登州》《闹江州》《打渔杀家》《嘉兴府》《五人义》……
3、表现妇女坚贞不屈，反抗封建礼教或暴政的，如《宇宙锋》《三击掌》《六月雪》……
4、表现舍己救人，不畏权势，秉公办事等高贵品质，歌颂正义的，如《搜孤救孤》《法场换子》《四进士》《锄美案》《十五贯》《狸猫换太子》……
5、以军国大事为背景，表现具有军事、政治才能的历史人物的，为《空城计》《群英会》《完璧归赵》……
6、反映统治阶段内容矛盾，多少带有些批判意未的，如《打严嵩》《二进宫》《十道本》；公平处理纠纷的如《打金枝》《金水桥》……
7、神话戏，如《水帘洞》《白蛇传》《泗湖城》《宝莲灯》等，这类戏往往具有前述1-3类的内容。
8、生活小戏，如《小放牛》《小上坟》……
9、讽刺戏，如《连升店》《打面缸》……
10、表现悲欢离合的爱情戏，如《春秋记》《梅玉配》《花田错》……
剧目来源主要有4个方面：
1、从宋、元、明杂剧、传奇本衍复而来。
2、在融合各剧种时兼收并蓄。（从说唱、小说话本吸收而来）
3、向各地方剧种学习借鉴，如巴陵戏《九子鞭》。
巴陵戏《九子鞭》 盛希恒饰贾贵甘学红饰刘瑾 陈湘源饰海舟 杨一九摄
4、文士和艺人创作、改编，《将相和》《卧薪尝胆》。
舞台上的好皇帝、好官，皆赋予了农民、人民的情感，具有农民的色彩。
总之这些剧目多具人民性，歌颂真善美，鞭笞假丑恶，给人以智慧的启迪和艺术的享受，故为人民喜闻乐见。
巴陵戏 《审刺客》 周扬声饰闵爵、何月志饰宋千 1981年张燕企摄
戏曲是通过人物形象以表演故事为中心的载歌载舞的一种综合舞台艺术。它同其他舞台艺术的本质区别，就在于用代言体表演一个完整的故事。
——张月中《古代戏曲名著选读·前言》
附：《巴陵戏史稿》第三章剧目 概述
巴陵戏传统剧目比较丰富，前辈艺人常说：“学戏，五百个戏都要学到，否则，就乘（承担）不了行当。”据最新统计，今存1950年以前岳舞台与新岳舞台能演出的传统剧目仍有474个，这个数字不是按散折零出计算，而是按本地旧时订戏的习惯分类的。分为整本、半本、单出（小戏）及连台戏四类。这种分类，以一天演出两场为一本戏作为计价标准，能演六小时（两场）以上的称为整本戏；演半天（一场）的称为半本；单出，指演出时间在一小时左右或半小时左右的；连台戏指牵桥放水戏，只有故事桥本，没有完整的剧本，由演员根据剧情即兴演唱，可演十天半月乃至数月之久的戏。整本、半本和连台戏，皆有完整的故事。整本戏计有《苏艳庄》《钟无盐》《伍子胥》《闹花灯》《春秋配》等21本。半本戏是演出时间两至三个小时的，有《烧棉山》《清河桥》《上天台》《淮河营》《凤仪亭》《收姜维》《审刺客》等220个。有的整本戏如《祭风台》有19折，《西川图》包含3个半本、3个散折；半本戏如《云台山》有5个散折，还是按整本、半本作为一个剧目计算。连台戏，《巴陵戏剧目总表》只计入了经常演出的《西游记》《岳飞传》等8本；有的连台戏在演出时，也将一些属于该传书、话本的半本戏与单出串联其中演唱，如《三国演义》《二度梅》等。单出，既有原有整本或半本戏中保留下来的散折，如《幽闺记》中的《抢伞》，《麒麟阁》中的《打擂》《见姑》，《西厢记》中的《跳墙》《围棋》，《烂柯山》中的《夜梦冠带》，《红梅记》中的《打花鼓》等，虽无完整故事，但表演细腻，艺术性强，多为生、旦、丑行重工戏；又有反映民间生活的小戏，如《皮庆滚灯》《打灶分家》《万病一针》《胡文叫差》等，二者共计223个。这些戏多作搭头在整本、半本戏的前后演出，有时也作单场演出。按声腔归类，南路戏64个、平板戏（四平调）31个、北路戏237个、南北路戏86个、昆腔戏7个、杂腔戏15个（含七句半、安庆调，及唱多种腔调的《贵妃醉酒》）、小调戏16个、白口戏3个，声腔失考，但知其是唱弹腔而标为“弹腔”的戏13个。诚如周贻白《中国戏剧史长编》所云：“中国戏剧虽因疆域过于广大，产生种种不同的声调，而于剧本的采用，仍可看出其本源。”［1］通过对剧目和剧本的研究，可以探寻剧种形成发展的脉络。
