课程综述22|陈锦宣:戏曲深度研习:戏台内外——感知与对话

陈锦宣，四川传媒学院校长助理，四川省高校应用人才培养指导委员会副主任委员，四川省广播电视局科技战略专委会委员。长期致力于川剧、四川戏曲人才培养，已经组织川剧青年人才评论培训，与本项目邀请的师资力量，从事新闻传播的专家艺术家有长期广泛的交流合作。

2026年5月30日下午，国家艺术基金2026年度艺术人才培训项目“西南地区基层文艺理论评论人才培训”第二十二讲《戏曲深度研习：戏台内外——感知与对话》在四川省川剧院进行。本次研习在陈老师带领下以“以戏育人、以演促评、以评促传”为核心教学目标，通过经典折子戏专场展演与深度研讨相结合的方式，带领学员沉浸式感受川剧艺术的独特魅力，为基层文艺评论人才搭建与传统戏曲艺术深度对话的专业平台。

此次专场展演精选了川剧极具代表性的胡琴、高腔、灯戏三大声腔的五部经典折子戏，题材涵盖历史演义、经典名著等，全面展现了川剧艺术丰富的声腔体系和精湛的表演技艺。

其中，胡琴戏《寿州救驾》以宋代为背景，讲述刘金定救夫及赵匡胤的故事，作为刀马旦经典重头戏集唱做念打于一体，青年演员杨莎莎成功塑造了智勇双全的巾帼英雄形象；同属胡琴声腔的《打饼》改编自《水浒传》，以生活化表演与诙谐风格见长，通过“打饼”“卖饼”等动作设计精准刻画人物性格；胡琴戏《杀奢》为《捉放曹》中的经典一折，演绎曹操误杀吕伯奢全家、陈宫弃曹而去的历史故事，唱腔高亢激昂，资深演员万多与刘正友的表演层次分明，极具戏剧张力；高腔戏《衣冠梦》（片段）讲述朱买臣之妻崔氏嫌贫爱富终致黄粱一梦的故事，川剧高腔高亢婉转的艺术特色在青年演员李雨洁丰富的情感表达中得以充分展现；灯戏《闹窑》讲述刘秀落难被农家女殷梨花相救并最终封后的故事，其唱腔朴实明快、富有民间气息，唐康铭与尹莲莲的对手戏自然流畅，司鼓与司琴的伴奏亦与剧目风格高度契合。

本次展演集中呈现了川剧艺术“活态传承”的鲜明特质，汇集了来自不同流派的川剧表演艺术家。多样化的剧目汇演，不仅彰显了川剧艺术世代相承的旺盛生命力，也使学员们直观体悟到新时代川剧“守正创新”的核心要义，认识到活态传承不仅是表演技艺的代际延续，更是精神价值的内在赓续与当代发展。

此次课程，学员们不仅观赏了高水准的川剧表演，更是在与陈老师的观摩与讨论中，系统掌握了戏曲艺术的鉴赏方法、评论技巧，并对戏曲传承与发展的相关议题形成了系统性思考，并在陈老师的指导下完成评论。