以数字之翼，载文化远航

传统戏曲园本课程数字化转型

陈清淑 王雨晴 薛春晓 肖瑜姣

陈悦 孟丽 刘可萱 刘凤君

青岛西海岸新区滨海新村幼儿园

【摘要】幼儿园以非遗戏曲文化为切入点，依托科研课题推动传统戏曲园本课程数字化转型。融合数据大模型、AI技术等数字技术，创新“文化筑基+科研引领+技术赋能”协同模式，打造“可感知、可交互、可创造”的智慧教育生态，通过动态课程迭代与教师分层培育，实现传统戏曲文化与人工智能技术的深度耦合，为幼儿创设沉浸式学习场景，探索数字化时代传统戏曲文化传承的新路径。

【关键词】传统戏曲；园本课程；教育数字化转型

自2012年以来，青岛西海岸新区滨海新村幼儿园坚持遵从儿童天性，基于“科研带动教研，教研引领教学”的理念，依托科研项目，提取非遗茂腔地方戏曲文化精华，创建非遗茂腔园本课程体系与课程创生模式，并将其拓展到京剧、越剧、豫剧、评剧与黄梅戏的传统戏曲课程研究。面对数字技术的迭代浪潮，我园借力科研课题支持，深研数据大模型，推动传统戏曲园本课程的数字化转型，以数字技术撬动传统文化课程系统性变革，打造出“可感知、可交互、可创造”的智慧教育生态，为新时代幼儿的深度学习与传承优秀传统文化提供创新样本。

一、具体做法

（一）理念革新：从“技术工具”到“数字文化”的认知跃迁

1.科研引领，跨域组建项目共同体

立项青岛市“十四五”教育科学规划重点课题《非遗“茂腔”园本课程数字化建构的实践研究》，联合青岛大学教育专家、区市教科院数字技术专家、专业剧团等外部智力支持，组成传统戏曲课程数字化转型研究共同体，依托科研课题针对教育数字化开展深度研究。通过“戏曲文化解构、数字技术适配、课程系统重构”三阶课程数字化转型方案，聚焦幼儿核心素养与教师数字胜任力提升，立足“技术适用性、教育有效性、文化传承性”评估维度，通过持续迭代优化的行动研究，实现传统戏曲课程的智能重构。

青岛市“十四五”教育科学规划重点课题立项通知书

2.统筹规划，顶层设计保证系统性

（1）组织架构

项目共同体分为项目领导小组、项目实施小组与技术支持小组。项目领导小组由园长担任组长，负责项目的整体规划、决策和协调。领导小组成员包括山东师范大学及青岛大学高校教育专家、中华优秀传统戏曲传承人、数字化技术专家等，以确保项目的专业性和科学性；项目实施小组由幼儿园教师、数字化技术人员等组成，负责项目的具体实施和日常管理工作，确保项目按计划有序进行；技术支持小组由专业的数字化技术人员组成，负责提供技术支持和解决方案，确保项目的数字化技术需求得到满足。

（2）政策制度

建立项目管理制度、资金管理制度、知识产权保护制度与人员培训制度。项目管理制度明确项目的立项、审批、实施、验收等流程和要求，确保项目的规范性和科学性；资金管理制度确保资金的合理使用和有效监管，资金使用的审计和评估机制以确保资金的效益最大化，包括项目启动资金、研发资金、运营资金等；知识产权保护制度明确项目的知识产权归属和使用权限，加强对知识产权的宣传和教育，防止知识产权的侵权和滥用；人员培训制度包括非遗知识和技能、数字化技术、课程开发等内容。

3.精准诊断，分层学习与率先探索

首先，通过自主研发的《教师数字化教学能力诊断表》开展全员基线测评，了解教师群体的数字教育水平与学习需求，发现三大核心问题：技术应用能力薄弱、教学内容与技术融合困难、教学设计较为陈旧等。针对诊断结果，实施分层递进式培育策略：一方面，鼓励教师依托国家中小学智慧教育平台、中国大学MOOC平台等数字化专题课程提升数字教育认知，同时分批次参加人工智能教育研讨会与讲座活动，经过园级二次培训更新全体教师的数字教育知识框架；另一方面，课题组骨干教师分组探索数据大模型的核心功能与亮点，探寻AI技术与戏曲课程教育应用的融合路径，开发《AI图片生成指南》《虚拟角色对话设计与手册》等实践工具包，打通教师技术应用基础瓶颈。