巴陵戏剧目来源，首先是保留昆腔的旧有剧目，如《天官赐福》《六国封相》《五才子》《采石矶》《扫地挂画》《观音得道》《文武升》等，约50多个。其次是“乱弹”诸腔并奏时代遗留下来的剧目，《汉口丛谈》载李翠官所擅剧目有《杨妃醉酒》《潘尼追舟》《玉堂春》；杂腔小调戏有《穆柯寨》《李大打更》《亲家母进城》《打杠子》《王大娘补缸》等；源于徽剧老“十打”戏的有《打面缸》《打王英》《打金冠》《打蜈蚣岭》等。清代焦循《花部农谈》列举的十剧：“《铁邱坟》（薛刚闹花灯事）、《龙凤阁》（徐延昭杨波事）、《两狼山》（杨家将事）、《清风亭》（雷打张继宝事）、《王英下山》（东汉铫刚事）、《红逼宫》（司马师事）、《赛琵琶》（陈世美事）、《双富贵》（蓝继子救嫂事）、《紫荆树》（田氏吵家事）、《义儿恩》（斩浪子事）。” 巴陵戏除《义儿恩》外，其余全有，约100多个。再次就是弹腔勃兴之后移植、改编和创作的剧目，约占传统剧目的五分之三。它们一部分改编于元明杂剧与传奇，如《斩貂》、《抢伞》、《岳阳楼》等。一部分系艺人自编，如《失徽州》《桃花江》等；至于熊集凤的《三国演义》，丁爱田的《岳飞传》《粉桩楼》，龙普喜的《化血刀》，苏来保的《七侠五义》《小五义》等，则为牵桥串演的连台戏。更多的还是各剧种都有的“通江戏”，如《封神演义》《东周列国志》《隋唐演义》《水浒传》等诸戏，这是互相交流的结果。
［1］周贻白著《中国戏剧史长编》人民文学出版社1960年版第461页。
1952 年演出《打严嵩》胡永发饰严嵩、许升云饰邹应龙
由于长期植根民间，为了适应当地群众的需求，艺人们对剧本进行改编加工，因而，不同程度地反映了农民和城市贫民的思想与生活，如《打扛子》中的村妇，《打灶分家》中的李三春等，塑造了鲜明的劳动妇女形象。与此同时，一些文化艺术素养较高的艺人，也对各剧种都有的“通江戏”，进行丰富提高，使巴陵戏剧目的思想特色和艺术特色更为突出。如《黄鹤楼》周瑜上场的唱段，京剧等剧种都只有四句简单的唱词：“水军冲破长江浪，对对儿郎武艺强。刘备中计命必丧，讨回荆州取襄阳。”清末民初巴陵戏小生名宿许升云将其修改，拓展成32句的长段唱腔：“水军冲开长江浪。儿郎个个杀气昂。帅字旗不住空飘荡，水军都督四海扬。曾记得曹操空妄想，统领人马下三江。只吓得吴侯魂飘荡，武将怕战文要降。本督闻言怒往上，统领人马抗强梁。借刀计无心除强将，蔡瑁张允在梦内亡。苦肉计黄盖献粮往，阚泽的诈书盖世无双。庞凤雏连环计献上，天降东风顺从吾邦。只烧得曹操肝胆丧，八十三万无有下场。可恨诸葛小胆量，临阵脱逃反起不良。借去了荆州久讨不让，气得吾主怒满腔。一取荆州空幻想，二取荆州脸上无光。因此怀恨心头上，一心调虎离山岗。黄鹤楼台摆琼浆，暗中准备刀和枪。等只等刘备过江往，一心要讨还旧荆襄。闷恹恹打坐在宝帐上，等候甘宁问端详。”这段唱词，将周瑜赤壁大战中的英雄胆识、运筹帷幄，借荆州的经过，初讨荆州的失算和黄鹤楼设宴的图谋，一一叙述，既让观众对故事的因由有个全面了解，又将周瑜少年气盛、倜傥自负的性格生动鲜活地刻画，唱腔则运用北路的成套板式，完整地展示巴陵戏的小生唱功特色，取得了极佳的效果。《收姜维》，京剧名《天水关》，姜维降蜀后，孔明仅两句唱词，巴陵戏却有长达108句的［宝塔歌］，从“三顾茅庐”唱到天水关，几乎囊括了《三国演义》中孔明经历过的重要事件，以他个人的经历激励姜维为蜀国建功立业。