林县戏曲志
林县是一座古城,从战国时的“临虑邑”算起,已有二千四百多年的历史。沧海桑田,岁月流逝,在那高峻的太行山下,漳、淇、淅、洹四条河究竟淌走了林县人民多少眼泪啊!
但是,生活告诉我们:再累、再苦,歌,还是要唱的;舞,还是要跳的;戏,也还是要看的。这由民俗民风所决定,或者说,由我们这个民族所具有的乐观主义的性格、精神,以及对未来充满希望、信念所使然。所以,林县的戏曲艺术也一直在发展,从未中断:旧社会受苦受难时,唱;1944年3月解放翻身,还是唱;党的十一届三中全会以后,当然更唱了。我这样说,是有根据的,并且理由很多,很充分,这里来不及细说,只讲一条,那便是:戏楼。根据现有资料可知,林县的戏楼在本省118个县(市)中,可以说是最多的——仅建于清康熙年以后的就有500余座。这次入志仅限于已经查清的301座,即此,在全省各县中也是最多的。须知,经过明末的一场大动乱,林县的人口已经猛降到1万人左右,以此与戏楼的数量划个比例,那么人均看戏的场所也就确实可观的了。
元初有位大文学家许有壬(1287——1384年),他是汤阴县人,仁宗·延祐二年的进士。尽管他“历仕七朝”,做了近五十年的官,但仍不忘“忙里偷闲”,去林县山里玩一玩。而且他还非常的懂戏、特别的爱戏。《彰德府志》记有一条他游林虑时的谈话,说:“九日历游四百里……马上疲惫,则听和叔剧论,可以醒尘思,遣睡魔”。谈戏受教育,论戏提精神,这老先生也真真抓住了“艺术功能”中的“寓教于乐”这一条。
对林县,我是有感情的,因为建国前后的四年中,我有很多时间都在那里工作,演戏、宣传、办冬学、搞创作等等。如今,曾经一块战斗过的同志中,有一大批已经长眠地下了(这本志书里立传的就有任德华、侯迪辉、路文殿等人),想起来总是会有点黯然神伤的。《林县戏曲志》的出版,除了振兴戏曲事业这个总目的之外,我看对那些有功于戏剧事业、但今已过世的人们,也算一个纪念吧。同样的道理,对编纂出《林县戏曲志》的功臣们,后人也肯定是不会忘记他们的。
《中国戏曲志》编委、特约编审员
河南卷第一副主编
马紫晨
一九八八年十月十八日 郑州
(九)戏曲人物
林县戏曲的繁荣发展,离不开一代代戏曲工作者的坚守与奉献。以下涵盖表演、编剧、导演、音乐、舞美、教育等多个领域的核心人物,全面展现林县戏曲人才梯队的建设与传承脉络。
(一)表演艺术
1.原黑狗(1910-1976)
东岗乡人,三十年代县内著名须生演员,艺名“黑狗”,以嗓音洪亮、吐字清晰著称,三里之外可闻其声,有“铁嗓子”之称。自幼入窝班学艺,主攻须生,兼演红生,戏路宽广,擅长演绎悲情与忠义角色。代表剧目有《崇祯失天下》《三孔桥》《辕门斩子》等,在《崇祯失天下》中饰演崇祯皇帝,“上煤山”一场戏的表演堪称经典,情感真挚、形神兼备,令观众动容。建国后加入林南县胜利剧团,后转入县专业剧团,培养了一批须生演员,其演唱风格粗犷豪放,注重以情带声,对林县豫剧须生行当的发展影响深远。
2.侯淑琴(1934- )
合涧乡刘家洼村人,国家二级演员,主攻花旦,兼攻青衣、丑旦,戏路宽广,技艺全面。1955年进入林县文艺训练班学艺,受教于徐孝德等名师,基本功扎实,表演细腻灵动,唱腔甜润婉转。代表剧目有《丝绒计》《秦香莲后传》《小二黑结婚》等,在《秦香莲后传》中饰演秦香莲,以深沉内敛的表演刻画了历经沧桑却深明大义的古代妇女形象,唱腔韵味醇厚,情感饱满,获广泛赞誉。同时担任导演,执导《歧路恨》等剧目,获省地奖项,还参与剧本创作与唱腔设计,是林县豫剧界集编、导、演于一身的复合型人才,1986年任林县豫剧一团副团长,多次获“优秀演员”“优秀导演”称号。
