1月10日下午，上海文化发展基金会长青文化专项基金于海派艺术馆举办专场沙龙活动，110余位沪上“长青之友”齐聚一堂，沉浸式参观《翰墨戏韵——朱刚戏曲人物画展》，在笔墨丹青与戏曲神韵的交融中，感受传统艺术的当代魅力。
作为海派戏曲人物画的代表性名家，朱刚深耕该领域近四十年，其创作打破传统流派界限，走出了一条“写实与写意相融、中西技法共生”的独特路径。他以扎实的西画造型功底为基，精准把握人体结构与透视关系，又以中国画的笔墨意趣为魂，用流畅韵律的线条与浓淡得宜的墨色，让戏曲人物形神兼备、呼之欲出——面部刻画细腻传神，尽显角色情绪张力；衣饰渲染写意洒脱，暗藏舞台动态韵律。本次展览以“墨韵”“武韵”“趣韵”“本韵”“瞬韵”五大篇章，呈现了近180组精品力作，涵盖《牡丹亭》《长生殿》《白蛇传》等经典戏曲题材，既包括精心打磨的水墨创作，也收录了大量珍贵的现场速写手稿。
活动现场，朱刚老师向“长青之友”们分享了创作背后的故事。为捕捉舞台上转瞬即逝的精彩瞬间，他常年怀揣速写本出入剧场，在无法拍照的观演现场，以简洁有力的线条定格演员的身段姿态与神情韵味，回家后再反复揣摩、匠心打磨，将速写素材升华为完整画作。从昔日美术馆馆长到深耕创作的艺术家，行政工作的繁杂从未阻挡他对艺术的执着追求，此次展出的作品仅为其创作储备的半数，这份数十年如一日的热爱与坚守，让现场观众深受触动。
漫步展厅，戏中有画、画中有戏。“长青之友”们或驻足细品《通灵宝玉》中贾宝玉的俊逸风流，或热议《刘曾复画像》中百岁戏骨的艺术赤诚，在一幅幅作品前感受“两种国粹叠加”的独特魅力——朱刚的戏曲人物画既是对舞台艺术的“三度创作”，更是用视觉语言讲述中国故事的生动实践。大家纷纷表示，此次沙龙活动不仅领略了海派艺术的创新活力，更深刻体会到传统文化传承的力量。
观展环节结束后，现场特别安排了朱刚画册签名赠送与茶叙活动。朱刚老师为每一位“长青之友”提笔落款，墨香与茶香交织萦绕。大家围坐畅谈，从画作的笔墨技法聊到戏曲的行当流派，从创作故事谈到文化传承，以艺为媒、以画会友，现场气氛热烈而融洽。
据悉，《翰墨戏韵——朱刚戏曲人物画展》将持续至2026年1月21日。长青文化专项基金相关负责人表示，未来将继续搭建优质文化交流平台，组织更多此类沉浸式艺术活动，让“长青之友”们近距离触摸文化脉搏，助力传统艺术在当代焕发更持久的生命力。
