剧本是戏曲的根和魂,这才是正解。戏曲的载体是声腔,但灵魂是生活——那些所谓的声腔,不过是不同地域的人们抒发情感的方式而已。
回望来路,从《诗经》的质朴歌谣,到南北朝的清丽歌赋,再到唐诗的雄浑、宋词的婉约、元曲的直白——当年的唱腔早已随风而逝,无人能复原古人究竟如何吟哦。但幸好,文字留了下来。透过这些流传至今的词句,我们依然能触摸到华夏民族曾经的风土人情、社会变迁与人文脉络。
黄梅戏的价值,正在于此。正如那出《告坝费》,它把当年黄梅水患中的百姓疾苦、官府的徇私枉法、底层民众的凄惨生活,唱得淋漓尽致、字字泣血。这就是戏曲的力量:它不是空中楼阁,而是土地的呻吟,是百姓的呐喊。
因此,我们更需警惕那些为了一己私利,试图向大众灌输错误认知的声音。历史或许会被曲解一时,但艺术所承载的真实情感,终会在时间的长河里浮出水面,被后人看见、听见、并深深铭记。