文/黄寿恒 雷晓萍
引言
戏曲是集音乐、表演、舞蹈、文学、美术、杂技等艺术为一体的艺术形式，具有丰富的艺术美育价值。戏曲进校园是我国从传承和弘扬中华优秀传统文化、繁荣发展社会主义文艺的战略高度提出的措施。推进戏曲进校园，既是教育工作，也是文化工作。教育方面，学校加强戏曲通识教育，开设戏曲课程，有助于实施美育浸润行动，提升学生审美素养，以美育人、以美化人、以美培元；文化方面，文化馆（站）、戏曲艺术表演团体走进校园，开展戏曲展示展演，有助于扩大戏曲受众，培养戏曲人才，推进非遗传承。从文化馆（站）的公共文化服务职能来看戏曲进校园，则是通过戏曲艺术的桥梁，将全民艺术普及工作惠及青少年儿童这个特殊群体。因此，文化馆（站）应当发挥积极作用，主动推进戏曲进校园。
一、了解戏曲进校园的现状
从2015年《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》《关于支持戏曲传承发展若干政策》等文件提出“推动戏曲进校园”十年来，各地如火如荼开展戏曲进校园活动，取得了成效，积累了经验，但也有的地方遇到了瓶颈。文化馆（站）应主动深入本地学校调研，了解本地戏曲进校园的现状，找准亟需解决的问题。田林县是壮剧之乡，2016年做为百色市试点县，率先开展戏曲进校园活动，后来扩大到非遗进校园，以“一校一品牌”为目标，鼓励各学校根据驻地文化资源优势选择进校园的非遗项目。选择壮剧进校园的学校，壮剧文化浸润的深度和广度有所差异，各校的成功做法共同构成了该县戏曲进校园的经验。其中，田林县第一小学的戏曲进校园于2024年入选“广西非物质文化遗产保护优秀实践案例”，该校的做法具有代表性。
（一）组建师资队伍
校外的文化部门把戏曲送进校园，终究是外力作用，要把戏曲留在校园，首先需要学校组织一支校内的工作专班，长期负责开展戏曲进校园的各项活动。这支队伍需要校领导挂帅，在提供排练场地、购置培训器材、调度课程安排、组织师生参与戏曲活动等方面，做好后勤保障。整合本校具有音乐、舞蹈、表演等艺术特长的教师资源，组建一支稳定的师资队伍，具体执行戏曲美育教学活动。如果有一位专业水平高、工作责任心强的教师带领，则能让师资队伍拥有主心骨，增强团队凝聚力。校外资源也是师资力量的一部分，学校经常邀约本县专业演员到校内辅导学生排练戏曲，邀请戏曲传承人带业余团队到学校演出，让学生近距离接触原汁原味的戏曲文化，对于戏曲美育大有裨益。
（二）营造艺术氛围
将戏曲融入校园文化建设，通过板报、墙报、文化长廊、国旗下的讲话、主题中队会等方式宣传戏曲文化。通过多形式宣传，让学生在浓厚的戏曲文化氛围中成长，从小增强中华优秀传统文化认同感。别出心裁的是，第一小学利用教学楼走廊和楼道打造壮剧文化长廊，悬挂绘画和照片，全方位介绍北路壮剧的发展历史、角色行当、乐器服装等知识，让学生进到教学楼就像进到了壮剧文化的花园中，感受着家乡戏曲的艺术魅力。
（三）开设戏曲课程
戏曲进课堂是学校美育课程的题中之义，2020年《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》也要求“义务教育阶段丰富艺术课程内容，在开好音乐、美术、书法课程的基础上，逐步开设舞蹈、戏剧、影视等艺术课程”。在课堂讲授戏曲艺术通识，阐述地方戏曲之美，需要注意迎合学生的兴趣点、接受力。教师设计课程时，为使课堂生动活泼，会邀请戏曲演员到课堂展示，与学生互动，提高学生对戏曲的兴趣。
（四）举办兴趣社团
