麒韵长梅,一戏一生——记西河戏曲标志性人物·王长梅先生
麒韵长梅,一戏一生
——记西河戏曲标志性人物·王长梅先生
“不搽胭脂不描眉,也要去看王长梅。”这是多年来在西河及周边地区广为流传的一句话。这句话不仅是对王长梅先生京剧艺术成就的赞誉,也是打开西河京剧艺术百年历史的尘封密码。
王长梅,字寒三,淄川区西河镇广仁村人,地方京剧名家。西河及周边地区京剧艺术标志性人物,艺术造诣在当地享有盛誉。十四岁登台,从艺六十多年,演出五十八种传统剧目,饰演的各种角色形神兼备,出神入化。几十年来,他的传奇故事一直为人津津乐道,被奉为西河地区戏曲文化的精神坐标。
王长梅学戏很早。他的开蒙老师叫孙合永,是个京剧艺术爱好者,经常组织村里的京剧艺术爱好者在农闲时节演出,很受乡亲们的欢迎。王长梅对京剧艺术有一种天然的爱好,看的多了,开始下意识模仿演员的一举一动,而且有模有样,很像那么回事。时间长了,引起了孙合永的注意,觉得这个孩子有天赋,是棵唱戏的好苗子。于是,教授他一些跑龙套、跑圆场、走边、搭架子、打背躬、抄过场、起霸、亮相、趟马、把子功等表演必须熟练的程式化动作。
王长梅十二岁那年,跟随父亲到博山县山头镇走亲戚,遇到了他一生难忘的京剧表演艺术引路人,艺名叫“曲黑子”的曲吉胜。曲吉胜是博山本地人,据当年老戏迷赵增金口述、刘培国先生整理的《博山梨园百年记忆》记载:上世纪三四十年代,“曲黑子”是活跃于鲁中地区京剧舞台的武生演员,师承博山武生名家李三全,功底深厚,尤擅短靠武生,以翻扑矫健、开打刚猛著称。青年时身手出众,可一气连翻三十个跟头。其表演风格硬朗质朴、不事雕琢,台风沉稳有力,极具民间艺术特色,深受民众喜爱。中年后,曲黑子在山头矾沟街设班教戏,文武兼授、生旦皆通,长期致力于京剧传承,是民国时期博山梨园中颇具影响的本土艺人代表。 “曲黑子”中年以后在山头矾沟街开班授课,教授徒弟。在父亲的支持下,王长梅报名参加,得到了“曲黑子”的悉心指导,除了学习京剧的基本功之外,系统的学习让王长梅对唱戏的认识产生了质的飞跃,从单纯的业余爱好上升对艺术的追求,严格按照教程中“四功五法”的要求,苦练“唱念做打”四种基本功和“手眼身法步”基本技法。天生的悟性,加上后天的勤奋,技艺日渐精进,为他后来登台演出打下坚实的基础。
1936年初冬,王长梅牵头,组织张怀俊、李传福、李传舜、张永孝、王长泰等京剧艺术爱好者成立西河地区第一个业余京剧团,定名为“同乐会”。这是西河地区成立最早,影响最大的业余京剧团体之一,不仅是西河京剧的摇篮,更是西河戏曲的孵化器,在西河戏剧史上占有独特的地位。几十年来,影响绵绵不绝,传承至今。王长梅既是剧团负责人,也是主演;既要登台演出,又要负责排练,还要负责剧团的日常剧务管理,开箱封箱,资金筹措,演出对接,舞台调度,行头添置管理等,事无巨细,面面俱到,都得操心,一直是剧团的台柱子、主心骨和灵魂人物,一干就是几十年。解放后,虽然不再叫“同乐会”,但班底还在,底蕴还在,为后来配合社演出改编剧目及排练样板戏提供了可靠的保障。
王长梅最初工须生,代表剧目有《文昭关》《坐宫》《打棍出箱》等,后转老生,代表剧目有《辕门斩子》《上天台》《空城计》《将相和》等。1951年6月,邹平县京剧团来西河演出麒派名剧《追韩信》《徐策跑城》。饰演徐策和萧何的袁荣臣是王长梅的老朋友,演出期间住在王长梅家,倾心交流,互采珠玉。王长梅十分崇拜麒派艺术,产生了求学拜师的念头。袁荣臣也是个热心人,把他介绍给了上海京剧名家、麒派艺术创始人周信芳的徒弟陈大濩。陈大濩是袁荣臣的老师,生于山东济南,工老生,1931年以票友身份与梅兰芳同台演出《四郎探母》,后投请周信芳学习麒派艺术,1950年在沪组织濩声剧社,成一代名家。陈大濩对王长梅十分欣赏,寄予厚望,带他南下上海拜会了周信芳先生,并索要了《徐策跑城》的剧本。此后,专注于麒派艺术。
