【温暖视觉·大师进校园】江南戏曲名家进校园——京昆雅韵润心田,文化自信种心间

戏曲声声入心间

那天下午，学校里一场特别的戏曲讲解活动，让我近距离走进了这片古老的艺术天地。主讲的韩老师不仅为我们科普了昆曲等戏曲知识，还在 PPT 里分享了她的演出照片，看着那些华美的扮相，我心里立刻充满了敬佩。

韩老师的讲解滔滔不绝，从生、旦、净、丑的角色分类，到唱、念、做、打的表演功夫，每一样都讲得神采飞扬。从她的眼神里，我能真切感受到她对中华戏曲文化的热爱与自豪。我们的祖国有着五千年的悠久历史，深厚的文化底蕴让我们拥有十足的 “文化自信”，而戏曲及其服饰正是这份自信中不可撼动的文化瑰宝。

讲解中，韩老师不时穿插着动作示范，还为我们清唱了一段。她的嗓音温润婉转，轻快又悠长，同学们都被这惊人的唱功深深折服。最让我难忘的是她穿上戏服的展示环节：披风随着脚步轻轻摆动，水袖在空中翩然起舞，整个人就像一只灵动的花蝴蝶。

老师还为我们介绍了《牡丹亭》这部经典作品。汤显祖笔下，杜丽娘与柳梦梅跨越生死的人鬼之恋，充满了浪漫与奇幻色彩，让我由衷赞叹古人的想象力与智慧。这部作品不仅礼赞了人性的自由，更传递出对真挚情感的尊重。

此外，我们还了解了 “四大徽班进京” 的历史，以及 “西皮”“二黄” 等唱腔知识。每一项都令人叹为观止，也让我真正明白了 “台上一分钟，台下十年功” 的分量。

韩老师的分享，不仅让我敬佩她精湛的技艺，更让我感动于她那份对传统文化的赤诚之心。

——六（1）班胡恩璨

前几天，我参加了一场戏曲文化活动，由韩老师主讲，收获非常大。

韩老师为我们介绍了京剧的四大主要腔调：西皮、二黄、南梆子和四平调。她详细讲解了西皮的明快刚劲，以及二黄的深沉委婉，让我对京剧的唱腔有了更清晰的认识。

活动的高潮，无疑是韩老师的现场表演。她身着素雅的戏服，一抬手、一回身都透着章法。唱段中，她的嗓音圆润婉转，眼神里流转着角色的喜怒哀乐；念白时吐字清晰、抑扬顿挫，瞬间就把我带入了故事的场景里。她的身段表演更是精妙，水袖翻飞如行云流水，台步轻盈似弱柳扶风，每一个动作都精准传递出角色的内心情绪。

这场活动，让我深深领略到京剧的独特魅力。这门承载着民族底蕴的古老艺术，值得我们用心去传承。我也希望能有更多人感受到京剧之美，让这份文化瑰宝延续下去。

——六（1）刘弈轩

艺术的种子在心中种下

当古老戏腔响起，我听见了“家”的声音。

今天，韩宜珈老师穿着素雅的衣裳走上讲台时，我以为会和以前听过的讲座一样“催眠”。但当她开口说“今天我不是来教你们唱戏的，是来给你们心里种一颗种子”时，我突然被这句话轻轻撞了一下。

这颗“种子”，原来可以这么动人。她讲尚小云先生的故事时，我鼻子有点酸——一位名角儿，为了养一群学戏的孩子，竟然把自己在北京的七座四合院一座一座卖掉。学生们吃得不好，他气得砸了食堂，然后自己去买牛肉、虾仁。“他们正在长身体啊”，韩老师说到这里，声音温柔却很有力量。我忽然觉得，艺术家不是高高在上的明星，而是有血有肉、有担当的“大人”。

最让我震撼的是她现场唱《牡丹亭》。没有夸张的动作，没有华丽的伴奏，只是一袭水袖，几声婉转。她唱“原来姹紫嫣红开遍”，眼睛里有光，声音像丝绸一样滑进耳朵里。我好像真的看见了一个被关在深闺里的古代少女，对着空无一人的花园轻轻叹息。原来，美不需要大喊大叫，它可以这么安静，却直往人心里钻。

讲座最后，韩老师说：“以后你们走到世界任何地方，听到皮黄声响起，就知道那是家的声音。”我忽然懂了什么叫“文化的根”。它不在书本里，不在博物馆里，它在尚小云卖掉的四合院里，在杜丽娘叹息的花园里，也在今天这个寒冷的下午，韩老师温柔坚定的目光里。

这颗种子，今天真的种下了。

——六2胡为玉

京剧之象，变化无穷，昆剧之声，婀娜多彩。在这个寒风凛冽的冬日，我有幸从韩老师的生动演讲中汲取了来自我国传统文化的温暖，令我感慨万分。在展演刚开始之际，我感到激动中有一丝疑惑，为什么韩老师只讲的各国有名的建筑，但只字不提剧呢？后来我从老师的解释中知道，无论是京剧昆剧还是越剧都是艺术中的瑰宝，而韩老师所讲到名胜古迹，更是艺术集中的体现，因此它们是互相贯通的是相同的。到了转眼到了后半段，韩老师依次给我们介绍了生旦净丑在剧中不同的位置，并让我们了解一些大师的事迹，其中让我印象深刻的是梅兰芳大师，他曾代表中国到美国出演，另美国人惊奇于中国人的艺术中，更让我称奇的是他还创作了三百多种京剧指法每一个似乎都是精心设计的一般，富有无限魔力一般吸引着我。美好的时间总是容易逝去的，令我不禁想起孔子曾说的“逝者如斯夫，不舍昼夜。”但是关于艺术的印象依旧在我脑中历历在目，更是让我知道了京剧不仅是唱一段结束，更是我们的国粹，是世界上无可代替的文化。