3.薛昌琴(1936- )
河南原阳县人,主攻青衣、老旦,兼演刀马旦,国家二级演员。1953年加入林县建设剧社,嗓音宽厚清亮,唱腔韵味浓郁,表演端庄大方、沉稳大气,善于通过细节刻画人物内心世界。代表剧目有《红灯记》《对花枪》《三哭殿》等,在《红灯记》中饰演李奶奶,以精湛的表演展现了革命老人的刚毅与慈爱,给观众留下深刻印象;在《对花枪》中饰演姜桂枝,融合老旦的沉稳与刀马旦的刚健,一招一式刚柔并济,彰显深厚功底。她演戏“不惜力”,48岁时仍在《樊梨花归唐》中饰演刀马旦樊梨花,武打场面精彩利落,深受观众爱戴,多次获省地表演奖项。
4.贾文龙(1964- )
横水乡人,主攻武生,兼演须生,国家一级演员。1974年考入林县东方红文工团学员队,自幼苦练基本功,武打技艺精湛,唱腔高亢激昂,表演富有激情。在林县豫剧三团期间,主演《薛丁山征西》《三岔口》等剧目,饰演的薛丁山、任堂惠等角色英气勃发,武打动作干净利落,深受观众喜爱。后调入濮阳市豫剧团,成为豫剧界领军人物,代表作有《村官李天成》《焦裕禄》等,多次获“中国戏剧梅花奖”等国家级奖项,其艺术风格兼具林县豫剧的刚健与豫东调的豪放,是林县戏曲培养的优秀人才代表。
5.原克升(艺名黄西方,1912-1985)
东岗乡人,著名小生演员,清末任村后峪窝班学艺,师从刘子富,戏路宽广,兼演红生、武生。唱腔清亮婉转,表演潇洒俊朗,善于通过眼神与身段刻画青年书生的儒雅与英雄人物的豪迈。代表剧目有《送锦被》《梁祝姻缘》《对花枪》等,在《送锦被》中饰演唐勤,“帽翅功”技艺精湛,单颤、双颤、上下颤等技巧运用自如,生动展现人物矛盾心理,被誉为“活唐勤”。建国后加入林县新华剧团,后在农村剧团任教,培养了付守顺、郭合昌等一批小生演员,对林县戏曲小生行当的程式规范影响深远。
6.林如生(艺名迷缝眼旦,1915-1990)
安阳县下庄人,著名旦角演员,1927年入刘华、李庆昌窝班学艺,主攻花旦,兼演青衣。嗓音甜润,唱腔委婉细腻,表演灵动俏皮,善于刻画少女的娇羞与闺门旦的温婉。代表剧目有《三上轿》《桃花庵》《白蛇传》等,在《三上轿》中饰演崔金定,以细腻的情感表达与精湛的唱腔,展现了人物的悲苦与刚烈,成为林县旦角的经典范本。建国后加入林县建设剧社,率先引入豫剧祥符调唱腔元素,推动了林县怀调向豫剧的转型,后赴西藏豫剧团、河南省歌剧团任教,桃李满天下。
7.郭兴(艺名黑恰旦,1918-1987)
东岗下寨人,著名旦角演员,1927年入同泰班学艺,主攻青衣,兼演老旦。唱腔高亢醇厚,表演端庄大气,善于演绎悲情角色,以情动人。代表剧目有《秦雪梅吊孝》《朱买臣休妻》《岳母刺字》等,在《秦雪梅吊孝》中饰演秦雪梅,哭灵一段唱腔悲怆婉转,情感饱满,令观众动容。建国后任林县建设剧社副指导员,参与组建林县文艺训练班,培养了侯淑琴、薛昌琴等一批优秀旦角演员,同时致力于戏曲教学,编写《旦角唱腔基础》等教材,为林县戏曲旦角人才培养奠定基础。
8.原启法(1920-1993)
