谈《我的西行路》作为戏曲音乐剧剧名
作者丨张大选
关于本剧改编之缘起,诸君阅读此文前可先参见👇
戲曲音樂劇《我的西行路》創作小記及主要唱段
作为一名创作者,尝试改编话剧《西游》(编剧为顾雷老师)为戏曲音乐剧《我的西行路》,无疑是对《西游》故事的一次重新「西行」。带着自己的思考,我穿越原著文本及历史流变之材料,尝试进行一次个人风格的改编探索。
不可否认的是,戏曲音乐剧《我的西行路》延续了话剧原案的基本原则,一次对「取经」神话的终极解构,一场关于身份、罪孽与自我觉醒的灵山夜话。本剧通过「取经前夜」这一独特时间切片,以戏曲剧场唱念做打的综合艺术手段,层层剥开「西游」神话的华丽外衣,展开了一场关于 「个体信仰与系统暴力」、「伦理亲情与宏大叙事」、「历史罪责与自我救赎」 的深刻思辨。可见,它不仅仅是一次简单的故事改编与剧种移植,更是一番对经典现代性的、哲学性的重述与叩问。
关于这次创作,有很多话题可以谈,譬如如何改编,为何改编,改编意义与价值何在等等,也有很多话要与师友们说。一切,似乎显得很「急切」;不过,今天我们先谈剧名的思考。
剧名中的「西行路」被赋予新义。从「朝圣之路」到「质疑之路」:传统西行是向着信仰核心的朝圣。在本剧中,越是接近终点(灵山),质疑越深,最终发现所谓圣地亦是苦难之源。从「建功之路」到「赎罪之路」:不再是积累功德的旅程,而是不断发现罪孽、背负罪孽、并最终寻求清偿的苦旅。从「被规划之路」到「自我决裂之路」:这条路本是佛祖画好的图纸,而唐僧的觉醒在于他在路的尽头,亲手画下了新的出口——不是抵达,而是跳出;不是完成,而是舍弃。从「外在征途」到「内心旅程」:最重要的「西行」,发生在灵山脚下的那个夜晚,在唐僧的内心。那是他穿越前世记忆、众生冤魂和自我执念的 「心路」 。质言之,真正的「路」不再脚下,而在内心。
此外,剧名本身是一个终极设问的回答框架:我是谁?我,就是那个走在「我的西行路」上的人。这个答案的动态在于,起点上,从自我的主体性位置来看,「我」是模糊的,即被剥夺了主体性,成为被定义、被预设的取经人;路途上,「我」是痛苦的,逐渐发现被利用、背负罪孽;终点前,「我」是觉醒的,即拒绝被定义,最终找到「我心光明归一统」。最终,「我」以舍身行动,为这条路赋予了全新的、属于自我的终极意义——一条通过自我毁灭来实现众生解脱与精神自由的路。
我个人认为,《我的西行路》作为剧名有如下几个优势:
一,旗帜鲜明,与传统叙事有所区隔,宣告某种个人主义以及现代性反思的立场。二,「我」(微小个体)与「西行路」(宏大史诗)并置形成张力,意在暗示贯穿全剧的个人与体制的对抗。三,充满开放性,即每个观众都可以思考自己的「西行路」——我们在人生中被赋予的「使命」,我们内心的「灵山」与「牢笼」,以及我们是否有勇气重新定义自己的道路。
总之,它精准涵盖了从「被动上路」到「主动抉择」的完整弧光,既是情节概要,也是精神纲领。它像一把钥匙,为我们打开了重新解读西游故事的大门。
附戏曲音乐剧《我的西行路》唱词节选:
一段
唐僧:(唱)见一座骷髅峰无限惊诧,亡魂冤鬼不着家。世事沧桑多变化,万绪纷扰难作答。难道说随心生灭种种法,不由我费思量事可有差?(白略)
二段
唐僧:(唱)这肉身早为我流离失所,最可怜一颗心浑然不觉。西行路怎能把自我埋没,都只为取经人要成圣成佛。(白略)
三段
唐僧:(唱)为取经只教人一味苟且,求圆满反惊觉命有残缺。是什么要我把人伦轻撇,苦海中逐逝水不停不歇?眼睁睁尽绑缚生死明灭,都付与朱帘卷处人愁绝。有多少荒唐事耗人心血,凭兰因引絮果百难千劫。怎奈何情至深处意更切,到此时恨未能从衷而抉。(白略)
四段
唐僧:(唱)十世成佛多荒诞,生离死别难团圆。大千世界睁眼看,成人只在一瞬间。(白略)
五段
唐僧:(唱)救世不在把经诵,看己从来眼朦胧。曾几时似懂非懂,取经人有过有功?那经书休再说有字无字, 这肉身且从容是色是空。不敢当风流人物,难自诩岁月峥嵘。我心光明归一统,西行何必自牢笼?骨肉分抛皆伤痛,问三藏怎担得如此哀荣?(白略)
六段
唐僧:(唱)看脚下凌云渡波涛汹涌,浮生一梦万念相同,取经人无问西东。这一副臭皮囊留它何用,信念笃反落得造孽无穷。参悟透我就该权衡轻重,到此时岂能再作哑充聋?随我生随我灭因果种种,朝闻道夕可死慷慨从容。我这里把血肉布施大众,愿你们早脱地狱苦厄中。(白略)