整堂课立足艺术学科核心素养培育目标，以大单元整合理念为引领，创新落地“情境链、活动链、支架链、评价链”四链教学模型。课程跳出传统戏曲课堂重学唱、重模仿的浅层教学模式，依托京杭大运河南北地域脉络，整合越剧、黄梅戏、豫剧三大经典剧种开展沉浸式学科实践教学，引导学生跳出单一技法学习，从地域风貌、民俗文化、方言特色多角度深度解读戏曲艺术内核，真正落实以美育人、以文化人、培根铸魂的美育育人目标。
在课堂实施中，石老师立足以生为本理念，创设沉浸式戏曲探究情境，依托科学教学支架与多元评价体系，层层推进学科实践活动。课堂以传统锣鼓经开篇，结合京剧小达人现场展示、戏曲知识科普快速带入课堂氛围，通过剧种地域匹配互动激活学生认知，正式开启运河沿线南北戏曲探秘之旅。教学沿江南至中原地域脉络有序推进，从唱腔韵律、肢体身段、伴奏乐器等维度，结合方言与地域风俗对比解析越剧、黄梅戏、豫剧三大剧种的艺术特色，并采用“先扶后放、逐步撤离”的梯度教学模式分层设置学习任务：由教师引导探究越剧、框架式辅助自学黄梅戏，再到放手让学生自主探究豫剧，循序渐进赋能学生，充分凸显课堂主体地位，有效锻炼学生审美探究与思辨学习能力。课堂全程融合AI科普、乐器演奏、师生对唱、听音辨戏等多元实践形式，依托戏曲地图升华课堂主题，让学生深度理解“一方水土育一方戏”的文化内核。同时，课堂搭建全流程多元评价机制，借助采风任务手册、课堂探究任务单、表演评价量规等工具，实现全过程、立体化精准评价，真正达成以评促学、以评促思，让美育学科实践落地见效。
立足音乐学科实践育人理念，音乐组创新构建了“课前采风—课堂探究—课后创生”一体化、全链条的学科实践育人闭环，打通课内外学习壁垒，实现知行合一的沉浸式美育实践。课前，学生走出校园，走进金刚剧场、浙江非遗馆开展实地研学，走访非遗教师、借助AI智能体完成前置预习，夯实戏曲知识储备；课中，围绕听辨韵律、模唱唱腔、模仿身段、对比辨析四大核心实践环节，沉浸式感知越剧温婉、黄梅戏质朴、豫剧豪迈的差异化艺术特质；课后，依托多元创意实践延伸课堂成果，学生通过AI共创戏曲唱段《运河一线牵》、舞台展演、设计戏曲文创书签等形式，活化戏曲传承，实现知识内化与创意输出。
一堂运河戏曲课，千年文脉润童心。本次展示课经过多轮打磨优化，将大单元教学、学科实践、数字化赋能与传统文化活态传承深度融合，突破了传统艺术课堂的教学边界，为学校音乐美育、戏曲教学创新提供了优质示范。
活动最后，张校针对本次展示课进行总结点评。她充分肯定本节课立意新颖、设计精巧、逻辑清晰、亮点突出，高度认可课程以运河文脉为载体整合多剧种资源、以四链教学模型赋能课堂提质的创新思路。同时鼓励全体教师立足新课标、深耕大单元教学、勇于课堂创新，持续丰富美育课堂形式，让传统艺术浸润学生成长。