戏曲界有一种经典戏谚:无师承不成器,不像不是戏,太像不是艺。周信芳就说过:似我者生,像我者死。梅兰芳也说过同样的话:学我者生,似我者死。王长梅在学习麒派艺术的过程中,先求形似,后求神似,结合自身条件和对麒派的理解,不是简单的模仿,而是承其精髓,学而能悟,悟而能化,化而能用,在学艺的道路上承旧布新,追求自我。坊间传说,有一次,他在博山看了麒派剧目《徐策跑城》后,回家的路上边走边模仿演员在舞台上的“颠步”技巧,把买的糕点颠碎了都浑然不知。为了表演到位,他买了多面大镜片放在房间四周,边舞边看,随时观察自己的动作、表情以及眼神的流转、聚焦、情感表达等技巧,注重动作的连贯性、准确性和节奏感,让表情与角色相契合。
麒派以苍劲浑厚的唱腔、铿锵有力的念白、极具张力的做功著称,尤其擅长塑造忠义耿直或悲壮慷慨的人物形象。经典剧目《徐策跑城》以繁重的做功和激昂的唱段闻名。王长梅先生得其真传,尤其是“跑城”一段的圆场、水袖、身段及高亢的【高拨子】唱腔上都有独到之处。《萧何月下追韩信》是另一麒派代表作,剧中萧何的“三追”情节需演员通过念白、身段和唱腔展现急切与恳切之情,对表演功力要求极高。王长梅先生都表演得游刃有余,神形兼备,韵味十足。他的演唱富有感情,挺拔苍劲,气出丹田。念白清晰,讲究喷口,咬字顿挫富有音乐性,尤其是他吐字收声和润腔之技巧深得麒派真谛,不但不以腔害字、反而有以声传情之妙,酣畅朴直、苍劲浑厚之特点十分明显,加上起伏顿挫、错落有序的念白,令人赏心悦目。王长梅生活之余勤奋练功,舞台动作敏捷利落、准确生动更是有口皆碑,其洒脱洗练的身段具有一种难得的节奏感和可贵的张扬气势。如表达徐策内心感情和情绪变化的“膛蟒”、“摔袖”、“抖髯”等技巧在他的运用中都深得麒派传统艺术精髓,载歌载舞,唱白相间,浑然一体,完全不输专业演员。
戏剧界业务和专业之间有一种友谊联接,专业术语称之为“票戏”,也叫“玩票”,就是专业剧团每到一个地方,会邀请当地具有一定艺术水平的业余演员担任主演,参加全本戏的演出。这既是对业余演员艺术造诣的充分肯定,也体现对业余演员的绝对信任,更是业余演员的最高荣誉。王长梅演戏多年,名声在外,许多山东地方剧团来西河演出,都会邀请王长梅“票戏”,同台演出。王长梅出凡入胜的表演与专业演员珠联璧合,令他们叹为观止。建国以后,青岛市京剧团团长徐翰英多次率团来西河煤矿俱乐部演出,特邀请王长梅先生主演《追韩信》《徐策跑城》,连演三场,观众从四面八方赶来,场场爆满。徐团长再三诚邀王长梅加入青岛市京剧团,由于多种原因,没能如愿。著名五音戏表演艺术家鲜樱桃先生多次来西河地区演出,一般都住在王长梅家。他看王长梅的演出后说:“依你的水平,若是走出西河,影响就大了。”
王长梅不光戏唱得好,深受人们的喜爱,高尚的民族气节更是为人称道。抗日战争时期,他采取巧妙措施,拒绝为日本人演出的事迹,至今人们说起来仍津津乐道。
1937年12月下旬,日军冈骑部队进犯西河,暂住在西河镇广仁村东边的悦升煤炭公司,1938年8月4日,日军正式占据西河镇。其间,他们多次要求王长梅为他们演戏。王长梅组织演员们把唱戏的行头和乐器藏到村北头的枯井里,借口没有服装道具,无法演出。日本人不甘心,到他家翻箱倒柜检查,确实没有行头和乐器,只得作罢。
王长梅将自己的毕生所学奉献给了京剧艺术事业。上世纪九十年代初,他已经70多岁,淄川区组织京剧消夏晚会,他连续演出二十多场,场场返场,作为全场年龄最大的演员,敬业精神令人敬佩。1997年,他以79岁的高龄,还能在舞台上翻筋头,震惊乡里。
王长梅先生不仅亲自登台唱戏,还能编能改能导,是一位全方位艺术人才。上世纪50年代,他曾导演过传统京剧《秦香莲》等传统剧目。1964年,为配合社教,他将吕剧《三世仇》改编为京剧,并主演了《九件衣》《审椅子》等新编剧目。1966年以后,导演了《智取威虎山》《红灯记》等现代京剧,在西河及周边地区演出上百场,观众达几十万人,好评如潮。
“刻苦练功,用心演戏”是王长梅始终不懈遵循的信念,他以炽热的情怀、精湛的技艺,在西河的舞台上书写传奇。可惜的是,由于受当时的条件所限,没有留下相关的影像资料,遗憾之余,让人扼腕叹息。