城关郝家庄人,著名黑头演员,1927年入刘华、李庆昌窝班学艺,师从魏银良,嗓音洪亮浑厚,唱腔刚劲有力,表演气势磅礴,善于刻画包公、尉迟敬德等忠臣良将形象。代表剧目有《铡美案》《铡赵王》《战洛阳》等,在《铡美案》中饰演包拯,脸谱勾勒规范,唱腔威严庄重,“开铡”一场戏的表演极具感染力,被誉为“林县活包公”。建国后加入林县建设剧社,后任豫剧二团副团长,其“黑头唱腔”融合怀调与豫剧豫西调特色,形成独特风格,培养了王拴锁、申江明等一批黑头演员。
9.黄曙田(1930-2010)
横水乡横水村人,著名红生、老生演员,1953年加入林县建设剧社,师从原永江,嗓音高亢明亮,唱腔韵味浓郁,表演沉稳大气,善于演绎帝王将相与忠义之士。代表剧目有《忠烈千秋》《三哭殿》《李天保吊孝》等,在《忠烈千秋》中饰演王延龄,以精湛的身段与唱腔,展现了老臣的刚正不阿与悲愤之情,“顶盔甩髯”等技巧堪称经典。同时兼任导演,执导《野火春风斗古城》等剧目,其表演风格兼具传统程式与现实主义特色,是林县豫剧老生行当的领军人物,多次获省地“优秀演员”称号。
10.王金梅(1957- )
东岗乡砚花水村人,国家三级演员,主攻青衣,兼演花旦,1974年考入林县东方红文工团学员队,师从薛昌琴。唱腔圆润饱满,表演细腻传神,善于通过细节刻画人物内心。代表剧目有《多梦人生》《秦香莲后传》《穆桂英挂帅》等,在《多梦人生》中饰演荣荣,获安阳市创作剧目会演演员一等奖;在《秦香莲后传》中饰演冬妹,唱腔清新自然,表演天真灵动,广受好评。八十年代后成为豫剧二团核心演员,参与多部新编剧目创作,推动现代戏表演形式创新,是林县戏曲中年一代的代表人物。
11.肖庆林(1960- )
原康西华村人,国家三级演员,主攻刀马花旦,兼演花旦,1977年考入林县东方红文工团学员队,师从郭凤英。基本功扎实,武打技艺精湛,唱腔清脆悦耳,表演英气勃发,善于演绎穆桂英、樊梨花等巾帼英雄。代表剧目有《薛丁山征西》《程咬金照镜子》《太行晨光》等,在《薛丁山征西》中饰演窦仙童,“出手踢枪”“双手转锏”等特技娴熟,获“优秀演员”称号;在《太行晨光》中饰演女主角,获安阳市现代戏会演演员一等奖。其表演融合京剧武打程式与豫剧表演特色,形成刚柔并济的风格,是林县刀马旦行当的佼佼者。
12.张明生(1952- )
城关乡下申街村人,著名文武生演员,1963年加入林县豫剧社,师从曹先科。唱腔高亢激昂,武打动作干净利落,表演富有激情,戏路宽广,既能演绎文生的儒雅,又能展现武生的豪迈。代表剧目有《秦香莲后传》《歧路恨》《对花枪》等,在《秦香莲后传》中饰演春哥,获省地表演奖项;在《歧路恨》中饰演田羽生,以细腻的表演刻画了失足青年的悔恨与觉醒,唱腔情感真挚,感染力强。同时参与剧目导演与武打设计,为多部剧目编排武打场面,是林县戏曲文武兼备的复合型人才。
13.原桂存(1959- )
东姚乡人,国家三级演员,主攻花旦,兼演闺门旦,1971年考入林县东方红文工团学员队,师从侯淑琴。表演灵动俏皮,唱腔甜润婉转,善于刻画少女形象,代表剧目有《小二黑结婚》《桃花庵》《姐妹皇后》等,在《小二黑结婚》中饰演小芹,天真烂漫,活灵活现;在《姐妹皇后》中饰演妹妹,表演细腻,唱腔优美,获安阳市中青年演员表演赛“优秀演员”称号。其表演注重生活化与程式化的结合,贴近群众审美,深受农村观众喜爱。
14.付二红(1935- )
