第二届“薪传·当打之年”青年戏曲演员系列展演圆满收官
6月30日晚，随着晋剧艺术中心大剧场最后一声锣响，2026“薪传·当打之年”青年戏曲演员系列展演圆满落下帷幕。十天十场好戏，太原市晋剧艺术研究院实验团的青年演员们，再一次站到了舞台中央。
本次展演中，太原市晋剧艺术研究院18至45岁的青年演员全员登台。实验团作为主力军，演员们按成长路径划分为新秀、中坚、精英三大梯队，生旦净丑各行当轮番亮相，全方位展示了实验团扎实的人才梯队与过硬的综合实力。
十天的展演中，实验团青年演员们
先后上演了
新编晋剧《庄周试妻》
晋剧《三义亭》
新编晋剧《范进中举》
以及折子戏专场等精彩剧目
让我们一同回顾此次当打之年活动
的台前幕后
作为展演首场大戏，《庄周试妻》由谢涛老师亲传弟子贺燕茹领衔主演，太原市晋剧艺术研究院实验团的演职人员们为此次演出带乐响排，复排数日，一段唱腔，一出念白，一个身段处处都彰显着我团演职人员对待传统文化的匠心。
实验团演员们通力配合，为观众带来了一场身临其境的视听体验。此剧将寓言性、虚幻性、浪漫性与现实性巧妙融合，为展演打响了头炮。
晋剧《苏三起解》
这折戏以唱功为主，情节简单但人物情感饱满，唱腔优美。通过苏三的唱段表达悲痛与对公正的渴望，而崇公道的善良风趣则为沉重的冤情增添了人情味与人性的温暖。
晋剧《苏三起解》的唱腔之美，美在婉转中见刚劲、悲凉中蕴希望。实验团青年演员杨洁与刘旭东以扎实的唱功与真挚的情感，让传统老戏在新时代的舞台上焕发出新的生命力。
晋剧《丑配》
这出戏是晋剧丑角表演艺术的集大成者。它打破了丑角只能当配角的传统，让丑角挑大梁。戏中诙谐的表演与夸张的戏曲舞台动作让观众大饱眼福。
演员常以幽默的“嘴仗”推进剧情，尤其是演员对着镜子自嘲“大粗腿、酒糟鼻子、红眼皮”的唱段，将“丑中见美”的喜剧魅力发挥到了极致。我团优秀演员韩娟与代尉君运用独特台步来刻画人物滑稽形态。洞房中的打斗更是将“幽默”进行到底，动作设计充满喜剧色彩。
晋剧《壮别》
这出戏是首次登上晋剧的舞台。小生（周瑜）与花脸（黄盖）的搭配新颖别致。在展现铿锵激昂唱功魅力的同时，尽显悲壮的英雄气概与赤诚的家国大义。尤其是周瑜“浩然正气冲霄汉”与黄盖“壮志凌云白虹贯”的唱段，搭配身段表演，极致渲染二人壮别之际的慷慨胸襟。我团优秀演员李洁与米鹏俊搭配身段表演，将“壮别”的悲壮与豪迈展现得淋漓尽致。
这出戏是晋剧老生演员的“试金石”，极考验演员功力。核心看点在“劈门”一场，我团二级演员商永吉将人物走投无路的心理状态表现得淋漓尽致。经典唱段情感饱满，悲愤交加，唱腔极具感染力。
此次当打之年系列展演特邀梅花奖得主吴素真老师，在此折戏中为表现“疯态”吴素真老师独创了“疯水袖”技法。其将水袖技法综合变换，在剧中不仅唱腔婉转动人，更将水袖动作与剧情紧密结合，通过高难度的水袖技巧展现角色赵艳容装疯时的复杂心理，动作夸张而精准，表演忽轻忽重、忽刚忽柔，极富视觉冲击力。
在晋剧《三义亭》中，我团二级演员郝晓辉通过细腻的表演，将角色在忠义与生死间的挣扎诠释得深入人心，成功塑造了一个在极端困境中坚守大义的悲情英雄形象。
郝晓辉将周仁“一诺千钧”的忠义与承受巨大误解的悲怆贯穿始终。无论是逆境中的挣扎、直面强权的恐惧，还是痛失爱妻的悲恸，都被她诠释得细腻动人、入木三分。
