越剧：
诞生于1906年的浙江嵊县，最初是“落地唱书”的男班登台。后进入上海，经历了从男班到女班（1923年起）的转变，1942年袁雪芬等人受话剧、昆曲影响，发起“新越剧”改革，使其走向成熟。其特色是优美抒情、唯美典雅，唱腔清悠婉转，多以“才子佳人”题材为主，极具江南灵秀之气。
黄梅戏：
起源有湖北、安徽等多地说法，一般认为其雏形形成于清乾隆至嘉庆年间，源于湖北黄梅一带的采茶调，后传入安徽安庆，结合当地语言和民间艺术而逐步成型。它最大的特点是淳朴流畅、明快抒情，唱腔通俗易懂，表演质朴细致，充满浓郁的生活气息和民歌风味。
评剧：
发源于清末的河北唐山一带，在民间说唱“莲花落”和“蹦蹦戏”的基础上发展而来。1909年前后，以成兆才为代表的艺人将“莲花落”改良为“平腔梆子戏”，标志着评剧的雏形形成，后经“唐山落子”、“奉天落子”等阶段成熟并定名。它的唱腔通俗平易、活泼自由，表演生活化，非常擅长表现现实生活题材。
豫剧：
俗称“河南梆子”或“河南讴”，勃兴于清代乾隆年间。它在河南本土土梆戏基础上，吸收了秦腔、蒲剧等梆子腔系艺术的营养，逐渐形成独立的剧种。其风格高亢激越、大气磅礴，唱腔铿锵有力，节奏鲜明，极具北方戏曲的豪放特色，被称为“东方咏叹调”。
这四个剧种虽然都兴起于清末民初，但形成了截然不同的气质：
越剧如江南的雨，温婉细腻，以“才子佳人”戏见长。
黄梅戏如田野的风，清新明快，唱腔和表演都极富生活气息。
评剧如街巷的邻家故事，通俗易懂，最擅长演绎现实题材。
豫剧如黄河的涛声，高亢有力，唱尽了中原大地的慷慨与苍劲。
如果说之前聊的秦腔、昆曲是古老而底蕴深厚的“前辈”，那么这四个剧种就是充满活力、最能代表各地民间风情的“当红明星”。它们用各具特色的方言声腔，共同构成了中国戏曲版图最绚烂多彩的篇章。
秦腔、昆曲、京剧、晋剧这四大剧种，恰好串起了中国戏曲从源头到集大成的一条脉络。
