戏曲作曲专业方向:
本专业方向培养德智体美全面发展,熟悉并掌握戏曲音乐创作的基础理论、基本知识和基本技能,具备较全面的戏曲作曲能力和创新精神,能在戏曲表演等相关文艺团体、艺术院校以及出版、广播影视部门从事戏曲作曲及教学、研究等相关工作的高级专门人才。(一)报考方向:戏曲音乐理论研究(学术型硕士)
1.《戏曲唱腔概论》中国戏曲学院音乐系内部教材2018年10月
2.张正治著《京剧传统戏皮黄唱腔结构分析》,人民音乐出版社1992年版
3.王基笑著《豫剧唱腔音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
4.马骏、黄平著《评剧作曲技法》,文化艺术出版社2019年版
5.吕亦非等著《河北榔子音乐概论》,人民音乐出版社1996年版
6.时白林著《黄梅戏音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
7.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·南套》,上海文艺出版社1994年版
8.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·北套》,学林出版社1997年版
(二)报考方向:戏曲作曲、戏曲音乐配器、民族器乐演奏(全日制艺术硕士)
1.《戏曲唱腔概论》中国戏曲学院音乐系内部教材2018年10月
2.张正治著《京剧传统戏皮黄唱腔结构分析》,人民音乐出版社1992年版
3.王基笑著《豫剧唱腔音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
4.马骏、黄平著《评剧作曲技法》,文化艺术出版社2019年版
5.吕亦非等著《河北子音乐概论》,人民音乐出版社1996年版
6.时白林著《黄梅戏音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
7.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·南套》,上海文艺出版社1994年版
8.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·北套》,学林出版社1997年版
(三)报考方向:戏曲作曲(非全日制艺术硕士)
1.《戏曲唱腔概论》中国戏曲学院音乐系内部教材2018年10月
2.张正治著《京剧传统戏皮黄唱腔结构分析》,人民音乐出版社1992年版
3.王基笑著《豫剧唱腔音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
4.马骏、黄平著《评剧作曲技法》,文化艺术出版社2019年版
5.吕亦非等著《河北榔子音乐概论》,人民音乐出版社1996年版
6.时白林著《黄梅戏音乐概论》,人民音乐出版社1993年版
7.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·南套》,上海文艺出版社1994年版
8.王守泰主编《昆曲曲牌及套数范例集·北套》,学林出版社1997年版
相关考题整理一:戏曲唱腔的板式变化体特征及其艺术表现力
首先,板式变化体是戏曲音乐最主要的体制形式。 板式变化体是在梆子腔和皮黄腔系统中发展成熟的一种音乐结构体制,其核心特征是以同一曲调为基础,通过节拍、节奏、速度的变奏,形成一系列不同的板式。如京剧皮黄唱腔以[西皮]和[二黄]两大腔系为基础,西皮包括导板、慢板、原板、二六、快板、散板等板式,二黄则包含导板、回龙、慢板、原板、散板等。不同板式在节拍形式上各有特点:慢板为4/4拍,旋律舒缓华丽;原板为2/4拍,节奏中等;快板、散板则加快节奏或打破固定节拍。这种以板式变化来结构唱腔的方式,使戏曲音乐获得了极大的灵活性和表现力。以京剧《贵妃醉酒》为例,该剧核心唱段“海岛冰轮初转腾”采用四平调慢板,通过悠扬婉转的旋律和丰富的拖腔,细致刻画杨贵妃复杂微妙的心理变化,充分展现了板式变化体在抒情方面的优势。
其次,板式变化体具有强烈的戏剧性表现功能。 戏曲唱腔不仅追求优美的抒情效果,更承担着推进戏剧冲突、揭示人物内心世界的功能。在京剧《打渔杀家》萧恩唱段中,"昨夜晚吃醉酒和衣而卧"一段采用二黄原板转快三眼的形式,前半段叙事平缓,后半段渐入激昂,将萧恩忍无可忍、决心反抗的心理变化层次分明地呈现出来。又如昆曲《牡丹亭·惊梦》【皂罗袍】一曲,通过曲牌的前后情绪对比,将杜丽娘由游园的欢愉转为伤春的惆怅,表达得婉转细腻。板式与曲牌的变化在这里不仅是音乐技术手段,更是戏剧情感表达的载体,体现了戏曲"以歌舞演故事"的本质特征。
再次,板式变化体体现了戏曲音乐发展的历史成就与当代价值。 从梆子腔到皮黄腔,从昆曲到各地方剧种,板式变化体的形成与发展经历了数百年的艺术积淀。清中叶以后,秦腔、徽戏等声腔在民间广泛流传,艺人们在实践中不断创造新的板式和腔调,最终形成了京剧这一集大成者。京剧皮黄唱腔兼容并蓄,既保留了西皮明朗跳跃、二黄沉稳厚重的地域特色,又发展出丰富的流派唱腔——如梅派的雍容华贵、程派的幽咽婉转、谭派的苍劲古朴,使同一板式呈现出不同的艺术个性。在当代,板式变化体的艺术原则仍对戏曲创作和跨艺术形式融合产生深远影响,是理解中国传统音乐美学的重要窗口。
综上所述,戏曲唱腔的板式变化体以灵活多变的板式组合,实现了抒情与叙事的统一、音乐与戏剧的融合。 从京剧到各地方剧种,从传统经典到现代新编,板式变化体始终是戏曲音乐的核心语法。掌握这一体制的特征与规律,不仅是应对考研的专业基础,更是深入理解中国戏曲艺术美学精神的关键所在。