（二）技术融合：从“技术使用”到“智能创新”的实践转变

1.设备筑基，开展戏曲教育模块培训

升级班级数字化教育终端设备，即互动式一体机、移动学习Pad与AI语音助手。课题组针对数字化教学的八大模块开展“巧用AI 赋能教学创新”专项培训，即从课件生成、文本撰写、绘画歌曲舞蹈、图片生成、角色对话、教育科研、克隆声音、音视频制作八个方面，以教育教学的实际案例开展培训，帮助全体教师快速了解AI应用于戏曲教育的特点、优势及方法。例如，在文本撰写方面，对比文心一言、Kimi、deepseek等语言大模型的优缺点，聚焦文章撰写、活动方案制定、教案生成、戏曲故事创新等多个日常应用场景，梳理提示语的逻辑与结构，“手把手”教会老师实际应用。

数字技术培训安排表

2.循环实践，培育数字集体教学样本

基于幼儿认知发展规律与戏曲教育特点，以“游戏、环境、生活”为逻辑起点，甄取造型妆容、脸谱纹样、唱腔韵律等元素，从“文化浸润与感知欣赏”到“问题驱动与深度探究”再到“创意表达与多元呈现”，创生小班“看”—中班“探”—大班“演”的三级进阶课程体系。集体教学活动更新走班制教学模式，鼓励教师按教学风格与兴趣按领域重组，各领域分组进行集体备课。通过“1+3+N”精备模式实现课程动态进化，即1位主备教师完成教学设计，经3轮走班教学实证，吸纳N条幼儿行为反馈。基于“技术为内容服务”的原则，根据幼儿反应迭代三次最终形成精备教学设计并录制活动视频，最终生成涵盖54个精品课例的戏曲数字课程资源库。

3.模式进化，创生一日活动互动样态

在家园社协同基础上，借助剧团专业支持与AI赋能幼儿个性化学习，将戏曲元素嵌入一日活动，将故事情节融入创意游戏，将精神内涵沁入情感交互‌，构建“全域浸润-多维交互-动态生成”的数字化一日活动范式，打造跨班级、跨领域的协同共创平台，借助数字技术创建符合幼儿身心发展特点的戏曲数字博物馆与戏曲数字文化长廊，在班级布置天猫精灵，在过渡环节、餐点环节、午睡前适时为幼儿播放传统戏曲与戏曲故事，通过“看—听—唱—扮—演”，观赏舞台表演感知传统美学，聆听音律曲调体会声韵变化，鸣唱戏腔童谣感悟情绪表达，装扮服饰造型理解人物特征，表演完整角色体验戏曲人生，让儿童生活充满戏曲的韵味。

数字化一日活动范式主体分布图

（三）生态共建：从“个体赋能”到“协同创生”的体系进化

‌1.精准赋能，分层驱动教师素养成长

构建教师数字素养发展的“四维协同”成长模型，从园级、级部、领域、个人四个层面，结合园所课程整体发展动态，制定个性化发展计划和目标，‌园级层面设定数字化资源开发学期与年度指标，‌级部与领域小组以主题为单位设定教育数字化发展项目，教师‌个人‌建设“数字素养成长档案袋”，记录数字素养进度与创新成果。通过分级设定目标与规划教育数字化方案，鼓励教师教育创新、资源共享，推动教师数字素养的不断提升。

2.案例众创，激活协同教研数字思维

以戏曲教育数字化转型为轴心，在高校专家引领下打造“数字教育创新工坊”，建立“三横五纵”智能协同网络——横向贯通集体教学、区域活动、生活课程三大实践场景，纵向划分健康、语言、社会、科学、艺术五大领域共同体，定期开展数字化论坛，进行优秀案例观摩与教研，不同组别相互提问、互相答疑，不断积累和推广优秀数字教育实践。

