5月13日，由北京市教委支持、我校承办的2026年度北京来华留学生“了解中国”项目——《白蛇新语》建组会正式召开，标志着这一旨在探索戏曲当代国际传播新路径的创排实践全面启动。项目以“小切口”展现“大文化”，通过传统戏曲、现代表达与国际视野的融合创新，引导来华留学生从观众转变为深度参与者和传播者，力求打造“留学北京”品牌下的戏曲育人新范式。
5月16日，一场别开生面的选角暨戏曲表演工作坊在国戏排练厅拉开帷幕，吸引了来自在京多所高校的留学生踊跃参与。这一生动的国际共融场景，获得了主流媒体关注。5月17日，《中国青年报》头版深度报道《当外国留学生遇上梨园经典：一场京剧 一次融合》，完整记录了外国青年与国戏学子因戏结缘、以艺会友的精彩过程。
5月16日，一场雨消散了北京初夏的暑热，中国戏曲学院（以下简称“国戏”）排练厅里一派热火朝天。
“梨花开，春带雨；梨花落，春入泥。”来自土耳其的王爱英微微清嗓，演唱一曲《梨花颂》。她最初与京剧结缘，就因这段偶然听到的旋律，此后便深深爱上。在《白蛇新语》选角暨戏曲表演工作坊的现场，像王爱英一样，来自不同国家的十几名年轻人围坐一圈，同学中国戏曲。
演绎京剧，是国际青年感受中国文化的一扇窗口。依托北京市教委2026年来华留学生了解中国项目，由国戏发起的《白蛇新语》，面向北京高校公开招募外国留学生，和国戏的中国学生共同参演。剧目以首任校长田汉整理改编并传演70余年的京剧《白蛇传》为基底，加入古希腊歌队等创新表演形式。
一出中国戏曲经典，正张开怀抱，迎接来自世界各地的青年。
选角面试环节，来自塞尔维亚的叶琳娜带来一段中国民间舞《映山红》。她在首都师范大学攻读艺术学博士。当被问及为何报名参加时，她答得干脆：“我喜欢中国戏曲，了解到《白蛇新语》是一次创新突破，想来学习体验。”
邀请外国留学生加入京剧剧目的创排与演出，在国戏并不常见。国戏教授、《白蛇新语》导演王永庆坐在前排，认真观察每一名留学生。
与他执导过的诸多大型剧目不同，面前这些年轻人绝大多数并非艺术科班出身——有学国际关系的，有学经贸的，有学汉语言文学的。但这并不影响他的期待。“必须具有相当水平的技能，无论是舞蹈还是歌唱，只要有观赏性、技能性，就能在舞台上表达感情。”
国戏交流合作部副主任李华裔介绍，《白蛇新语》中白素贞、许仙等主要角色由国戏京昆表演专业学生担纲，原汁原味保留经典唱段；同时定向邀约多名有过中国戏曲学习经历的“熟面孔”出演其他角色，瑞典留学生天木饰演鹿童、日本留学生大岛陆饰演鹤童、英国人格法饰演船夫。近期走红网络的北京舞蹈学院特立尼达和多巴哥留学生Zidane，也被导演特别邀请，有望出演小沙弥一角。
“我看他的视频就觉得特别有意思。”王永庆说，“小沙弥是法海的徒弟，很善良，有正义感，舞蹈戏份重。我单独给他写了一段袈裟舞，配上京剧曲牌。”选角面试现场，Zidane展示了极具感染力的民族舞蹈。
在《白蛇新语》的形式创新上，王永庆做了大胆尝试，引入古希腊戏剧中的歌队。他的设想是，让中外演员以歌队形式介入剧情，通过情境合唱演绎京剧曲牌，承担叙事与抒情功能。同时，歌队演员在开场和结尾处撑伞上下舞台，以“烟雨西湖”的意境串起整部戏的起承转合。“留学生不是在旁边做一个元素。”王永庆强调，“要把他们真正纳入到戏曲环境当中，成为戏中有机组成部分。”
