今年的春节档，张艺谋、韩寒、袁和平依然是老登们的主场。在被称为“全年最重要”的档期又一次上演着老登们自我感动式的追梦。他们在银幕上反复上演着自己的英雄史诗，而笔者想问男导演们“你们有无兴趣挑战一部女性题材的电影吗？”
受够了老登
导演阵容高度同质化：2026年春节档的核心影片《惊蛰无声》《飞驰人生3》《镖人：风起大漠》的男导们平均年龄超过58岁。
叙事视角高度自恋：这些影片多围绕男性主角展开，讲述的式关于赛车（梦想）、江湖、家国等“大叙述”，但内核早已不是责任与担当，而是“男人至死是少年”的自我感动。女性角色往往成为背景板（甚至是没有），或是未来衬托男性英雄梦而存在的工具人（23年的《满江红》亦是“经典”）。
尽管女性观众是电影消费的主力军（灯塔研究院：《2024年中国电影市场年度盘点报告》中，女性观众占比58%；女性观影购票用户比例从2019年的51.9%增长至2025年63.5%），但春节档的内容供给却长期与女性的情感需求和精神世界脱节。
而这其中部分女观众其实是被老登“绑”来的，用固有的套路消耗观众——找几位流量小鲜肉担任配角或者捧某京圈太子，利用粉丝经济，同时又能让流量明星在春节档露脸刷存在感，讨好背后的资本，一举两得。无老登们不会在意内容是否讨好女观众的，只要花钱营销，把她们当韭菜刷票做数据就好了。
女导演的破圈
贾玲从《你好，李焕英》到《热辣滚烫》，将母女关系、自我成长等议题带到公众视野，不仅斩获了超高票房，更引发了全民级的情感共鸣。她的新作《转念花开》改暑期档，背后原因也可想而知。从《热辣滚烫》在上映前到现在依然骂声不断，到某杂志在盘点优秀导演的时，贾玲的照片被夹在书缝。老登们不允许女性的声音或者形象出现，就算有也必须是老登同意的范围内。贾玲不管是外形上的改变，还是个人的成就都是超出了老登的意外的，打破了他们自鸣得意的男性叙事，老登们，有危机感了。害怕优秀且年轻的新生力量，这股力量又是以温柔刀刺破父权的自我高潮。
邵艺辉的继《爱情神话》后《好东西》也是异军突起，以更先锋的姿态，重新定义了“小妞电影”。她镜头下的女性，不再是依附于男性的“小妞”，而是拥有独立人格、复杂情欲和清醒认知的现代个体。《好东西》包揽金鸡奖三项大奖，证明了女性视角的深度和力量。
她们的成功证明，女性导演并非只能拍“女性电影”（爱情片，青春疼痛片），而是能以更包容、更多元的视角，拍出触动所有人的好电影。
“小妞电影”的再定义：从讨好到平视
“小妞电影”（Chick Flick）曾被诟病为讨好女性观众的商业道路，但是女导演的女性电影正为这个词注入新的内涵。早期的小妞电影，大多围绕女性的爱情展开，过度强调消费主义，将女性的价值与爱情、物质绑定，仿佛女性的独立与幸福，只能通过“嫁个好男人”“买起名牌包”来实现，本质上依然是男性视角下的女性想象，是一种“被凝视”的叙事。
而如今，女导演的出现，正为“小妞电影”注入新的内涵，让这个曾经带有贬义的类型，完成了从“讨好”到“平视”、从“被凝视”到“自我表达”的蜕变。这种蜕变，不仅体现在叙事视角的转变，更体现在对女性形象、女性价值的重新解读，正如邵艺辉在《好东西》中借角色之口表达的：
“我们不要玩他们的游戏了，我们来建一个新的游戏规则。”
下期，笔者将以小妞电影为主题讨论，觉得小编写的不错可以持续关注~~下期再见