东岗乡岩峪村人,著名文武小生演员,1952年加入林县大众剧团,师从原德合。唱腔清亮,表演潇洒,武打技艺精湛,代表剧目有《黄鹤楼》《三战吕布》《薛丁山征西》等,在《黄鹤楼》中饰演周瑜,“出场筋头”“圆场亮相”等动作将周瑜骄横自傲的性格刻画得淋漓尽致,被誉为“活周瑜”。建国后长期在豫剧二团任职,后转型导演,执导《秦桧后世》等剧目,其表演风格对青年小生演员影响深远。
15.刘改平(1960- )
合涧大南山村人,国家三级演员,主攻青衣,1977年考入林县豫剧三团学员队,师从薛昌琴。唱腔醇厚,表演沉稳,善于演绎悲情角色,代表剧目有《秦雪梅》《三哭殿》《太行晨光》等,在《太行晨光》中饰演女主角,获安阳市现代戏会演“优秀演员”称号;在《秦雪梅》中饰演秦雪梅,哭灵一段唱腔悲怆动人,广受好评。长期扎根农村演出,积累了丰富的舞台经验,是基层戏曲演出的中坚力量。
(二)编剧与导演
1.张生一(1916-1998)
任村乡盘阳村人,著名编剧、导演,林县戏曲现代戏创作的开拓者。1945年加入林北县新华剧团,先后担任演员、导演、编剧,长期深入农村与水利工地体验生活,创作了一大批反映现实生活的现代剧目。代表作品有《夸女婿》《兄妹争先》《凤鸣与秀兰》等,《兄妹争先》以英雄渠建设为背景,展现了林县人民改造自然的豪情壮志,获1958年河南省现代剧目会演创作二等奖、演出二等奖,成为林县戏曲现代戏的经典之作。其剧本语言通俗生动,充满生活气息,善于以小见大展现时代精神,执导风格简洁明快,注重舞台节奏与人物塑造,培养了一批青年编剧与导演。
2.李拴银(1938- )
河顺乡柳泉村人,国家二级编剧、导演,林县戏曲创作的核心人物之一。1954年进入林县文艺训练班,后专攻编剧与导演,长期扎根基层,挖掘本土题材,创作剧目兼具思想性与艺术性。代表作品有《战山河》《小包公拔橛》《太行晨光》等,《战山河》以红旗渠建设为题材,历经八年八易其稿,展现了林县人民“自力更生、艰苦创业”的红旗渠精神,获河南省现代戏会演演出奖;《小包公拔橛》获河南省首届农村文艺会演演出一等奖,剧本被多家剧团移植。其创作善于结合本土文化特色,语言朴实无华,情节曲折动人,导演注重现实主义手法与戏曲程式的结合,多次获省地创作与导演奖项。
3.桑效良(1924-1958)
任村乡盘阳村人,林县戏曲早期导演、演员,盘阳村“漳南落子剧团”主要创始人。1945年任林北县新华剧团副团长兼导演,编导演俱佳,善于结合革命形势编排剧目,代表作品有《打春桃》《二流子转变》等,以通俗易懂的剧情与表演宣传抗日救国、土地改革等政策,推动了革命工作的开展。其导演风格朴实自然,注重贴近群众生活,善于启发演员情感表达,培养了一批早期戏曲人才,为林县戏曲导演制的建立奠定了基础。
4.万文金(笔名孤竹君,1950- )
小店乡董街村人,国家三级编剧,1974年考入林县东方红文工团,长期从事剧本创作,善于挖掘历史题材与现实题材,作品兼具思想性与艺术性。代表作品有《秦桧后世》《多梦人生》《齐桓公选相》等,《秦桧后世》以秦桧曾孙秦巨抗金为主线,打破“血统论”偏见,获安阳市创作剧目会演剧本一等奖;《多梦人生》聚焦现代农村生活,获安阳市现代戏会演剧本、导演等多项一等奖,剧本发表于《河南戏剧》。其创作语言朴实生动,情节曲折紧凑,注重人物内心刻画,多次获省地创作奖项。
5.诸葛旭荣(1948- )