晋剧《金水桥·绑子》
晋剧《金水桥·绑子》作为一出考验演员唱腔功力的经典折子戏，为演员提供了很大的发挥空间。
我团优秀演员赵建星所饰演的银屏公主情感层次丰富，以精湛的演技将银屏公主内心的矛盾与挣扎刻画得入木三分，展现了新生代演员的潜力。
晋剧《详状》
全折几乎没有成套唱腔，完全依靠演员的念白来塑造人物、推动剧情。徐继祖盘问姚达的对白由缓到疾、层层推进，极具感染力。
此折戏对演员的要求极高。我团优秀演员张国花在演绎时仅通过水袖的细微抖动、眼神变化和就将主角内心的焦虑、徘徊刻画得入木三分。
蒲剧《打神告庙》
这出戏以唱做并重、水袖功精湛著称，是所有蒲剧旦角演员都渴望挑战的“试金石”。蒲剧素以特技闻名，水袖功是此剧的核心特色。
此折戏集中展现了蒲剧旦角的水袖功夫，包括双云袖、双抓袖、背搭袖、飞身上桌、倒拾虎下腰、滑步双飞跪等，蒲剧演员程雅琨以肢体语言外化内心崩溃过程，将水袖外化为敫桂英内心的悲愤，极具视觉冲击力。
此折戏从哀怨到激愤层层递进。 折子戏中所展示的水袖功是全剧最突出的特技看点。我团二级演员白玲通过水袖的抛、甩、打、抓等技巧，将敫桂英内心的悲愤外化为视觉冲击。其水袖的爆发力与激愤唱腔相配合，极具震撼力。
滇剧《烂柯山下·休妻》
此折戏由李俞龙（饰朱买臣）和邓莱莎（饰崔巧凤）青年领军主演。李俞龙的表演层层递进，从悸动、愤懑到悔恨非常传神。
滇剧《烂柯山下·休妻》由晋剧表演艺术家谢涛老师担任艺术指导，该剧打破了剧种之间的交流壁垒，为剧种的移植与创新提供了优秀范本。
晋剧《范进中举》是太原市晋剧艺术研究院的经典保留剧目，创排至今二十余年，在全省、全国乃至海外演出经久不衰。而在这场持续的艺术接力中，太原市晋剧艺术研究院实验团与青年团的合作，正是“薪火相传”最生动的注脚。
此次《范进中举》的合作演出是晋剧“传、帮、带”传统的一次典范实践。 正如活动主题所言：薪传·当打之年。 太原市晋剧艺术研究院实验团与青年团的演员们，正以守正创新的姿态接续梨园薪火，让《范进中举》这部经典在新时代的舞台上持续焕发生命力。
展演不仅是实验团青年演员
亮相舞台
更是一场戏曲界的
艺术盛会
当打之年系列活动打破单一剧种局限，汇聚晋剧、秦腔、豫剧、滇剧、蒲剧、北路梆子、上党梆子七大剧种。
实验团青年团青年演员与省内外优秀同行同台切磋，在多元剧种的交流碰撞中拓宽艺术视野。
十天的展演虽已落幕，但实验团青年演员们在舞台上挥洒的热忱与汗水，已化为梨园沃土中蓄势待发的种子。
正如活动主题所言——薪传·当打之年。太原市晋剧艺术研究院实验团的青年演员们，正以守正创新的姿态接续梨园薪火，让晋剧艺术在新时代绽放更加璀璨的光芒。
从初露锋芒的梨园新苗，到日渐成熟的中坚力量，再到技艺精湛的舞台精英，实验团完整呈现了青年戏曲人从青涩到成熟的成长脉络。这不仅是个人技艺的展示，更是一个院团人才梯队建设的生动答卷。
青春正当时，薪火永相传
薪传·当打之年”活动将持续深耕青年
戏曲人才培育，不断创新展演形式
我们将拓宽传播渠道
持续推动晋剧及各地方戏曲传承
让梨园文脉代代相传
青春正当时，薪火永相传
让我们共同期待实验团的青年演员
下一次舞台相见！
