近日，由导演、戏曲理论家王泰来先生撰写的《中国戏曲表演体系概论》，已完成由作者与出版社合作的“三审三校”终稿审定，之后，作者签字钦章，即将由（北京）文化艺术出版社正式出版发行。这是王泰来先生继《中国戏曲表演体系初探》《中国戏曲表演体系再探》之后，深耕戏曲表演理论数十年推出的第三部专著，也是他构建中国本土戏曲表演理论体系的集大成之作。
作为对郭汉城先生等前辈戏曲理论思想的继承与发展，《中国戏曲表演体系概论》系统梳理了中国戏曲表演的核心规律、美学特征与传承逻辑，首次完整搭建了一套具有中国文化主体性的戏曲表演理论体系。长期以来，世界戏剧理论体系中，西方戏剧理论的话语占据主导，而中国戏曲始终缺乏一套能与国际对话的、系统完整的本土表演理论体系。王泰来先生的这部著作，填补了这一空白，为中国戏曲真正以独立的艺术身份，走向世界舞台、获得平等的理论话语权提供了坚实的学术支撑。
从初稿撰写到终审定稿，这部著作历经了作者数十年的研究沉淀与出版社多轮严谨的审校打磨。王泰来先生表示，“一本书的诞生，是作者阅读、思考、实践与反复打磨升华的过程，戏曲艺术的传承与创新，同样离不开读书与理论的滋养。”他以梅兰芳先生为例指出，真正的戏曲大师，其艺术成就不仅来自舞台实践，更源于深厚的文化底蕴与持续的理论思考。“只靠模仿，永远无法走进艺术的内部；没有理论支撑的表演，终究是无源之水。”
除学术价值外，本书也将为戏曲非遗传承、戏曲人才培养提供重要的理论指导。王泰来先生计划在著作出版后，联合相关非遗机构与院校，继续为戏曲传承班的学生开设理论补习专讲，让一线演员能真正读懂戏曲表演的基础逻辑，从“会演”走向“懂演”“创演”，推动戏曲艺术的活态传承与创新发展。
