北靠大别山的雄奇，南临长江水的灵秀，黄冈这片浸润着楚风汉韵的土地，孕育出了一众婉转悠扬、底蕴深厚的非遗戏曲。
它们如散落山间的明珠，在岁月长河中流转吟唱，既承载着鄂东人民的生活智慧，也延续着中华文化的精神脉络。
提及黄冈戏曲，首推黄梅戏这颗璀璨明珠。“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜”，这句家喻户晓的唱词，道出了黄梅戏的灵动与温婉。
它原名黄梅调、采茶戏，源自黄梅县的田间地头，最初是茶农们劳作时哼唱的小调，历经唐宋明清的演变，逐渐发展为中国五大戏曲剧种之一 。
2006年，黄梅戏入选第一批国家级非物质文化遗产名录，其唱腔清澈婉转如行云流水，表演质朴自然似生活再现，既有《天仙配》《女驸马》等经典剧目代代相传，也有《李四光》《东坡》等新编作品焕发新生，在专业剧团与六十余家业余剧团的演绎中，成为黄冈最具影响力的文化名片 。
在麻城、罗田一带的山野间，还回荡着东路花鼓戏高亢嘹亮的“哦呵腔”。这种被誉为楚剧姊妹剧种的戏曲，以举水为界流行于鄂豫皖三省十余县，早期名为迓戏，唱腔源于鄂东民歌中的“畈腔”和“薅草歌”，一人领唱、众人帮和的形式极具乡土气息 。
它的唱腔分为正腔、小调等类别，当家腔“东腔”音域宽广、起伏跌宕，搭配“十三锣”的独特锣鼓伴奏，听来酣畅淋漓。表演上以小生、小旦、小丑“三小”行当为核心，剧目多取材民间生活，形象逼真、诙谐生动，如今在麻城市非遗保护中心的努力下，青春版《五女拜寿》等剧目让这门古老艺术重焕光彩 。
武穴与黄梅交界之地，文曲戏如涓涓细流滋润着听众心田。这门省级非遗戏曲以“大气轻盈、流畅舒展”的曲调著称，既吸收了民间小调的清新，又融入了地方曲艺的韵味。
其剧目题材广泛，既有反映民俗风情的小戏，也有《广济往事》这样以抗战历史为背景的大戏，通过细腻的唱腔与惟妙惟肖的表演，讲述着鄂东大地的悲欢离合。
文曲戏的唱词多采用当地方言，念白亲切自然，仿佛邻里闲谈，却在一唱一和间传递着深刻的人生哲理，成为连接传统与现代的文化纽带 。
在罗田的深山里，东腔戏（又称东路花鼓戏）坚守着独特的艺术阵地。作为省级非遗项目，它的唱腔高亢委婉，伴奏别具一格，保留了大量古老的音乐元素。
东腔戏的表演注重生活化，演员一招一式皆源于田间劳作与日常起居，质朴中透着灵动。过去，它是山民们闲暇时的精神慰藉，如今在年轻传承人的接力下，通过“戏曲进校园”等活动，让这门承载着山区记忆的戏曲走出了大别山。
英山县的采茶戏则带着茶园的清新气息走来。这门省级非遗戏曲源于当地采茶歌谣，唱腔明快活泼，节奏轻快跳跃，仿佛能让人嗅到春茶的芬芳。
采茶戏的剧目多以爱情、劳动为主题，语言通俗易懂，表演生动活泼，道具常融入茶篮、茶篓等元素，充满乡土情趣。在英山的乡村舞台上，采茶戏演员们用原汁原味的唱腔，演绎着茶农们的喜怒哀乐，成为展现鄂东农耕文化的鲜活载体。
黄冈的非遗戏曲，是大别山的风声、长江的浪涛与鄂东人民心声的交融。从黄梅戏的享誉全国到东路花鼓戏的山野风情，从文曲戏的温婉细腻到采茶戏的清新灵动，每一门戏曲都如一幅鲜活的民俗画卷，记录着这片土地的历史变迁与人文情怀。
如今，在政府扶持与传承人的坚守下，这些古老的艺术正以全新的姿态绽放光彩，让更多人领略到黄冈非遗戏曲的独特魅力。