林县人,著名编剧,1970年开始从事剧本创作,擅长现代戏创作,作品贴近现实生活,富有时代气息。代表作品有《歧路恨》《樱花泪》等,《歧路恨》以失足青年改造为主题,采用电影虚化、幻觉等艺术手段,获安阳地区现代戏会演剧本创作一等奖,被省电视台录播;《樱花泪》聚焦中日友好题材,情节感人,唱腔优美,获广泛赞誉。其创作善于结合戏曲程式与现代艺术表现手法,推动林县现代戏形式创新。
6.杨培英(1936-2012)
林县人,著名编剧、改编家,1954年加入林县文艺训练班,后任豫剧一团编剧,善于整理改编传统剧目,同时创作现代戏。代表作品有《丝绒计》(连台三本)《薛丁山征西》《房基地》等,《丝绒计》改编自古装戏草本,情节跌宕起伏,成为豫剧一团保留剧目;《房基地》聚焦农村宅基地纠纷,贴近群众生活,获安阳市农村文艺会演最佳演出奖。其改编的传统剧目注重保留核心情节,优化唱腔与表演程式,创作的现代戏语言通俗,情节生动,深受农村观众喜爱。
7.郭志文(1958- )
原康乡李家村人,国家三级导演,1971年考入林县东方红文工团学员队,师从贾少春,主攻武打设计与导演,善于编排武打场面,风格凌厉紧凑。代表剧目有《姐妹皇后》《包公碑》《巧合白玉莲》等,在《姐妹皇后》中担任武打设计与导演,武打场面精彩激烈,获安阳市戏曲会演导演奖;《包公碑》以包公断案为主线,情节紧凑,表演规范,成为豫剧一团常演剧目。其导演风格注重舞台节奏与视觉效果,武打设计融合京剧、豫剧等多种程式,推动林县戏曲武打艺术创新。
8.常青(1950- )
河顺乡人,著名武生演员、导演,1970年加入林县东方红文工团,师从郭凤英,武打技艺精湛,导演风格大气。代表剧目有《战山河》《三打白骨精》《雏凤凌空》等,在《战山河》中饰演林刚,唱腔激昂,表演富有激情,获省地表演奖项;执导《三打白骨精》,武打场面编排巧妙,获安阳市戏曲会演导演奖。其导演注重现实主义与浪漫主义结合,善于通过武打场面推动剧情发展,培养了一批武打演员。
(三)音乐与舞美设计
1.侯发生(1936- )
横水乡翟曲村人,国家二级音乐设计,林县豫剧音乐改革的重要推动者。1958年开始从事戏曲音乐创作,自学成材,精通多种乐器,善于运用变调手法与合唱、对唱形式设计唱腔,风格独特。代表作品有《红旗渠颂》《金石头》《太行晨光》等,《红旗渠颂》的音乐唱腔激昂奔放,融入林县民间音乐元素,展现了红旗渠建设者的豪情壮志;《太行晨光》获安阳市汇演音乐唱腔设计一等奖。1985年被吸收为中国音乐家协会河南分会会员,河南戏曲音乐学会会员,为林县豫剧音乐的丰富与发展作出了重要贡献。
2.王广山(1938- )
合涧乡道棚庵村人,著名音乐设计,擅长豫剧、四股弦音乐创作。1960年从事四股弦音乐创作,后转向豫剧,先后设计《奇袭白虎团》《歧路恨》《秦香莲后传》等剧目的音乐唱腔,《歧路恨》获安阳地区音乐唱腔设计一等奖,被省电台录音播放。其作品大方流利、通俗易懂,调式转换巧妙,时代感强,善于吸收兄弟剧种音乐元素,丰富豫剧唱腔表现力,同时能编能演能唱,是戏曲音乐界的多面手。
3.郝买山(1944- )
茶店乡李家庄人,著名舞美设计,1964年开始从事舞美工作,注重将现实主义与浪漫主义相结合,设计风格简洁大气、富有意境。代表作品有《战山河》《歧路恨》《太行晨光》等,《歧路恨》的舞美设计打破写实常规,采用概括性写意图案,获安阳地区现代戏会演舞美设计一等奖;《太行晨光》获安阳市戏曲汇演舞美一等奖。其设计善于运用灯光、布景营造舞台氛围,贴合剧目主题与人物情感,多次获省地舞美设计奖项,为林县戏曲舞台视觉效果的提升作出了重要贡献。
