聚焦两会 | 他们为戏曲发展建言献策......

中央宣传部、文化和旅游部等5部门近日联合印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》（简称《计划》），在夯实戏剧人才队伍建设基础方面作出了系统部署。繁荣发展戏曲事业关键在人，如何构建完善的人才梯队，让戏剧艺术薪火相传？需要从下面几点着手。

破解师资断层难题。希望落实《计划》中“加强和改进戏剧教育”的要求，组建专业能力过硬的师资队伍。

补齐行当人才短板。希望落实《计划》中“夯实戏剧人才队伍建设基础”的要求，一是实施紧缺行当定向培养计划，由各大院团根据用人需求，与院校联合开展订单式招生培养，以经典剧目教学为核心，让具有成才潜力的在校生直接跟随名家学艺；二是优先支持紧缺行当剧目传承，对传授濒危行当剧目的老艺术家给予专项补贴。

护航学生变声关键期。建议将“声音管理”纳入戏曲教育必修环节。

培育青年创作力量。一是希望为有潜力的青年创作人才配备名家导师，跟随参与剧目创排全过程，从一度创作到二度创作，在实战中领悟创作规律；二是鼓励院团开放创排过程，接纳院校相关专业学生驻团实习。

推动珍贵资料教学转化。希望落实《计划》中“加强戏剧保护传承”的要求：一是实施经典剧目教学转化工程，将抢救性记录的影音资料、口述史料，由院团与院校联合进行教学化处理，拆解为剧目教案、分段教学视频、身段图谱等可直接进课堂的教学资源；二是建立戏曲教学资源库，统筹各剧种数字化教学成果，解决基层院校教学资源匮乏问题。

构建观众培养长效机制。希望落实《计划》中“加强戏剧普及推广交流”的要求：一是推动从“进校园”向“在校园”转变，比如，有条件的地区可以将戏曲通识教育纳入中小学美育课程体系；二是支持有条件的大中小学建立戏剧社团；三是定期组织青少年戏曲展演，让学戏的孩子有舞台、看戏的孩子有期待，在参与中培养终身观众。

曾小敏委员重点关注戏曲的传承与传播，带来两项具体建议。

一是倡议在粤港澳大湾区筹建中华戏曲艺术博物馆，打造集展览展演、学术研究、教育推广、典藏保护、数字化建设于一体的国家级戏曲文化中心。

二是建议在粤港澳大湾区设立粤剧艺术国际传播中心，以粤剧为文化使者构建全球传播网络，进一步激活粤剧国际传播活力，拓展公共外交新渠道。

为推动潮剧守正创新，更好服务文化强国建设与中外文化交流，林燕云提出了五项具体建议，从顶层设计、平台建设、国际传播、人才培养、长效保障五个维度为潮剧发展擘画路径。

顶层制度保障方面，林燕云建议将潮剧优先纳入国家重点支持范畴，由中宣部、文化和旅游部、财政部将其列入国家戏曲传承振兴工程重点剧种，单列重点支持名额，与京剧、昆曲同规划、同部署、同推进，让这一岭南戏曲瑰宝获得国家级的发展定位。针对国家级展示平台短板，她建言将国家级潮剧戏曲艺术中心纳入国家重大文化设施规划，在潮剧核心传承区打造集演出、保护、研究、典藏、交流于一体的标杆阵地，为潮剧的保护传承与创新发展搭建核心载体。

在国际传播层面，林燕云提出推动潮剧高水平“走出去”，融入国家戏曲交流体系，打造国际潮剧节国家级品牌，将潮剧优秀剧目纳入海外巡演与海外中国文化中心展演清单，进一步提升潮剧的国际传播力，以戏联侨、以戏汇侨，凝聚海内外侨胞的文化认同。针对人才与创新两大核心问题，她建议对接国家戏曲人才计划，联合国家级艺术院校共建潮剧人才培养基地，定向培育表演、编剧、导演等全链条专业人才；同时加大对潮剧舞台创新与精品创作的支持力度，让潮剧融入时代元素，增强艺术生命力。此外，林燕云还建议构建潮剧传承发展的长效保障机制，出台国家专项支持政策，设立国家级专项资金，完善艺术创作与人才培养的激励机制，推动潮剧融入国民教育体系、公共文化服务体系与对外文化传播体系，实现系统性、可持续的传承发展。

“潮剧不仅是一门传统艺术，更是联结海内外华人华侨的重要纽带，肩负着传播中华优秀传统文化的使命。”林燕云表示，作为潮剧艺术工作者与全国人大代表，自己的职责就是为潮剧发展鼓与呼，让这一古老剧种在新时代获得更广阔的发展空间。她坦言，此次建议的提出，既是基于多年来对潮剧行业发展的调研与实践，也是希望借助国家层面的支持，补齐潮剧发展的短板，让潮剧在守正创新中焕发时代活力，通过高水平的国际传播，成为中外文化交流的重要桥梁。