鼓韵春秋,戏骨丹心 ——戏曲鼓师黄林子的一生

黄林子，又名黄海涛，是河北梨园界知名的戏曲鼓师。他一生扎根戏曲，功底扎实，为人正直，心怀家国。早年自行组建戏班，兼演河北梆子和京剧，在冀中南一带颇有名气；抗战时期积极组织义演筹款，支援抗日；新中国成立后，在北京唱戏、教书，培养了大批戏曲人才；晚年回到村里，免费教乡亲们唱戏、排戏，丰富了乡村的文化生活。他和家人一生坚守戏曲事业，以平凡的执着，展现了老一辈戏曲艺人的责任与担当。

一、潜心学艺建班，深耕乡土戏曲

1920年8月8日，黄林子出生在河北省宁晋县黄赵台村。当地戏曲氛围浓厚，河北梆子、京剧流传广泛。他自幼喜爱戏曲，常年跟随戏班耳濡目染，渐渐练就了一身本领，尤其擅长司鼓。黄林子肯吃苦、善钻研，打鼓节奏稳健、功底扎实，能牢牢掌控整场戏的节奏。无论是高亢激昂的河北梆子，还是规整严谨的京剧，他都驾驭得十分到位。年纪轻轻，便已在冀中南戏曲圈中小有名气。当时社会局势动荡，民间戏曲行业不景气。为了保住戏曲手艺，也让乡亲们有戏可看，黄林子牵头组建了私人河北梆子剧团。他不局限于单一剧种，戏班既能演河北梆子，也能演京剧，行当齐全、演出扎实，深受百姓欢迎。

他的妻子穆桂芬，艺名玉梅，是剧团的主要演员。她长相端正、唱腔优美，每次登台都备受好评，为戏班聚拢了不少人气。夫妻俩齐心协力打理戏班、四处演出，逐渐将剧团打造成冀中南地区实力最强、名气最大的民间戏曲班子，常年巡回于周边村镇和城镇，深受当地百姓喜爱。他们的女儿黄少华，从小在戏班里长大，天天听戏、看戏，早早接触了戏曲基本功。她聪明好学、勤奋刻苦，从小展现出良好的戏曲天赋，为日后走上专业戏曲道路打下了坚实基础。

二、乱世义演报国，深耕梨园育人

抗日战争时期，国家危难，百姓蒙难。黄林子虽为戏曲艺人，却深明家国大义，没有只顾唱戏谋生，始终想着为国家尽一份力。他主动联系戏曲名家银达子、韩俊青，几人联合组队，专门在天津周边、津浦铁路沿线一带开展义务演出。那时生活艰苦、时局危险，演出条件简陋，路途奔波辛苦，但他们毫无怨言，坚持登台献艺。所有义演换来的粮食和钱款，黄林子分文不留，全部整理好捐给抗日部队，用于支援前线抗战。在那个动荡的年代，他凭借自己的戏曲技艺为国出力，以实际行动展现了普通艺人的爱国情怀。

新中国成立后，社会安定下来，戏曲行业也迎来了新的发展。北京戏曲名角李桂云十分认可黄林子的技艺和人品，特意邀请他前往北京，合作排演河北梆子经典戏曲电影《蝴蝶杯》，为传统戏曲的传播普及作出了贡献。在北京发展期间，女儿黄少华的戏曲事业也不断进步。黄少华和丈夫都是锦州京剧团的骨干演员，丈夫主攻小生，她主攻花旦，两人配合默契、演技出色，是剧团的台柱子。为精进技艺、提升水平，黄少华拜入京剧大师荀慧生门下，潜心学习荀派唱腔和表演，不断打磨功底，最终成为国内知名的京剧演员。黄林子本人则留在北京戏曲学校担任教师，专职教书育人。他把自己一辈子积累的打鼓技巧、舞台经验和戏曲心得，毫无保留地传授给学生，为戏曲行业培养了许多优秀新人，默默守护着戏曲国粹的传承。

三、历经风雨坚守，归乡传艺惠民

人生起落无常。1959年，黄林子蒙受冤屈，被划为右派，下放到农场劳动改造。为生活所迫，家人被迫分离，妻子穆桂芬和女儿黄少华留在石家庄生活，一家人常年分隔两地，饱尝别离之苦。即便遭遇不公、身处困境，黄林子始终心态端正，没有放弃对戏曲的热爱和做人的本心。

文革期间，黄林子终于回到老家黄赵台村。历经半生风雨，他对戏曲的热爱丝毫未减。当时农村文化生活十分匮乏，村民平日里几乎没有娱乐活动。看到村里文化生活单调，他主动站出来，义务担起教戏、排戏的重任，让乡亲们在家门口就能感受到戏曲的魅力。任村里俱乐部的戏曲指导，免费教村民唱戏、排戏。

当时样板戏广为流传，黄林子结合村里的实际情况，从零开始教学。无论是唱腔、身段，还是舞台走位、表演细节，他都手把手耐心指导，一遍遍地纠正与打磨。经过长期辛苦的排练，他带领村里的戏曲爱好者，完整排出了《红灯记》《沙家浜》两部经典样板戏。村里没有精致的舞台布景与专业设备，大家便在乡村空地上搭起戏台，凭着一腔热爱认真演出。淳朴的唱腔、扎实的表演，让样板戏的旋律传遍乡村街巷，极大丰富了村民的业余文化生活。黄林子晚年扎根乡土、无偿传艺，为村里培养了一批戏曲爱好者，使传统戏曲在乡村落地生根，为家乡的文化建设做出了实实在在的贡献。

纵观黄林子的一生，平凡之中见不凡。青年时拜师学艺、组建戏班，深耕乡土梨园；乱世挺身而出，义演报国，坚守家国初心；中年进京从教，培育新人，传承戏曲国粹；晚年归乡传艺，服务乡邻，丰富乡村文化。他一生热爱戏曲、坚守本心、心怀家国，用毕生付出诠释了老一辈戏曲艺人的质朴担当。黄家两代人深耕梨园、薪火相传，在河北戏曲史上留下了朴实而动人的一笔。

资料来源：《黄赵台村志》