4.呼广东(1950- )
横水乡乔家屯村人,国家二级音乐设计,1966年加入林县豫剧社,师从侯发生,精通豫剧音乐唱腔设计与配器,善于吸收兄弟剧种音乐元素,丰富豫剧表现力。代表作品有《秦香莲后传》《姐妹皇后》《房基地》等,《秦香莲后传》的音乐唱腔融合豫东调、祥符调特色,获省电台录音播放;《姐妹皇后》的配器采用多声部伴奏,注重独唱、领唱与合唱结合,获安阳市戏曲会演音乐设计一等奖。1987年被吸收为中国音乐家协会河南分会会员,河南戏曲音乐学会会员,其作品时代感强,调式转换巧妙,为林县豫剧音乐发展作出重要贡献。
5.王江潮(1952- )
小店乡桂林村人,著名音乐设计,1971年加入林县东方红文工团,师从马鸣昆,善于吸收兄弟剧种唱腔旋律,作品甜美流畅。代表作品有《山村人家》《树新风》《京都风云》等,《山村人家》的音乐唱腔融入民间小调,清新自然,获安阳地区现代戏会演音乐设计一等奖;《树新风》突破“三突出”模式,音乐贴近生活,获广泛赞誉。其创作注重旋律的抒情性与剧情的契合度,善于运用民间音乐素材,增强戏曲的地域特色。
6.牛贵吉(1950- )
林县人,著名音乐设计,1969年加入林县东方红文工团,参与《战山河》剧目音乐创作与配器,1974年赴中央音乐学院学习,毕业后留校任中央电视台音乐编辑。代表作品有《山村人家》《战山河》(配器)等,《山村人家》的音乐设计获安阳地区会演一等奖,《战山河》的配器采用多声部演奏,开创林县戏曲多声部配器先河。其创作注重音乐的叙事性与情感表达,善于运用西洋乐器与民族乐器结合,提升戏曲音乐的层次感。
7.张长林(1955- )
临淇乡杨村人,著名舞美设计,1981年加入豫剧二团,师从郝买山,善于设计历史题材与现代题材剧目舞美,风格古朴大气与现代简约兼具。代表作品有《齐桓公之死》《秦桧后世》《樱花泪》等,《齐桓公之死》的舞美采用传统与现代结合的手法,营造出宫廷的庄严氛围,获安阳市戏曲会演舞美设计一等奖;《秦桧后世》的舞美贴合历史场景,简洁大气,突出剧情主题。其设计注重舞美与剧情、人物的协调统一,善于运用灯光与布景营造氛围,多次获省地舞美设计奖项。
(四)戏曲教育与传承人物
1.徐孝德(1920-1998)
郑州市人,著名豫剧祥符调旦角演员、教育家,1954年受邀担任林县文艺训练班教师,是林县豫剧祥符调唱腔的主要传播者。教学严谨,注重基本功训练,擅长旦角唱腔与表演教学,培养了侯淑琴、李梅琴等一批优秀旦角演员,其传授的《抬花轿》《断桥》等剧目唱腔,成为林县豫剧旦角的基础范本。同时规范了林县豫剧的唱腔程式,推动怀调向豫剧的转型,为林县豫剧的规范化发展奠定基础。
2.韩伏金(1915-1996)
东岗杨家寨人,著名四股弦演员、教育家,1936年从艺,1958年担任林县四股弦训练班教师,精通四股弦唱腔与伴奏技艺。教学注重口传心授,培养了付二红、辛风琴等一批四股弦演员,传授《李广出庆阳》《丑女采桑》等经典剧目,规范了四股弦的板式与表演程式。其教学强调“艺德为先”,要求学员既要精通技艺,也要坚守戏德,为四股弦剧种的传承作出重要贡献。
3.郭凤英(1946- )