又如《打金枝》郭母盼望被丈夫绑上金殿请罪的儿子回家，原来也只有四句简单的唱词，清代名老旦易尧和却增加到了26句：“站在府门悬悬望，神魂颠倒无主张。昨日里夫妻们寿开红宴风光畅，儿郎们庆贺到华堂。他们夫妻挽手同伴往，七子八婿拜寿在大堂。文武百官情谊广，二老元戎也保定太子驾临汾阳。儿郎们成双成对个个多欢畅，唯有我那郭暧儿冷冷清清孤孤单单站立在一旁。不言不语无话讲，他哥嫂笑他是无志儿郎。酒席前郭暧把泪淌，我用这好言相劝桩桩件件说比方。谁知他心结难解气往上，以酒浇愁愁更愁，他吃醉酒后就闯入了宫墙。酒醉时仗着他包天胆量，只打得公主儿披头散发实难当。清晨王爷绑子把殿上，父子们请罪见君王。怕的是皇娘爱女冷本上，怕的是宫主儿年幼无知忘了糟糠。怕的是郭暧儿年轻气盛认错不爽，怕的是唐王爷决断少主张。前思后想心难放，坐立不安我意惶惶。”既将倚门悬望母子情深的情感生动刻画，又使全剧各个行当的唱腔更加丰富。再如《打渔杀家》萧恩与女儿一起去杀丁财主，船行半江，女儿却放下篷帆不去了。这里其他剧种只有一句［哭头］，而巴陵戏在［哭头］之后又增加了一段唱皮：“可怜儿母亡早丢儿一个，跟随了为父的受尽折磨。儿好比花正开被雨打落，又好比失群雁坠落山坡。我的儿你与父掌稳篷舵。此一去杀丁家锄奸除恶！”唱词虽只六句，却将相依为命的父女深情与不幸遭遇，和杀贼除害的决心表现无遗。就是简短台词的处理，也能体现巴陵戏艺人用词的智慧。如《四郎探母·坐宫》，铁镜公主答应盗令前要丈夫对天盟誓，当杨延辉唱罢“黄沙遮脸尸不周全”，京剧的铁镜公主只是淡淡的一句“言重了”，巴陵戏则是“改祸呈祥”！寥寥四字，生动地表现了妻子对丈夫的深切关怀和良好祝愿，既与前面演唱的恩爱夫妻相呼应，又为后面的冒险盗令作铺垫，曲尽其妙。
巴陵戏的长段唱腔较多，大多是前辈艺人根据剧情和人物需要予以增加的。如《程济赶车》中连唱24个“可怜主”，表现程济对建文君的深刻同情；《斩李广》中连唱104个“再不能”，从起句到结束，一段唱腔长达118句，尽情倾诉其人生辛酸。无论是铺陈故事，还是抒发感情，都能根据剧情的需要发挥得淋漓尽致……
注：部分图片拍摄于《中国大百科全书·戏曲 曲艺》与网络。若有异议，联系删除。
热情宣传丰厚的戏剧艺术，大力弘扬优秀的传统文化。
我取得的这些成果，都离不开女儿陈一方、老妻方美兰（2002年逝世）和老伴尹素兰的全力支持与无私奉献。我将旧作陆续发出，既为远方的岳阳游子提供回望故乡的平台，也为热爱故乡历史文化的朋友提供深入了解家乡的资料。──湘源题记
2004年女儿一方（右）和老伴尹素兰陪陈湘源在海南岛考察
2026.8.18配图发
作者简介
陈湘沅，笔名陈湘源，1944年出生，湖南湘阴苏溪塅人（今属汨罗市）。文博副研究馆员，岳阳市政协第四届委员会委员、文史委员，湖南省戏剧家协会、考古学会会员，岳阳国家历史文化名城专家咨询委员会委员，岳阳市非遗专家库专家。1956年从艺，工生行兼三花。曾任岳阳巴陵戏剧团团长兼编导，创作、改编剧本40多个；导戏20多个；主笔撰写《湖南地方剧种志（三）巴陵戏志》。1989年从事文物工作后，出版个人专著《岳阳说古》《千古名城岳阳解谜》《深度解读岳阳名胜古迹》《岳阳历史文化论争集》《解读岳阳楼》《中国戏曲剧种全集·巴陵戏》等12部。参与主编《岳阳历史文化丛书·千年名邑》等多部；参与编撰和审稿《湖湘文化大辞典》《湖南大辞典》《岳阳市志》等20多部；发表各类文章700多篇，有多篇（部）作品获国家、省、市奖。退休后仍被岳阳市政协、湖南理工学院等19个单位聘为文史研究员、历史文化顾问、客座教授。
