题记：这是十年前刚开公众号时写的第一篇文字。还记得当时是和闺蜜一起看的电影《百鸟朝凤》，然后作为开笔文，我写下了这篇影评~
仿佛坐上了时光穿梭机，回溯到了十年前，看到了那个坐在电脑桌前，认真且虔诚的写下第一篇文字的女孩，原来，十年前的英子，是能写那么长那么长的影评的~
文如其人，我的文和主人一样，懒懒散散，随性随意，没有定数。十年之间，写写停停，停停写写，公众号也更换了名字。但兜兜转转了一大圈，我依旧重新提笔写文，于我，这是涅槃重生后的开始~
2026年2月24日，我修改了这一篇开笔文，穿越十年的时光隧道，和最初的自己对话，这也是一种奇妙的体验，同时也瞄了瞄粉丝数量：199。有些真的是陪伴了十年之久的老粉了，真心感谢你们，谢谢你们还在~
以下十年前的旧时光
前几天去和闺蜜看了吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》，哭的一塌糊涂。我们都双双表示，很好看，也很震撼~
因为吴天明导演的名号，这部文艺片得到了半个电影圈甘做“自来水”的积极支持和宣传，其中最为之动容的是制片人方励为了获取更多的排片率的下跪事件~
连吴天明的女儿吴妍妍都表示敬佩。吴妍妍在接受网易娱乐媒体采访时表示：方励“这件事不管网友怎么看，没人知道这其中的艰难，我佩服方励的洒脱，我都没有他这么有勇气，他没有任何私心，这部片子几乎跟他没有太大关系，虽然他在宣发阶段投了些钱，但他早就跟我说过拿不拿得回来无所谓，他根本不在乎什么。”
跟他合作过的导演都说，方励是国内非常少的，真正懂电影的制片人。他投资电影不为赚钱，他自己也说：“支持独立电影，我有这个责任和义务”。方励真的是纯粹的热爱电影的电影人~
从一部《百鸟朝凤》的戏里戏外，我们更多是看到人性的光辉和崇高的品德~
一部好的作品往往体现的是导演本人的品行，吴天明导演很好的体现了美国作家史蒂芬-柯维在著作《高效能人士的七个习惯》中所阐述的精神：“以原则为中心，以品德为基础，由内而外的实现个人效能和人际效能”~
说这部电影之前，先说说吴天明~
陈凯歌哀悼天明病逝时评论：“吴天明导演是中国电影的领军人物，除本人拍摄过多部优秀作品外，还带领一代人创造辉煌，为中国电影做出了巨大的贡献。他是个率真正直的好人。”
中国日报网也评价：“吴天明不仅是一个优秀的导演，也是一位慧眼识千里马的伯乐，在他任西影厂厂长期间，大胆启用了张艺谋、周晓文、黄建新、顾长卫等一批有艺术造诣的新人，并把他们推上了辉煌的顶点，使他们成为国家级、国际级的人物，至今，这些弟子们对他们的恩师仍然充满着感激之情。”
吴天明的影片都有着较深的内涵和深度，温厚而朴实，他拍的影片虽不多，但几乎每部都得了国内或国外大奖，1979年与滕文骥联合执导《生活的颤音》崛起影坛。接着以独立执导《没有航标的河流》而受人注目。《人生》是他的代表作;《老井》、《变脸》成就了他艺术创作的高峰~
作为第四代导演的吴天明，说他一手扶持了第五代导演这并不为过。当年张艺谋拍《红高粱》，是吴天明导演在没有批准下来的情况下找到几万块让张艺谋种高粱，于是我们可以才可以看到那片原始茂盛的红高粱~
为保护黄建新把《黑炮事件》挨批的事全自个儿顶下来……他之所以受人敬重，是因为他这辈子只有一个标准，就是电影~
主政西影厂时，吴天明常挂在嘴边的一句话是西影厂既得拍点“要钱的”，也得拍点“要脸的”。钱，于他的弟子们应该早不成问题，拍点要脸的电影，或许才是他们，和我们这个行业，能为这个中国电影的丰碑级人物，献上的最好怀念~
连这部遗作《百鸟朝凤》，在发行成本及制作成本回收之后，发行所得利润将全部捐献给以吴天明导演名字命名“中国电影基金会－吴天明青年电影专项基金”，用于吴天明导演毕生身体力行支持的青年电影事业~
这个基金在做什么？吴妍妍告诉记者，之前吴天明导演就觉得中国缺好编剧，所以曾在2008年办过一次编剧培训班。今年，吴天明基金会办了第二届，邀请了两位好莱坞编剧，加上中国编剧芦苇为200位编剧免费上课，甚至连上课期间的食宿都是免费的。吴妍妍说，以后每年都会有这样的编剧培训。今年的戛纳电影节期间，基金还送了5位制片人去戛纳学习~
从这些事件，我们可以看出大师的高尚品德和坚定原则。只是纯粹的爱电影，他愿意为电影付出自己的一生，也践行着自己的原则：拍点“要脸的”电影。 他是真正的电影匠人，而中国正是因为有了这样的匠人，所以我们的电影还不曾消亡~
有朋友说，这部电影沦落到靠人推崇的地步，匠人匠心没有。我觉得推崇并不是一个坏词，因为崇敬导演这个人而自发主动地去推广这部电影，不也是一件很好的事情吗~
