



谈推进小学戏曲教学的实践策略
刘丰蓉
2017年中宣部、教育部、财政部、文化部联合发布《关于戏曲进校园的实施意见》,并提出“传承中华文化基因,加强戏曲通识普及教育,增进学生对戏曲艺术的了解和体验,引领学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感,促进学生全面发展,营造戏曲传承发展的良好环境。”的要求。目前,戏剧(含戏曲)已作为《义务教育艺术课程标准(2022年版)》学科课程的内容,戏曲教学已经成为课堂教学的重要组成部分,各地均开展了多种形式的戏曲进校园的活动。但是戏曲教学中还存在不少问题。如,教学方法较为单一,主要采用讲授、提问的方式,难以实现互动;关注个性化差异不够,削弱了学生的学习主动性,很难激活戏曲学习氛围。为此,笔者尝试在推进小学戏曲教学的实践中做如下的探索。
戏曲课堂教学应以学生为中心,尊重学生主体性,关注个体差异,因材施教。如,采用小组合作学习等方式来进行课堂教学,鼓励学生互相交流探讨;设计分层次的学习任务,照顾不同基础学生的需求;开展特长小组展示等活动,发掘学生个性化爱好,提供多样化发展途径。只有这样,学生才能从被动接受者转变为学习的主人。
由于学生个体差异明显,学习需求各有不同,而过去的戏曲课堂教学注重统一要求,容易忽视个体差异,无法满足多样性的学习需求。因此戏曲课堂教学须因材施教,采用个性化指导,满足不同需求。当学生的差异性需求都能得到关照和满足时,他们才会产生学习的主动性和持续性,个性才能得到最好的发展。如,对有一定基础的学生,教师可以提供丰富的课外阅读材料,组织观摩讲座,引导学生深入学习;对基础相对薄弱的学生,则可以安排一对一辅导,提供必要的学习帮助。在课堂教学中,教师也可以根据学生的个性化需求,采用差异化教学方法,设定多样化的学习任务。如,戏曲表演训练的规定动作、自编小品剧本、撰写非遗传承采访报告等,允许学生根据自己的兴趣和特长选择完成。数字化教学平台同样可以发挥更大作用,学生可以自主选择感兴趣的学习内容,按自己节奏学习。因材施教的个性化教学,可以有效激发学生的学习兴趣,让不同基础、不同需求的学生都能得到发展。
要拓展丰富学生的戏曲体验,就有必要拓宽戏曲实践的界限。如,某小学搭建了戏曲体验馆,以照片、实物、场景等形式展现各类戏曲的历史演变、流派演绎、舞台功底等内容,让学生身临其境,真切感受戏曲文化的博大精深。同时,学校通过社交网络平台,实现与艺术家的线上对话交流,举办网上讲座,邀请表演艺术家为学生介绍演出内容;组织学生欣赏观看本地区的戏曲演出,近距离欣赏艺术瑰宝。此外,搭建戏曲社团平台,支持学生开展戏曲创作、排练、表演等实践活动,让学生登上社区文化舞台。通过多样的艺术实践活动,让学生沉浸在戏曲的氛围中,拓宽文化视野,获得戏曲审美体验。
再如,在学习京剧文场功底时,老师带着问题让学生思考文武生在舞台上须传递怎样的气质;学习昆曲化妆时,老师分组让学生查阅资料并上台汇报,并通过自己动手试穿传统戏装。在互动过程中,教师要发挥“领路人”的作用,给学生提供戏曲实践的平台,使学生由被动的知识接受者转变为主动的戏曲艺术实践者。通过生动的戏曲实践活动,能增进师生感情,使学生在轻松愉悦的氛围中主动学习、开心成长。
多觉联动教学法强调通过身体的亲身体验和多种感官的参与来感受艺术,这种“全身全反应”的学习方式,极大地激发了学生的学习兴趣和参与热情。学生不再是被动接受,而是主动地参与其中,从中获得乐趣。
要提升戏曲艺术的审美体验,运用多觉联动教学法很有必要。这种通过多觉联“动”的交织,学生全身全程投入的实践活动,可使学生在丰富的感知中形成对戏曲的整体认识和理解。如,老师在教授京剧《霸王别姬》时,让学生边观看视频表演边模仿念白语气动作,学生在重复“斟酌辞章,品味体态”中体悟这出戏的独特魅力。还可以让学生边听音乐边击鼓伴奏,通过节奏疏密对比,理解悲喜剧情背后蕴含的人文内涵。在运用多觉联动的教学中,多种“动”相互配合、融会贯通,相得益彰。再如,学习京剧脸谱时,教师演示,学生一边“看、听、说、动”,一边体会怎样用线条、色彩塑造人物性格,直观感受脸谱如何推动剧情、渲染气氛,教学效果显著。又如,教师也可和学生打成一片,一起模仿戏曲身段动作。师生在轻松愉悦的演练中交流、互动,在“听、看、说、动、唱、奏、舞”的分工合作中,推进小组之间的学习,营造了活跃的课堂气氛,加深了学生对戏曲艺术的感受、体验和理解,创意实践能力得到有效发展。
让学生在亲身“动”中去感知、体验、理解、诠释戏曲艺术的丰富内涵,实现知与情的高度统一。这种主体参与、全身心投入的学习形式,优于被动接收,更易激发学生戏曲学习的兴趣,提高审美感知。
小学戏曲教学需要完善学业评价,采用多样的评价方式。包括课堂评价、中期测试、期末汇报展示等。评价主体应从单一教师评价转变为教师评价、师生互评、组内评价、自评等多种评价方式相互结合。评价工具应增加学习观察、表现评语、学习日志等。这些举措能持续跟踪学生成长全过程,促进教与学的及时调整改进。如,学生在填写学习日志时反馈对戏曲音乐理论部分学习感到吃力,教师便安排补充指导,最终帮助学生攻克难点,取得进步。此外,建立学生学习档案,记录学生主动参加社区非遗传承活动、自己编导的跨界戏曲获校级表彰等事项,是对过程性评价的补充。这种持续性、发展性的考核评价,可全面客观评判学生学习状况,促进学生的学习。小学戏曲教学是学校艺术教育重要组成部分,对于传承中华民族文化有着重要意义。我们要不断更新理念,营造校园戏曲艺术氛围,改进戏曲课堂教学,让每一个孩子热爱戏曲艺术,让戏曲之花常驻校园。
注:本文系福州市教育科学研究规划2023年度课题《小学艺术课堂教学—戏曲教学路径实践研究》(项目编号:FG2023GH124)研究成果之一。
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刘丰蓉 福建省福州市乌山小学
(本文刊登于2024年第10期)
《中小学音乐教育》杂志
编辑:启 航
初审:王欣怡