戏曲兴趣社团丰富了学生的课外生活，开发了学生的文艺特长，使一部分学生成为戏曲传习者。戏曲兴趣社团还可以分为表演班、乐器班、歌唱班、编剧班等，照顾到学生的兴趣、个性和特长，实现因材施教。有些学生因家长是戏曲演员，从小耳濡目染，具有一定的表演天赋，在学校里加入戏曲表演兴趣班后，天赋得到了培养，表演像模像样。第一小学的乐器兴趣社团还脱胎于壮剧伴奏，组建了乐器种类繁多的学生民乐团，既有壮剧传统伴奏乐器马骨胡、二胡、中阮、横笛、小鼓、木鱼等，还加入古筝、扬琴、秦琴、提琴等乐器，改编演奏《十二月花》等壮剧经典曲调，进一步细化发掘了学生的音乐天赋。
图为田林县第一小学开展“欢歌三月三 同心共传承”活动。（五）表演戏曲节目
美育也要学以致用。组织学生表演戏曲节目，是检验兴趣社团成效的直接方式，也是提高学生学习戏曲兴趣的催化剂。学生创造能力有限，则由师资团队创作节目脚本，从课文故事改编而来的剧目，尤其受学生欢迎。节目是不缺表演舞台的，校内文艺晚会、县乡级文艺活动、市级文艺比赛等，都是戏曲节目大放异彩的机会。田林县举办的壮剧艺术节，不仅开幕式文艺晚会选用青少年儿童表演戏曲，还形成了用闭幕式文艺晚会展示戏曲进校园成果的传统。各校拿出精心创作的戏曲节目，学生在舞台上演出风采，家长在观众席欣慰观看，构成了戏曲艺术浸润家庭、非遗后继有人的生动画面。近年来，第一小学兴趣社团的同学崭露头角：在2021年全市中小学“传承红色经典 弘扬民族精神”主题歌咏比赛上，参赛的北路壮剧正调歌曲《中华梦圆心花放》荣获全市小学组金奖第一名；在2024年全国第八届中小学生艺术展演活动百色市现场展演活动中，民乐合奏壮剧曲调《十二月花》荣获器乐类一等奖，小壮剧《拔苗助长》荣获戏剧类一等奖。此外，田林县于2023年选送2名小学生考取中国戏曲学院附属中等戏曲学校，让天赋突出的学生走上专业戏曲演员的道路。
（六）创编戏曲体操
戏曲表演中的体育元素也得到了发掘，戏曲和体育相结合，诞生了戏曲韵律操。“戏曲韵律操使人们在欣赏戏曲艺术的同时，也能进行有氧运动……可以有效地锻炼到全身的肌肉，增强身体的灵活性、协调性和柔韧性”[]，很早就有别的剧种开发了戏曲操。受到他山之玉的启发，第一小学创编了一套北路壮剧戏曲体操，在全校推广运用。戏曲操在北路壮剧曲调音乐的伴奏下，把生旦武丑等行当角色动作融入体操动作里，使师生在跳操健身的同时也学习掌握了壮剧行当表演程式。这套戏曲操是该校戏曲进校园的典型缩影，在各级经验交流现场会、教学调研会、运动会、文化艺术节等重大场合展示汇报，获得各级领导、兄弟县学校、家长群众的认可，得到田林县委宣传部、百色电视台、学习强国平台等渠道的正面宣传。
图为百色市文旅局到田林县第一小学开展戏剧进校园调研。二、提供戏曲艺术美育的服务
如前所述，戏曲进校园不仅仅是学校的工作，还需要文化部门经常联系沟通，了解学校的措施，倾听师生的需求，弥补美育的短板。各校情况各异，在推动戏曲进校园的过程中，难免遇到一些困难。反映最突出的问题，是学校缺乏戏曲的专业知识、缺乏戏曲特长的教师，希望文化部门在戏曲的知识普及、演出展示、培训辅导等方面给予支持。这些对于文化馆（站）的艺术普及服务来说，既是提出了要求，也是提供了机遇，让公共文化服务的范围扩展到了学校青少年儿童群体。因此，我们应当做好准备，创造条件，为学校提供越来越优质的戏曲艺术美育服务。
（一）提供戏曲知识