非遗“茂腔”戏曲教育数字化展示论坛公众号宣传

二、数字化教育特色

（一）“多维互动”的集体教学活动

1.AI赋能故事叙事：从传统文本到儿童化表达

戏曲复杂的情节与成人化表达，幼儿理解起来有一定难度，我们借助deepseek将《穆桂英挂帅》《花木兰》等经典剧目转化为儿童语言，生成适宜幼儿年龄特点的儿童化故事脉络。提取人物特征与故事情境关键词，通过豆包、奇域、通义万相生成卡通版人物形象及生动的故事图片，帮助幼儿更好地理解戏曲故事与人物的文化内涵，增强幼儿对传统戏曲的学习兴趣和好奇心。

AI生成多种风格的《穆桂英挂帅》故事配片

2.超时空对话：跨越维度界限的文化共鸣

幼儿对戏曲中的英雄人物以及非遗戏曲传承人非常感兴趣，为满足幼儿与戏曲人物对话的愿望，运用360智脑，依据人物的背景及信息创建数字人。幼儿不仅可以与虚拟角色打电话，还能进行多轮语音互动，数字人随时都能回答幼儿的“100个问题”，幼儿能够及时了解每个戏曲角色的背景、性格及其故事等。在《我班来了个老生》活动中，为满足幼儿与非遗传承人对话的需求，创建数字人“王本宏爷爷”，为幼儿生动解答“戏服热不热”“唱腔怎么学”等童趣问题，让非遗传承打破时空壁垒，帮助幼儿更直观领略戏曲艺术的非凡魅力，体会到保护与传承非遗文化的不易与伟大。

3.沉浸式体验：从观众到“主角”的蜕变

戏曲独特的脸谱描绘、戏装行头以及舞台美术深深吸引着幼儿。为此，教师借助FacePlay小程序，导入幼儿照片，或是现场捕捉识别幼儿脸部特征，幼儿一键“换装”成戏曲角色：青衣水袖轻扬、花旦手帕翻飞、武旦刀枪铿锵……即时生成融入戏曲背景的鲜活角色，用身体感知行当特色，用表演重构文化记忆，在欣赏、表演和传唱戏曲的过程中感受美、表现美、创造美。

FacePlay生成幼儿旦角图片

（二）“动态创造”的活动区活动

在音乐表演区，幼儿可以借助pad在豆包上语音输入提示词，生成专属歌曲，教师通过海螺音乐将戏曲唱腔融入其中，将歌曲转换成戏曲风格，帮助幼儿通过对比了解和感受戏曲唱腔的装饰音与拖腔特点。借助抖音的AR特效变装功能，幼儿能够扮演戏曲虚拟角色，随意切换不同装扮、妆容与舞台背景，感受四大行当与各色人物的戏曲人生，通过视觉和听觉互动获得更加全面的学习体验，在具身认知中建构起对戏曲表演形态的深层理解。

幼儿借助抖音的AR特效变装戏曲人物

在美工区，幼儿可以通过AI换脸程序对自己进行虚拟戏曲装扮，通过观察、模仿和创作，将自己的想法和感受融入绘画和手工制作中，表征出独具特色的“自画像”。还可以利用通义万相对幼儿作品进行扫描和数字化处理，幼儿进行二次创编和分享，呈现立体浮雕、波普艺术或印象派光影等风格化效果，利用AR软件让作品“跃然纸上”。借助“动态剧场”功能，幼儿绘制的穆桂英形象可在虚拟戏台上完成挥旗、策马等预设动作序列，实现从静态创作到动态表达，增强作品的互动性和趣味性。

在搭建区，为帮助幼儿更加清晰地理解剧院的结构和布局，教师利用神采AI将剧院图片转换为透视结构线稿图，辅助幼儿理解斗拱飞檐的空间与比例关系，通过空间透视提升幼儿搭建的思维方式。教师将不同幼儿描述的搭建想法细化并输入通义万相，生成可视化的三维概念草图，再利用WHEE软件进行参数化建模，帮助幼儿将平面设计图转换为3D立体效果，生成主视图、侧视图、俯视图等多角度图片，幼儿可以仿照计划图纸进行建构，启蒙幼儿的立体思维。