其实《百鸟朝凤》算不上吴天明导演最好的作品~
但我却为里面温暖的人情而感动，为剧里面闪耀的人性光环而感动。一个人生命有限，匠人匠工毕竟是要靠一代代人传承下来的，这才能保持永恒的光辉。所以，师傅传承的不仅是技艺，还有做人的道理和原则，师傅得确保这个人，能够承担得起传承这门手艺的神圣职责~
唢呐匠的规矩，必须是很有品德的人才能成为继承人，而只有这位继承人才配得上吹这首百鸟朝凤。同时也只有德高望重的人才配得上匠人为他吹奏这首百鸟朝凤~
师傅一直坚守这个原则。对人，对事都依凭着这个原则~
前一秒师傅还说天鸣气力不足，不适合当唢呐匠，下一秒看到天鸣的眼泪时，就收天鸣为徒~
收天鸣为徒弟之后，师傅并没有马上教天鸣吹唢呐，而是给他一根芦苇管，让他把河水的水吸上来，并嘱咐道：没吸上来，不能回家。天鸣回家之后，师傅问：“吸上来了吗？”天鸣答：“没有”。师傅转眼就严肃：“没吸上来你回家干啥？”把天鸣碗里的饭减少为一半~
第二天，天鸣冒着大雨还在河边吸水的时候，师傅师娘就为他送来斗笠，有个小细节，师傅把自己的帽子摘下给天鸣戴上，这份师爱徒的情感立马渲染出来~
师傅这份善良和淳朴也传承给了天鸣。天鸣长大后，去看望师傅，不仅买了很多礼物，临走的时候，天鸣想给师傅留点钱，首先还想给自己留点小钱，一思索把所有的钱都留给了师傅。这个细节把天鸣的感恩和孝道渲染了出来~
师傅明知蓝玉更有天赋，却选择天资愚钝的天鸣作为接班人，传授他百鸟朝凤这首曲子~
直到天鸣长大成人，师傅才跟他说，你知道我啥选你当继承人吗？因为你的眼泪，你爸摔倒时你掉下的眼泪~
蓝玉年少时不服师傅：“为什么我天资聪慧，不能学百鸟朝凤，而天鸣就可以”。直到长大成人之后再遇师兄天鸣，说道：“也就是你，还能坚守这份承诺，师傅当初选择你是对的，我这种性子早就坚持不住了。”
在天鸣蓝玉年少时，师傅带他们出去。对方是一个村长，儿子对师傅说：“焦师傅，我爸是村长，求您给吹一首百鸟朝凤吧，钱不是问题。” 师傅摇头：“这不是钱的问题“。转而对身边的徒弟说：”原来这个村有几大姓，你们知道为啥就剩这一家了吗？因为村长在任的几十年，把这家人都排挤走了“。
天鸣长大成人之后，自己组建游家班。同样是一场丧事，因为天鸣生病没有办法吹奏百鸟朝凤，高龄的师傅代为领吹。他说，村长打过鬼子，带领村人修水库，做了很多实事，值得起这首百鸟朝凤~
即便已经身患绝症，吹奏的时候闷出了血，师傅却还是坚持把这首曲子吹完~
即便知道自己身患绝症，把牛卖了，想的不是治病，而是让天鸣重新置办新的唢呐，把这份精神传承下去~
最后坟头，天鸣独自为师傅吹奏百鸟朝凤尤为动容~
中国需要匠师。何为匠？百度解释：
但我更欣赏的是匠师传递出来的那种精气神：坚守原则，踏实勤恳，尽职尽责，来不得半点虚假和好高骛远~
日本根据真人真事改编的电影《 红鳉鱼》，写了师傅立川谈志和徒弟的故事~
同样是落语匠师的谈志，教授徒弟先从让徒弟从生活杂事开始，于是徒弟每天都要完成他布置的任务~
为什么呢，因为落语最考究的是记忆力~
想要从初等的见习垫场，成为正规的二等落语艺人，只有一个条件~
背下五十篇古典落语。
在考试当天，师父随机抽查。
师傅每一个刻薄的话语都在传递落语的真谛~
一方面师傅说，我是我，徒弟是徒弟，为什么我要为了徒弟道歉？
而真当徒弟闯祸的时候，当批评家找到师傅的时候，问他，是徒弟该承担起这份责任吗？他说：一个见习怎么会有权利承担这份责任。于是他主动承担起责任~
一方面，师傅教导徒弟，不要成为轻易低头谄媚的演艺人~
而另一方面，真当徒弟出师的时候，他拜托观众一定要喜欢他们，鞠躬却比谁都真诚~
他同样用自己的品德影响了徒弟~
现实生活中，同样存在着这些匠人匠师~
这部纪录片描写了青铜器、宫廷钟表、陶瓷、木器、漆器、百宝镶嵌、织绣、书画、临摹、摹印这些匠师们的工作和日常生活~
同样是师徒传承制。顶级的文物需要顶级的技艺~
我们以为文物是完好无缺的好好保护的，其实不是，它们被扔在仓库，布满灰尘，甚至还破损不堪~
如何修复他们就要靠匠师们的手艺了，得需要自己琢磨，一块一块补上去~
修复文物不仅是对自身技艺的考验，其实更是对人品的考验~
没有这种奉献和尽责的精神，文物何能跨越古今，较完好的展现出来呢~
是的，中国需要匠师，更需要匠师精神，也正因为有这些个匠师们，他们一代相传一代的技艺和精神，让我们得以保持着文化的传承和精神的传承~
藏克家曾说：“有的人活着，但他却死了。有的人死了，但他却活着。”
吴天明作为电影匠师，我们记住了他，鲁迅作为文学巨匠，我们也记住了他。要相信，时代可以记住我们值得记住的人~
注：图片来源于网络