▲塞尔维亚留学生叶琳娜（右）与特立尼达和多巴哥留学生Zidane（左）参加戏曲表演工作坊。中国戏曲学院泰国留学生 陈贝贝/摄
选角面试开始前，留学生们先体验了一场别开生面的戏曲表演工作坊。
“中国戏曲，大家记住7个字——一二三四五六七。”王永庆介绍，“一”是一人一事。一个故事，一个人物，干一件事。“二”是双向互动。中国戏曲绝不拒绝观众参与，我们和观众之间没有“第四堵墙”。
来自泰国的双胞胎姐妹梁丽珍、梁小婷听得格外专注。姐妹俩都在北京舞蹈学院学习音乐剧，身段灵活，节奏感强。她们说，京剧特别优美，每一次接触都能学到新的东西。
“三”是三位一体。歌、舞、剧，完全融合，不可分割。王永庆一边说，一边请国戏京昆表演专业学生示范。“和音乐剧相似，中国戏曲有歌有舞，歌舞和故事不是拼接在一起，是长在一起。”
接下来是重头戏“四功五法”——唱、念、做、打4种基本功，手、眼、身、法、步5种技法。两名国戏导演系研究生长枪在手，当场展示了一套对打。二人动作利落，枪杆在空中划出干脆的弧线，碰撞声清脆贯耳，围观的留学生不住惊叹。“‘打’不是卖弄技巧，要跟着人物走、跟着情境走。”王永庆讲解道。
最后落到“七情六欲”。“一人一事、双向互动、三位一体、四功五法，最终都是为了表达七情六欲。”王永庆说，“如果没有这个，戏曲就成了杂耍，毫无表演上的情感共鸣。”
概念讲完，开始实操。
“把手臂伸出来，水袖甩出去，不是用手腕，是用手臂。”国戏京昆表演专业硕士研究生丁妍一边示范，一边纠正留学生们的动作。
北京电影学院电影学专业日本留学生濑户樱有15年芭蕾功底，身形挺拔，学起水袖来颇有悟性，梁丽珍、梁小婷姐妹几个动作下来也练得有模有样。随后，众人又学习了撑伞、走台步等戏曲程式，初步体验中国戏曲的身段韵味，为接下来的排练演出打下基础。
▲留学生在戏曲表演工作坊学习水袖。中青报·中青网见习记者 贾子凡/摄
“我没有专门学过京剧，就是喜欢听。”休息间隙，留学生们围在一起交流感受。来自突尼斯的婕妮正在北京语言大学攻读阿拉伯语-中文口译硕士，她说自己报名参加是兴趣使然，“我觉得京剧最特别的地方是，一个人能一边讲着故事，一边用唱歌的方式打动你。念出来的词是用旋律传递的，这太厉害了。”
来自马来西亚的中央民族大学舞蹈学专业学生傅盈颖生长于华裔家庭，对中国戏曲并不陌生。自学京剧多年的王爱英沉浸其中：“今天看到学姐们的眼神和动作，我真的被感动了。”
这些有着不同文化背景却同样被中国戏曲吸引的年轻人，正是《白蛇新语》所期待的参与者。
《白蛇新语》是北京市教委2026年来华留学生了解中国项目的重要组成部分，通过深度创演让留学生深入了解中国文化。全剧共三四十名演员，其中留学生占比约四成。
“每一次接触中国戏曲都是新的体验，这次能有更完整的学习过程，我很期待。”叶琳娜说，“能参与一个真正的剧目，不是只学完就走，这很不一样。”
10月，这出《白蛇新语》将作为第四届中外戏剧交流与合作论坛的开幕式演出在北京湖广会馆首演，随后剧目选段还有望登上“北京之夜”的舞台。到那时，这些水袖，这些歌声，这些来自不同国度的年轻面孔，将一同亮相于聚光灯下，为一个古老的中国传说，续写一段新的篇章。