AI生成建筑线稿图与多角度图片

在益智区与科探区，教师利用希沃白板将戏曲元素融入操作动画、互动投屏以及沉浸式游戏情境，为幼儿营造戏曲互动虚拟空间，幼儿通过拖拽角色图标即可完成生、旦、净、丑匹配，有效提升幼儿参与活动的专注度。在阅读区，教师利用豆包提取幼儿声音，通过克隆声音讲述故事，帮助幼儿在熟悉的故事背景音中沉浸式阅读，激发幼儿自主阅读的内驱力。

幼儿在益智区玩行当分类小游戏

（三）“智慧交互”的环境创设

利用数字技术让幼儿园环境“能听”“能说”“能看”。一是利用微型录音设备让幼儿的戏曲作品“说话”，教师帮助幼儿录制戏曲续编故事配音，布置于绘画旁，其他幼儿可以触发音频听到作品背后的故事。二是将NFC芯片嵌入墙面照片，幼儿及家长用pad、手机等轻轻触碰，“动态”的照片视频自动弹出，即可观看幼儿剧院的搭建过程，欣赏幼儿的戏曲表演，为静态环境赋予活力。三是利用码上游二维码程序，将幼儿视频转化成二维码，延展手机存储空间的同时，形成幼儿个体发展的数字孪生成长档案，记录幼儿从小班到大班欣赏、探究、表征戏曲的全过程。

（五）“妙趣横生”的数字化社团

1.AI戏曲动画小组

鼓励幼儿创造性绘画故事中的角色、场景等，将绘画作品串联成完整的故事情节，制作成戏曲连环画，利用Animated Drawings软件的骨骼绑定功能，二维角色可完成“挑滑车”“鹞子翻身”等多个经典动作序列，让故事场景以及故事人物“动”起来。在音频制作环节，利用豆包采集幼儿语音样本，生成个性化故事配音，教师利用剪映合成剪辑生成自制动画片。幼儿合作创作动态画面、添加声音效果，感受着数字技术的奇妙，更加深入地理解戏曲人物的故事和精神内涵，获得独特的创作体验与自豪感。

2.AI戏曲电视台

幼儿头戴戏曲头饰，身穿戏曲服装，或是AI装扮戏曲人物担任主播员，利用剪映中新闻播报模式变换背景，通过固定录播、移动录播、虚拟录播等形式，为大家播报安全提示、天气资讯以及每日餐点，让生活点滴互相联通，不受班级空间与活动时间的限制，在潜移默化中带领全体幼儿走进传统戏曲世界，感受生活中数字点滴。

幼儿担任茂腔主播进行午餐播报

三、结语

在数字技术与传统戏曲文化交融的新航程中，青岛西海岸新区滨海新村幼儿园以“科研引领、技术赋能、生态创生”为路径，实现了传统戏曲教育的智慧生态范式跃迁。通过系统性重构课程、创新性应用技术、协同性共建生态，让传统戏曲文化以数字之翼“活”于当下，更以“可感知、可交互、可创造”的智慧教育样态，为幼儿搭建起深度学习传统戏曲文化的数字桥梁。

与此同时，幼儿园也先后获得山东省示范幼儿园、山东省首批园本教研引领园、青岛市十佳幼儿园、区级幼教全科学科基地等30多项省区市级荣誉和称号，被认定为国家级非物质文化遗产代表性项目“茂腔示范传习基地”与“戏曲示范传习基地”；立项结项中国学前教育研究会课题、山东省教育科学规划课题、青岛社会科学规划课题等11项戏曲课题；研究成果获青岛市教学成果一等奖、青岛市教育科研优秀成果特等奖、青岛市精品课程，师幼创生的《我和我的家乡戏》获省赛第一名；出版《非遗茂腔地方戏曲园本课程》等3部专著，在《学前教育研究》《中国教育报》等国家级刊物上发表论文40余篇；相关经验在国际交流平台进行4次会议报告，推广至日本、韩国等周边国家，幼儿创生的戏曲作品在央视、新华网、学习强国等媒体多次交流宣传，研究成果得到广泛传播。

未来，滨海新村幼儿园将继续深耕教育数字化转型，以数字技术驱动课程创生，以人工智能赋能文化传承，探索更多元的教育创新路径，让数字时代的文化基因在儿童内心生根发芽，为中华优秀传统文化的传承与发展注入生生不息的力量！