年少时画画,喜欢自己临摹漫画(那时候流行城市猎人、七龙珠等日漫),也跟老师学过一点国画,其实是不喜欢素描,因为很容易被评判,像不像?
那时候只觉得素描是有“标准答案”的,光影、结构、比例,差一分就是不好。所有人都盯着你画得像不像,素描像一把标尺,把画画框进了对错里,刻板、不容偏差,感觉有点越画越拘谨。可是“玩”国画,哪怕是临齐白石老先生的画,我感觉是放松的,临摹那个虾,不必描摹每一根细须、每一处纹理,几笔水墨、浓淡虚实,灵动、通透、自在,便是精髓。
后来有机会,看过很多博物馆美术馆里的名画之后,依然会由衷感叹那些精美繁复的画作,却隐隐觉得,真正打动人的,不是简单复刻眼睛看到的世界,而是它恰好落到了你心里理解的那个世界。
“像”,是匠人精准的复刻;但“不像”,才是个性、灵气与态度。
借一个词形容这些画作——得“意”忘“形”,不知合不合适。
📍杭州.浙江美术馆
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