戏曲知识是戏曲进校园的基础教材。教师不掌握戏曲知识，就等于“巧妇难为无米之炊”，在课程设计、文化建设等方面无从下手，更谈不上组织戏曲兴趣班学习戏曲精华内容。文化馆（站）提供的戏曲知识，要达到全面、准确、权威的标准。全面是指囊括戏曲的发展历史、艺术内容、美学特点等方方面面，准确是指戏曲知识阐述条理清晰、不存疑点盲区，权威是指提供的戏曲知识与其他场合所宣传的一致无相悖。做到这三点，有赖于非遗工作扎实，对戏曲做了系统的总结。例如田林县，于上世纪八十年代就对县域内的壮剧开展了普查，2011年印刷了附带行当表演示范视频的《广西北路壮剧教程》，2013年出版了《中国壮剧传统剧作集成：田林卷》，2017年出版了《北路壮剧概论》，代表性传承人闭克坚艺师编有《北路壮剧音乐集》，水平高的业余剧团还录制了壮剧曲调演奏音频，从壮剧的历史源流到舞台表演、唱腔音乐、剧目翻译、化妆舞美等内容，文字、图片、视频、音频等载体的资料日臻完备。文化馆（站）要汇总归档这些丰富的戏曲资料，提供给学校，方便教师从中提炼出适应学生接受能力的切入点，把戏曲知识融入课堂内外。甚至在协助学校建设校园文化的时候，文学特长的同志帮提炼戏曲的精华内容，绘画特长的同志帮创作迎合小学生审美的戏曲卡通人物形象。
（二）组织戏曲展示
戏曲展示是戏曲进校园的具象体现。戏曲知识写进教案、写上黑板，也是碎片化、抽象化的，学生听教师讲多少课时，都不如看一场戏曲演出的感受真切。戏曲团队到校园里展示，可以提高学生对戏曲的兴趣，加深对戏曲艺术的理解。展示方式灵活多样，可以在舞台上演出经典片段或行当程式，也可以在教室展示基本功法，还可以让学生跟着演员唱念做打，沉浸式体验。哪个团队、哪些演员堪当展示的任务，文化馆（站）一般是了解的，因此，文化馆（站）应组织戏曲团队进校园展示戏曲魅力。这样的展示宜每年都开展，因为学校每年都有老生毕业、新生入学，受众在改变。
（三）开展戏曲辅导
戏曲辅导是戏曲进校园的技术保障。专业的辅导，既可帮助教师坚定信心，又可帮助学生提高水平。首先是教师需要专业的培训。教师学会了，才能教给学生。虽然不少教师具备音乐、舞蹈的功底，但是转到陌生的戏曲领域，还是需要攻克难关的，与其自学领悟，不如接受专业的培训效果更快。要对负责戏曲兴趣班的教师开展集中培训，由专业的戏曲人才传授戏曲的表演功法、乐器演奏等实操技能，并建立长期辅导机制，及时答疑解惑、纠正偏差。其次是学生需要专业的辅导。学生在练习乐器演奏、排练剧目表演当中，更容易走偏，有些偏差是教师发现不出的，这就需要专业的演员、乐手到学生身边，手把手辅导，让学生顺利入门、快速提高。例如田林县第一小学学生表演小壮剧《拔苗助长》，经县非遗中心壮剧演员辅导排练，小演员们的台步、花扇、唱腔都很有戏味，在2024年全国第八届中小学生艺术展演活动百色市现场展演活动中荣获戏剧类一等奖。文化馆（站）应当组建一支戏曲专业人才队伍，担任校外师资团队，与校内师资力量共同开展戏曲美育。
结语
从全民艺术普及角度来说，青少儿群体人数庞大，人员集中，通过戏曲进校园开展艺术普及活动，事半功倍；在戏曲文化盛行的县域，有足够条件把戏曲进校园打造成为文化馆（站）全民艺术普及品牌活动。从文化馆（站）免费开放角度来说，为学校提供戏曲演出和辅导服务，是很有意义的群众文化服务项目，提供戏曲知识、组织戏曲展示、开展戏曲辅导等方面产生的费用，也符合从免费开放经费保障。从非物质文化遗产保护角度来说，戏曲进校园让非遗传承到青少儿身上，扩大了传习队伍，储备了传承人才，让人看到了非遗薪火相传的希望。总而言之，戏曲进校园应当成为文化馆（站）实施全民艺术普及工作的重要抓手。