合涧乡温家掌村人,国家三级演员、教育家,1963年毕业于河南省戏曲学校,后任林县豫剧一团武功教师,主攻刀马旦、老旦,擅长女学员武功训练。教学严格,注重基本功与程式规范,培养了刘爱苹、原桂存、肖庆林等一批优秀女演员,其传授的“踢枪”“转锏”等特技,成为刀马旦演员的必备技能。1977年任豫剧三团副团长,负责学员队训练,推动青年演员成长,是林县戏曲女学员培养的核心人物。
4.贾少春(1938- )
河北省里县北宗村人,著名京剧武生演员、教育家,1961年任林县豫剧一团武功教练,治学严谨,注重武打套路与戏曲程式结合。培养了石建林、杨成金、郝新华等一批武打演员,传授《三打白骨精》《薛丁山征西》等武戏经典剧目,规范了林县豫剧武打动作程式,引入京剧“筋头功”“毯子功”训练方法,提升了林县戏曲武打艺术水平。其教学注重因材施教,强调武打与剧情、人物的结合,避免单纯炫技,推动林县武戏艺术成熟。
5.胡俊山(1944- )
城关乡南关村人,国家三级演员、管理者,1963年考入林县豫剧社,主攻须生,兼演老生,后任豫剧一团团长、文化局副局长。表演功底扎实,代表剧目有《红灯记》《忠烈千秋》等,在《红灯记》中饰演李玉和,唱腔激昂,表演刚毅,获广泛赞誉。担任团长期间,推行岗位责任制与百分制奖罚制度,推动剧团企业化管理,同时注重人才培养,鼓励老艺人收徒传艺,组织青年演员交流学习,为豫剧一团的发展奠定坚实基础,多次获“优秀管理者”称号。
(五)民间戏曲传承人物
1.桑效良(1924-1958)
任村乡盘阳村人,民间剧团创始人、导演,1943年组建盘阳“漳南落子剧团”,后任林北县新华剧团副团长兼导演,编导演俱佳。创作《打春桃》《二流子转变》等现代剧目,配合抗日与土改运动,获太行五分区“农村剧团旗帜”锦旗。其导演风格朴实自然,贴近群众生活,善于将民间艺术元素融入戏曲表演,培养了一批农村戏曲人才,推动落子腔在林县的传播与发展。
2.张中和(1910-1988)
合涧乡道棚庵村人,民间剧团创始人、演员,1943年组建道棚庵业余剧团,任团长,编演《斗争李子才》《支援前线》等剧目,获太行五分区表彰,受邀参加邯郸文艺座谈会,受到周恩来副主席接见。其表演注重生活化,善于刻画农民形象,唱腔融入林县民间小调,贴近群众审美,推动民间剧团规范化发展,为农村戏曲传承树立典范。
3.韩伏银(1918-2000)
东岗杨家寨人,四股弦民间艺人、教育家,1936年从艺,与兄韩伏金共同传授四股弦技艺,1958年任林县四股弦训练班教师,擅长四股弦伴奏与唱腔教学。培养了马梅英、魏可勤等一批四股弦演员,传授《二进宫》《忠保国》等经典剧目,坚守四股弦传统板式与伴奏风格,是民间四股弦技艺的重要传承者。
4.李拴银(民间传承版)
河顺乡柳泉村人,除专业创作外,长期致力于农村戏曲传承,1980年为东岗业余剧团创作《小包公拔橛》,获河南省首届农村文艺会演一等奖,后深入农村剧团辅导,编写《农村戏曲表演基础》教材,培养了一批农村业余演员与编剧,推动农村戏曲水平提升。
( 来源: 林州市文学艺术界联合会 林州市戏剧家协会 林州市电影电视艺术家协会 彭新生主编 胡俊山 呼广东副主编 图文整理 林 文 如转发请标明稿件来源 )
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林州戏曲志(三)剧目
林县戏曲志(四)音乐
林县戏曲志(五)表演
林县戏曲志(六)舞台美术
林县戏曲志(七)机构
林县戏曲志(八)演出场所与习俗