——七（1）班 邵进阳

戏曲真奇妙

原来，京剧里有座色彩与规矩的宇宙。

我一直觉得京剧是爷爷辈才爱的东西，吵、慢、看不懂。没想到，韩宜珈老师用一堂课，为我打开了一扇通往“中国式宇宙”的大门。

这个宇宙，首先是由颜色构成的。红脸的关公代表忠义，白脸的曹操代表奸诈，蓝脸的窦尔敦代表刚猛……每一种颜色都不是随便涂的，而是一个人的性格密码。我忽然想起美术课学的色彩心理学，原来我们的老祖宗早就玩得炉火纯青。连服装都是一本行走的教科书：皇帝穿绣龙的黄袍，文人穿朴素的“官衣”，武将背后插四面旗子叫“靠”——原来“宁穿破，不穿错”不是玩笑，是一种庄严的规矩。

这个宇宙，更是由“虚拟”创造的。台上明明只有一桌两椅，韩老师用手一推，就是开门；拿起一根马鞭一挥，就是在骑马；转个圈，就从闺房走到了花园。她说这叫“写意”，给观众留白，让我们用想象去填满。这和我们刷短视频时被塞满信息的感受完全相反——京剧竟然是一种需要观众“共同完成”的艺术。

原来，我觉得戏曲“土”，是因为我不懂它的语言。一旦听懂了颜色的语言、服装的语言、虚拟动作的语言，它就从一个陌生的古董，变成了一个充满智慧和美感的平行世界。韩老师说戏曲的DNA就在我们中国人的审美里，今天我好像感觉到，那种DNA在我身体里轻轻苏醒了一下。

我不一定会因此爱上唱戏，但我再也不会说它“土”了。因为今天我才看见，那一张张脸谱背后，那一件件戏服之上，承载的是一整套中国人看世界、讲故事、守规矩的古老智慧。这堂课，像一把钥匙，打开了一扇我一直路过却从未进入的门。

——六2班  李哲

今日我校开展“戏曲进校园”活动，韩老师的现场演绎，让我真切领略到京剧生旦净丑的独特魅力，也深深体会到唱念做打的精妙，内心深受震撼。

京剧有生旦净丑四大行当，生角磊落挺拔，唱腔清亮尽显风骨；旦角柔美灵动，水袖翩跹藏尽风姿；净角豪迈刚劲，脸谱鲜明彰示意气；丑角诙谐鲜活，举手投足皆有烟火气。唱念做打是京剧的四大基本功，唱字正腔圆、声声含情，念抑扬顿挫、字字传神，做身段行云流水、形神兼备，打刚柔并济、招招见功，四大行当与四功相融，勾勒出京剧的万般精彩。

韩老师的演绎生动鲜活，一招一式皆见功底，让原本觉得陌生的京剧变得触手可及。我忽然发觉，京剧从来都不是遥远的古董，它就藏在生旦净丑的鲜活扮相里，融在唱念做打的灵动招式中，更在传承者的一招一式里焕发着生机。这场活动，让我爱上了京剧这门国粹，也愿以心感受，让这份经典之美一直传承下去。 

——七（2）邢思妍

属于我们的“根”

今天学校的戏剧进校园活动，完全颠覆了我对京剧的想象。 

当韩老师走上台前，我以为会听见满堂锣鼓，看见精致打扮的演员，不曾想她穿着常服且并没有化妆，但这更贴合了她说的那句“京剧离我们并不遥远，它就在我们身边。”接下来的一堂课，没有华美的戏服，没有漫长深奥的唱腔，却让我看见了一个更广阔的世界。 从中我了解到了很多我并不知道的知识，如原来“四大名旦”都是男儿身，用着京剧独特的方式，诠释着女旦美的形象；原来京剧虽形成于北京，却是在上海《申报》上第一次被命名；原来那些咿咿呀呀的唱腔里，藏着昆腔、高腔、梆子腔、弦索腔、皮黄腔五大体系，像五条河流，最终汇成了国粹这片大海。 

最触动我的，是韩老师说的那句话：“皮黄就是小种子，埋在我们心里。当我们在世界各地听见皮黄时，它就是根。”那一刻我忽然懂了京剧离我们终究有多近，那不仅仅是艺术，更是中华历史长河中那抹浓艳的色彩，更是刻在我们基因中的旋律。 

结束时，韩老师清唱了昆剧《杜丹亭》的片段。没有话筒，动人声音却蔓延至我的心房。原来真正的艺术不需要喧嚣，它就静静地在那里，却超越了惊天动地的极致美。 

走出剧场时，我觉得我心里埋下了那一颗小种子。或许有一天，当我远走于遥远的国度听见熟悉的皮黄声，我会想起这个下午——想起京剧这么深，这么美，这么亲近，它不仅是舞台上的生旦净丑，更是每个中国人走遍世界都要带回故乡的根。

——七（2）王梓